我以前是農村放映員(1978一1999)工令21年。過去電影演員演得十分到位，和真的沒有區別，觀眾也動情，悲劇可以淚流滿面，失聲痛哭，喜劇可以心樂開懷，高聲失態。反特片讓你提心吊膽，戰鬥片讓你勝心百倍，倫理片讓你敬孝和睦。

現在連星爺自己都再難拍出巔峰時期的電影，別人，又怎麼可能有他的影子。屬於香港電影的那個時代，永遠，回不來了。

郭小迪來發表一下自己的看法。

我們都知道，周星馳，星爺的電影都是喜劇的外殼。而喜劇真正的核心其實是悲劇，喜劇的效果怎麼樣才能達到呢？往往是一個小人物，想要做自己能力達不到的事情，在小人物行動的過程中，往往事與願違，這樣就會有反差，而這種反差就是包袱，就是笑料產生的過程。

我們作為星爺的粉絲，都瞭解星爺的童年，少年，青年，直到大火的過程。這一路走來，星爺，吃了很多苦。從童年的遭遇，到後來在TVB跑了很多年龍套，做了好幾年少兒節目主持人。

到後來，自己能擔綱主角的時候，或者說是自己有能力對角色有自己的想法的時候，星爺就是在演自己，一個人，為了自己，或者夢想，或者其它的東西，會精益求精的。還有就是星爺就是在演自己，這樣，透過豐富的親身經歷，加上擔綱主角的艱難過程。無疑，是最完美的，所以，這些必要元素加在一起，想不成為經典都不行。

近幾年來，星爺的電影總是達不到之前的高度，我是覺得，星爺離開自己那段崢嶸歲月已經太久了，已經沒有辦法再親身感受那種落魄的感覺了，所以，星爺的那種感覺的電影已經絕跡，只能留在電影歷史長河中了。

盧小魚的《絕世感手》，盧小魚的戲路其實是最貼近曾經的周星馳的。

其實最近剛好在收集星爺的影片資料，想寫一篇關於星爺電影的推文。

星爺的戲是80後90後的經典回憶。但說實話不一定能被00後完全接受。只能說一個時代一個時代的巔峰吧

星爺的電影以無厘頭搞笑著稱。仔細品味他的電影，都是以小人物出發，似乎我們從中都能找到自己的影子。然後發現原來我們自己身邊還能發生如此搞笑的事情，並不是那麼平庸無奇。笑出淚花的同時還能感嘆生活的美好。

縱觀前後，很難有人能抓到他的影子，也很難有人能模仿他的高度了。