繪畫是人類思想的外延物，是一種精神表達的工具。因而它是適合表達人類情感的。

正如文學裡有直喻、隱喻等等諸多修辭形式一樣，繪畫以多種多樣的形式來表達情感也是可能的，當然也包括了悲傷的情感。

假若我們不用類似文學的修辭特性來表達情感的話，那麼直接將悲傷者及其憂傷的表情渲染出來即可。當然了，這種情感的表達是直白的，也是每一個閱看者都能直接獲得的情感。比如下面丟勒的這幅畫。

丟勒《The Sorrow》1497

直接表達有其好處，也有其有欠缺的地方，即缺少了直喻、隱喻，尤其是隱喻的那種意味深長的效果。要想在繪畫裡獲得在文學中使用直喻、隱喻獲得的效果，就需要畫家費些思量了。

畫家的表達，與畫家自身的思考是有關的。當畫家的情感直接，那麼就用如上丟勒的形式。若畫家含蓄，那麼就需要使用更為複雜細膩的手法與形式了。

繪畫裡用直喻的方式，比較能貼近的大抵是達利的超現實主義了吧。直喻是比隱喻要更來得容易但卻又更為豐富的修辭手段。因為直喻使用了什麼像什麼這樣的邏輯結構，就此賦予了直喻的強大能力。一旦我們能識別出什麼像什麼的話，那麼用什麼事物都可以拿來作為比喻的物件，放到畫裡，也就意味著你能渲染任何事物來表達你的悲傷，前提是你能在畫中體現出什麼像什麼那樣的修辭結構。

達利《記憶的永恆》1931

當然我們也可以用隱喻的方式來表達悲傷。在繪畫裡，實際上隱喻比直喻要更來得容易。因為隱喻的修辭結構與繪畫的表達具有天然的趨同性。

契裡柯《一條街上的憂鬱》1914

正如上面義大利超現實主義畫家德·契裡柯的畫一樣，繪畫裡的悲傷你是直接看不到的，但整幅畫的氛圍除了濃厚的哲學情緒之外，我們是否都覺察到一種無法言喻的憂傷？