畫人物主要是形，面部表情，比例尺寸最關鍵的。

其次是是色彩，也可為淡彩或重彩形。一般來說先從工筆開始練習。然後到寫意不可過急。從歷代作品中都是以工筆人物為多，平時多練習素描提高人物形象的準確性。

感謝邀請，對於這個問題，我談談我個人看法，不當之處，請大家指出。

首先，畫好手是要在人物當中進行的，因為人們往往說刻畫好眼睛很重要，殊不知，畫好手也是至關重要的一環，因為我覺得畫好了手，整個人便有了姿態。

那麼畫家在畫中都是怎樣表現手的呢？我們還是用作品來說話。這是冷軍的一幅人物油畫，我們可以看出這幅畫最顯眼的就是人物的那一雙手，冷軍的油畫向來以細緻入微著稱，這幅畫也不例外，尤其是對於手的刻畫，纖纖細手躍然紙上。

幾乎每個畫家都會對於手有細緻的刻畫，這也足以體現了手在一幅畫的表現力的重要性。這是一幅西方的油畫，顯然在這幅畫中，手不是主體，但卻是不可或缺的重要的一部分，因為有了手的表現，整個人物便有了姿態，有了動作的趨勢，整個人物就賦予了生計和活力。

這同樣是一幅國外的油畫作品，在這幅作品中，我們就可以看出，手是作為主體來描繪的，因為整個手臂最醒目，也彷彿就是為了展示手以表達特殊的含義。

所以，畫好手要在整個作品當中去體現，還要根據人物的姿態來安排手的位置，以及用手錶達其他某些特定的含義。

俗話說：手是人的第二張臉。可見，手是體現人物畫是否生動傳神的重要保證。對手部刻畫的細膩程度不亞於對面部的刻畫，把手畫好，足以提升作品的神采。

冷軍《蒙娜麗莎》區域性•手

手擺出的姿勢俗稱“手語”，是傳達內心情感的自然流露，只要認真觀察，足以發現手語的豐富多彩。

怎麼畫好手，我從幾幅名畫中具體分析，以便讓大家清晰瞭解手的畫法。

1，提香《照鏡子的維納斯》

這幅作品裡，維納斯與兩個兒子小愛神丘位元在一起，身後的兒子拿著花環準備戴在維納斯頭上，旁邊的兒子為她扶著鏡子，維納斯看到了鏡子中的自己豐腴的身體。

維納斯似乎有些不好意思，或者是害羞，或者是驚訝，或者是緊張，把左手捂在了胸前，右手攥緊了裙襬。

這兩隻手動作豐富，既體現了維納斯豐富的內心活動，又展現了提香超強的觀察能力，讓畫面非常生動。

冷軍《蒙娜麗莎》

2，冷軍《蒙娜麗莎》

這是一幅超寫實作品，冷軍在畫中刻畫了一個神態安詳自然的女性形象。

女性臉上輕鬆自然，內心當然也很平靜淡然，因此，表現在手語上，那就是雙手自然握住，輕柔地貼在身前。這個手語動作跟內心感受是十分匹配的。

同時，手部的細節歷歷在目。纖細的手指，雪白的肌膚，以及手背上的毛細血管隱隱可見，無不是展現畫中人物的優雅形象與平和內心。

3，庫爾貝《浴女》

這幅作品描繪了兩個婦女在森林裡對話的場景。背對畫面的女性剛從泉水裡洗浴出來，旁邊坐著的婦女或許是正要脫衣服下水洗浴，或許是剛從水裡上來，正在穿衣服，她們之間發生了對話。

我們無從感知她們說話的內容。但從她們優雅、舒展、柔和的手語，以及輕鬆歡快的神態裡，完全能感受到她們心情不錯。

這就是善於觀察手，善於畫手能帶來的畫外之意。

我個人認為，想把手畫好，現把五官畫好。

五官端正，才好看

手是我們的第二張臉，唯獨手最難畫，畫的時候可以從簡單到複雜，迴圈漸近

慢慢的把自己畫的手提上去。

畫好人物是一個範範的說法，何謂好？有形？還是有神？我想最好是形神兼備！

形，來自於對人的瞭解，從骨骼到肌肉，從造型到動作。都是形的範疇。想要造好形，就要從基礎的方、圓、體積、光影等技法練起。技法做足了形自然就生動了。

神則只可意會不可言傳，它是形與繪畫語言的相互組合，構圖的比例和虛實處理，都會烘托出不一樣的神。這就不存在好與不好，都是作者想表達的自己的觀點和語言。

所以，練好基礎畫形。豐富內心情感才能畫出神！

畫手先了解它的結構 比如一指分三節 這樣理解畫起來就會更簡單 然後多臨摹 給你放一張手的各種形態的圖 多跟著畫 多練 對手熟悉一些了再嘗試畫有明暗立體感的比較真實的手 一步一步來 加油