劉軍是我在樂視影業的一個同事。雖然沒有直接打交道，但是我願意來試著回答一下這個問題。影視行業確實某種角度上來說是一個投入產出比極高的行業，但這僅僅是指一些頭部作品。無論是電影，電視劇，網劇，網大等等，其實能賺錢的都只是少數作品。以電影票房舉例，雖然每一個年度都有很多爆款，而且單部作品的票房是呈逐年上升的趨勢的。像2008年，年度票房冠軍《非誠勿擾》票房只有3.25億，再往前的2003年，冠軍《手機》只有5000萬票房。那時候可能很多導演都沒有辦法想象現在的一部電影竟然可以突破30億，50億。就以今年得《我不是藥神》舉例，這部影片由壞猴子出品，徐崢監製兼主演，導演算是新人的文牧野，從這個角度講影片的總製作成本加宣發費用肯定不會破億，或者在1億周圍，而它的總票房已經突破了30億。還有新人導演蘇倫執導的《超時空同居》，同樣由徐崢監製，總票房接近9億。這兩部作品如果從投入產出比而言，絕對都是暴利型的作品，確實從這個角度而言讓很多人覺得影視行業確實是一個暴利行業。
但實際情況就真的是這樣麼，按照資料統計，2017年中國電影上映數量達到了483部，而僅僅佔總票房的52%左右，也就是說中國電影市場的票房半數都被外國影片拿走了。在上映的中中國產影片中，仍有超6成的影片票房低於1000萬元，而這其中甚至存在部分影片票房只有幾千元甚至幾百元，如《故鄉面•叄花情》票房收入169元，《嘻哈英熊》票房收入255元，《商界》票房收入3311元，以每部平均800萬元的票房粗略統計，這291部電影票房約為23.3億元，僅佔據2017全年票房的4.1%，電影質量和票房結構嚴重不平衡，電影市場馬太效應加劇。
從以上的資料可以看到，大部分中中國產影片在市場上並沒有得到滿意的投入。雖然2017年中中國產影片中破5億元以上的數量為32部，超過2016年的27部。但對於大製作的中中國產影片而言，還是有極大的機會導致虧損。比如去年上映的《阿修羅》，投資號稱7億，但僅收回了4900萬票房，還有最近撤檔的《大轟炸》，投資最少也達到了1億多，但因為某些原因無法上映導致了虧損。即使正常上映，按照現在的大片製作規模而言，比如說張藝謀的《影》、李仁港的《盜墓筆記》，製作成本加宣發總數至少也在2億。而按照國內電影票房粗略的3倍投入數才能收回成本的情況下，也就要求這些影片總票房至少達到6億才能夠實現盈利。而在目前電影市場越來越迴歸理性，口碑和影片質量逐漸成為觀影首選的情況下，只憑借大場面，大特效，大明星等充斥的中中國產大片，已經越來越難以滿足觀眾的口味。
因為好萊塢的大製作已經提高了觀眾的審美門檻，比場面，位元效，比明顯，中中國產大片並不佔優勢。相比之下，目前的電影市場中，接地氣，反映真實生活，愛國熱情的影片反而更能夠引起觀眾的興趣。這就是為什麼現在市場上最受歡迎的題材，一方面是《戰狼》、《紅海行動》這類的愛國影片，一方面是《我不是藥神》這樣的現實主義影片，另外就是開心麻花和《超時空同居》這樣的喜劇影片。除了《戰狼》這種軍事動作片成本投入巨大之外，像開心麻花，《超時空同居》、《我不是藥神》基本都是以小博大的影片，他們靠的就是喜劇，和現實主義來致勝。而這類影片其實就是劉軍所說的小而美的影片。
劉軍是我在樂視影業的一個同事。雖然沒有直接打交道，但是我願意來試著回答一下這個問題。影視行業確實某種角度上來說是一個投入產出比極高的行業，但這僅僅是指一些頭部作品。無論是電影，電視劇，網劇，網大等等，其實能賺錢的都只是少數作品。以電影票房舉例，雖然每一個年度都有很多爆款，而且單部作品的票房是呈逐年上升的趨勢的。像2008年，年度票房冠軍《非誠勿擾》票房只有3.25億，再往前的2003年，冠軍《手機》只有5000萬票房。那時候可能很多導演都沒有辦法想象現在的一部電影竟然可以突破30億，50億。就以今年得《我不是藥神》舉例，這部影片由壞猴子出品，徐崢監製兼主演，導演算是新人的文牧野，從這個角度講影片的總製作成本加宣發費用肯定不會破億，或者在1億周圍，而它的總票房已經突破了30億。還有新人導演蘇倫執導的《超時空同居》，同樣由徐崢監製，總票房接近9億。這兩部作品如果從投入產出比而言，絕對都是暴利型的作品，確實從這個角度而言讓很多人覺得影視行業確實是一個暴利行業。
但實際情況就真的是這樣麼，按照資料統計，2017年中國電影上映數量達到了483部，而僅僅佔總票房的52%左右，也就是說中國電影市場的票房半數都被外國影片拿走了。在上映的中中國產影片中，仍有超6成的影片票房低於1000萬元，而這其中甚至存在部分影片票房只有幾千元甚至幾百元，如《故鄉面•叄花情》票房收入169元，《嘻哈英熊》票房收入255元，《商界》票房收入3311元，以每部平均800萬元的票房粗略統計，這291部電影票房約為23.3億元，僅佔據2017全年票房的4.1%，電影質量和票房結構嚴重不平衡，電影市場馬太效應加劇。
從以上的資料可以看到，大部分中中國產影片在市場上並沒有得到滿意的投入。雖然2017年中中國產影片中破5億元以上的數量為32部，超過2016年的27部。但對於大製作的中中國產影片而言，還是有極大的機會導致虧損。比如去年上映的《阿修羅》，投資號稱7億，但僅收回了4900萬票房，還有最近撤檔的《大轟炸》，投資最少也達到了1億多，但因為某些原因無法上映導致了虧損。即使正常上映，按照現在的大片製作規模而言，比如說張藝謀的《影》、李仁港的《盜墓筆記》，製作成本加宣發總數至少也在2億。而按照國內電影票房粗略的3倍投入數才能收回成本的情況下，也就要求這些影片總票房至少達到6億才能夠實現盈利。而在目前電影市場越來越迴歸理性，口碑和影片質量逐漸成為觀影首選的情況下，只憑借大場面，大特效，大明星等充斥的中中國產大片，已經越來越難以滿足觀眾的口味。
因為好萊塢的大製作已經提高了觀眾的審美門檻，比場面，位元效，比明顯，中中國產大片並不佔優勢。相比之下，目前的電影市場中，接地氣，反映真實生活，愛國熱情的影片反而更能夠引起觀眾的興趣。這就是為什麼現在市場上最受歡迎的題材，一方面是《戰狼》、《紅海行動》這類的愛國影片，一方面是《我不是藥神》這樣的現實主義影片，另外就是開心麻花和《超時空同居》這樣的喜劇影片。除了《戰狼》這種軍事動作片成本投入巨大之外，像開心麻花，《超時空同居》、《我不是藥神》基本都是以小博大的影片，他們靠的就是喜劇，和現實主義來致勝。而這類影片其實就是劉軍所說的小而美的影片。