其實畫畫是有很多種表現形式的，只是現代的教育體系預設考試系統選擇的是西方的繪畫風格，素描，速寫，水粉。我們中國的水墨畫，白描等繪畫風格難以有一個規範，更多在於這幅畫的意境，所以很難更準確的判斷分值。而中國古代的繪畫風格也是隨著時代變遷而變化，繪畫沒有一家之說，所以古代人畫畫靠工筆畫就足矣了。個人拙見。

？？？這個問題提的不對吧，中國古代人為什麼不能畫畫，非要學素描？？？中國的水墨畫也包含明暗關係，近大遠小，虛實等等，和西方畫畫的素描關係差不多，水墨畫更重意境。

再說了中國古代也沒鉛筆，用的是毛筆。

這個問題出的就不對=_=

首先要明白什麼是畫？遠古人會在器皿和巖壁上塗鴉，嬰兒也會塗鴉，這也叫畫畫；而素描只是西方繪畫體系裡面的一部分。中國傳統繪畫本來就跟傳統西畫屬於兩個體系，國畫注重寫意，也就是提煉形體而重畫面之外的神韻；傳統西畫是注重觀影、結構、和形體，更接近於攝影般的客觀描繪。傳統西畫更重“形”，傳統國畫更重“意”，所以古代畫家不畫素描也一樣形成獨立的繪畫理論。但文藝復興之後，像印象派，抽象派等繪畫理論就有點和中國的寫意畫有點疏通透過的意思了。

不可否認，你的觀點正確，中國是文明古國，中國四大發明聞明與世，不過在近代史，中國被打的落花流水，就因為自以為是，中國早期畫都是平面畫，西方人早期畫也是平面畫只到文藝復興時以義大利畫家達芬奇為首的青年派把解剖學用到繪畫才出現立體派。所以先進的東西要學，還要更先進才能發揚光大。

先學會素描是西方人的觀念，而中國的觀念比較感性。西方覺得先學會素描才能畫畫，而中國那個時候沒有鉛筆，勾勒不出那種線紋，而常常素描要畫好幾筆的，毛筆一勾就行了。應該是工具不同所以思想不同。

從唐，宋，元遺留下來的古畫看，中國古代畫家的寫生功夫已經出神入化，特別是鳥類，花卉等，神形兼備，活靈活現，遠超西方國家標本式畫法。問題在於中國古代的繪畫教育缺乏一個有系統的論述體系，影響了中國的美術傳承。

首先，畫，其實就是人們用二維的視覺形式來表達眼睛所看到的、腦海所想到的一種展現方式。

作為人類，生活在同一個地球之上，經歷漫長的物競天擇，進化出一樣的血肉之軀和基本生存習性。而地域的不同，造就瞭如今不同人種的略微特徵和思維方式的差別。

作為歷史悠久的文明大國，中國的藝術文化根源相當久遠。一方面是傳承，一方面是有生俱來的情愫。華人對生活的認知似乎更加感性一些，尤其對於一大批的藝術人才來講。他們追求的“美”，更講究一種意境－－不僅僅是眼睛所看到的。正所謂“源於生活，高於生活”。

而在我印象中的西方藝術，相對更加理性一些，關注更多的往往在於客觀存在的事實，對事物的內在研究和發掘。更講究的是一種合理化、標準化。

所以說，“美”的形式也是多種多樣的，中國畫和西畫所追求的境界不同。所以表現方式也不同。一方面，一些素描關係實際無形中已經被運用到畫面中。比如，虛實關係，黑白灰的運用，透視感等。另一方面，也擺脫了嚴格的素描關係的束縛，使得畫面感更加自由、靈活。

國畫抓“神”，西畫抓“骨”。

“神”的是意境和靈魂，超脫自然的美好。“骨”的是現實和嚴謹。真實而踏實的靚麗。

無論哪種形式，能打動觀者心靈的就是好的作品。個人愚見，源於多年對畫畫的熱愛和執著。

最後，祝大家生活愉快！

素描，現代意義的素描畫法是以光影為基礎的結構描繪，是1900年以後被引進的歐洲繪畫的一種形式。那麼之前的歷代中國畫家畫過素描嗎？答案是畫過的。古畫論就說“繪事見素”。五代的荊浩曾痴迷於太行，目追手摹。宋代的李成范寬都曾寫生於林野，胸羅永珍。到元代黃公望在富春江畔迷醉在兩岸的無限風光裡，趙孟頫畫鵲山圖就是先畫了很多的寫生稿。近代就更不用說了。只不過諸位大畫家都是畫的結構素描，而不是光影素描。當代大師李可染老先生在國畫中使用了逆光概念，是創新吧。

說點題外話，自鴉片戰爭以來曾經以為我們就是天下的中華民族在敵人的艦炮烈火和八國聯軍入侵者的囂張中看到了不一樣的世界。有識之士也充分看到了落後帶來的差距與痛苦，決定奮起直追，渴望“師夷長技以治夷”。在全面的追趕中文化藝術也是面臨同樣的局面，同樣的也有全面否定自我和中為體洋為用兩派。所以光影素描就隨著留學西洋的畫家們來到並紮根在了中國，楓丹白露的早期前輩們恐怕都沒想到有這一天。

藝術這個話題太深奧了，我也不懂講，但我曾經看到過一個畫家，還是美術老師寫的短評，現在記不得詳細內容，大約就是說素描毀了中國的學畫的孩子們和考美術的人，還批評說，美術要求所有學生必須學素描，不利於中國畫的傳承，總之說的挺專業的，我看的津津有味，所以看到這個標題，我覺得中國畫跟素描還是很大的不同的。中國傳統繪畫，好像很有意境，很講究留白，有一定的哲學哲理，素描好像很看重技術繪畫的技術，我不是藝術的人，我跟藝術圈藝術界連邊都擦不上，以我的淺見，我覺得這兩種不應該互相比較，應該互相包容，文化沒有高低貴賤之差，只有奼紫嫣紅之別，開放包容，尊重理解，各自保持自己的特色