中國畫是華人民經過數千年的文化進步與發展，形成的有強烈民族特色的繪畫藝術，是中國文化的精華，構成中國畫的要素有很多，若要濃縮為“四大構成”的話，則是“詩、書、畫、印”四個主要因素！
實際上中國畫的主要因素詩、書、畫、印不能簡單的看作畫面中表現出來的東西，其實主要是指一個優秀的中國畫家應該擁有詩文、書法、繪畫技能、篆刻等方面的綜合素養，因為中國畫的畫面上不一定都題有詩句，有的畫落款較簡單，但依然可以是有高超水平的佳作，有詩文題在畫面最好，更能體現中國畫的書卷氣息！
在宋代之前，中國繪畫上題字並不多，位置也並不顯要；而印章則是在唐代開始應用，辨識作者也可豐富畫面！到了宋末元初中國出現一位大書畫家趙孟頫，他發揚光大宋代提出中國畫需要“詩、書、畫、印”相結合的理論，因為趙孟頫在書法與繪畫上都有巨大的影響力，因此後來的明、清以至現在的畫家都崇尚“詩、書、畫、印”俱全的理念，也就是說，中國畫從此都有文人畫氣息！
第一，詩的要素，實際上是指中國畫家需要深厚的文化功底，能作詩會寫文章是畫家的文化功底，有文化功底的畫家畫出來的作品是有文化含量的，表現在中國畫的落款上則是可以自作詩文，有文化含量！
第二，書法的要素，中國畫往往列在書法之後，往往稱“中國書畫”，“書畫”不分家，書法在畫的前面，因為中國書法與繪畫的工具毛筆、墨、宣紙、硯等是一致的，而中國畫的線條必須用書法線條展現，前面我有文章專門寫過，優秀的畫家必須有很好的書法功底，而筆墨在宣紙上的表現效果用筆非常關鍵，所謂“三分畫，七分字”是很恰當的說法！
第三，繪畫的因素，既然是中國畫，當然繪畫技術非常重要，主要體現在寫意、構圖等方面，基本技法是不管學習人物、山水、還是花鳥畫，都要掌握書法用筆技巧，臨摹名畫，自己到大自然寫生，把握所描繪事物的本質，取自自然而超脫自然，把客觀形象上升為藝術創作，中國畫強調以意寫之！
第四，印章的要素，大概自唐代開始，中國繪畫上開始有蓋印的現象，在以後的發展過程中，除了姓名章，還是各種象形章、壓角章等等，姓名章是作者的印鑑，而象形章、壓角章等可以豐富畫面，有時“畫不足，印來補”，可見印章的重要性，印章本質上是書法，書法在中國畫中的作用極大！
總起來說，講究“詩、書、畫、印”相結合，是中國畫的偉大成就，是世界上任何其他畫種都無法比擬的，他體現了畫家的綜合素養，中國畫的文化含量與書卷氣息！
張言好蘭花作品
中國畫是華人民經過數千年的文化進步與發展，形成的有強烈民族特色的繪畫藝術，是中國文化的精華，構成中國畫的要素有很多，若要濃縮為“四大構成”的話，則是“詩、書、畫、印”四個主要因素！
實際上中國畫的主要因素詩、書、畫、印不能簡單的看作畫面中表現出來的東西，其實主要是指一個優秀的中國畫家應該擁有詩文、書法、繪畫技能、篆刻等方面的綜合素養，因為中國畫的畫面上不一定都題有詩句，有的畫落款較簡單，但依然可以是有高超水平的佳作，有詩文題在畫面最好，更能體現中國畫的書卷氣息！
在宋代之前，中國繪畫上題字並不多，位置也並不顯要；而印章則是在唐代開始應用，辨識作者也可豐富畫面！到了宋末元初中國出現一位大書畫家趙孟頫，他發揚光大宋代提出中國畫需要“詩、書、畫、印”相結合的理論，因為趙孟頫在書法與繪畫上都有巨大的影響力，因此後來的明、清以至現在的畫家都崇尚“詩、書、畫、印”俱全的理念，也就是說，中國畫從此都有文人畫氣息！
第一，詩的要素，實際上是指中國畫家需要深厚的文化功底，能作詩會寫文章是畫家的文化功底，有文化功底的畫家畫出來的作品是有文化含量的，表現在中國畫的落款上則是可以自作詩文，有文化含量！
第二，書法的要素，中國畫往往列在書法之後，往往稱“中國書畫”，“書畫”不分家，書法在畫的前面，因為中國書法與繪畫的工具毛筆、墨、宣紙、硯等是一致的，而中國畫的線條必須用書法線條展現，前面我有文章專門寫過，優秀的畫家必須有很好的書法功底，而筆墨在宣紙上的表現效果用筆非常關鍵，所謂“三分畫，七分字”是很恰當的說法！
第三，繪畫的因素，既然是中國畫，當然繪畫技術非常重要，主要體現在寫意、構圖等方面，基本技法是不管學習人物、山水、還是花鳥畫，都要掌握書法用筆技巧，臨摹名畫，自己到大自然寫生，把握所描繪事物的本質，取自自然而超脫自然，把客觀形象上升為藝術創作，中國畫強調以意寫之！
第四，印章的要素，大概自唐代開始，中國繪畫上開始有蓋印的現象，在以後的發展過程中，除了姓名章，還是各種象形章、壓角章等等，姓名章是作者的印鑑，而象形章、壓角章等可以豐富畫面，有時“畫不足，印來補”，可見印章的重要性，印章本質上是書法，書法在中國畫中的作用極大！
總起來說，講究“詩、書、畫、印”相結合，是中國畫的偉大成就，是世界上任何其他畫種都無法比擬的，他體現了畫家的綜合素養，中國畫的文化含量與書卷氣息！
張言好蘭花作品