中國書法中的楷書，歷來被人們看作是入門學習書法的典範書體。雖然有些人認為用其他書體一樣可以達到入門學校的效果，比如篆書、隸書等，但是楷書的實用性是這幾種書體中比較強的，所以用楷書作為入門書體比較合適。

但是楷書也分好多種，有不同時期的楷書以及不同流派的楷書書法。所以該如何挑選、學習，也是一個問題。如果對楷書發展過程有一個大致的瞭解，然後詳加比較，找出他們之間的不足，就可以做到“取長補短”，從而找出比較適合學習的楷書書體了。

從東漢末以後，隸書的書寫姿態發生變化。漢末魏晉的書法家雖然主要致力於行書、草書的創作，但是對楷書同樣也有一定的貢獻，這一時期的楷書大部分是從寫經體等民間書體中發展而來，更多的帶有書寫的自然性，還遠遠沒有達到書寫的藝術性，尤其是我們看鐘繇、王羲之等人的楷書作品，更是如此。

漢末魏晉之後，南北朝時期，魏碑等碑學書法相繼問世，在字型大小以及書寫上都有了更大的進步變化，尤其是很多原先隸書中的隸書筆意明顯的被改變了，結構佈局也趨於平正。

從漢末魏晉的小楷，一直到到南北朝的魏碑，這算是楷書發展的兩個階段。魏碑雖然與後世楷書在形態上有諸多差異，但是究其本質而言，仍然是具有楷書的因素的，可以看作是楷書發展的先導。

魏碑之後的隋唐時代，先是隋代墓誌的流行，可以看作是唐楷發展的鋪墊和過渡。這一時期隋代墓誌中的楷書作品有些已經很接近唐代楷書了，比如我們就以唐代歐陽詢的《九成宮》和隋代墓誌中的《蘇孝慈墓誌》做對比，就會發現他們幾乎是一樣的，甚至可以在筆畫、結構上可以找到諸多雷同之處。由此可以看到，隋代墓誌為唐楷發展提供了一種可以被繼承、模仿的基礎。

唐代楷書沿襲前人經驗，但是更加工整細膩，尤其是在楷書法度的創制方面有很多貢獻。唐代楷書之所以能夠成為中國書法史上一種代表性的時代書體，同魏晉行草相提並論，那是因為唐楷在內在法度上達到了和諧統一。中國書法史上，楷書四大家中，唐楷有三個。

宋元明清時期，楷書呈現出兩種發展趨向，一種是往實用性方向發展的館閣書體，一種是往藝術化方向發展的楷書書體。館閣書體可以被看作是“書法”的一部分，但是館閣體程式化的表達和偏於實用、忽略真情實感的書法傾向，造成了千人一面的書寫態勢，已經漸趨僵化。而為了藝術而藝術的楷書創作受眾更小，拘泥於於個人之偏見，難以博得大眾喜愛。

這五個階段中，初學者學習楷書的時候，應該選擇哪一種書體作為入門學習的首選呢？

我認為唐楷可以看作是首選，也是最好的入門書體。因為唐楷書法更加集中的表現了書法中“法”的意義和存在。

之所以要以楷書作為入門書法的書體，正是因為楷書重視取法，沒有規矩不成方圓，初學者以楷書為入門基礎，將大有裨益。

當然其他書體也有學習的價值，但是就初學者而言，他們最好是從唐楷入手比較好。

從學習的角度來說，學習任何一門東西，如果我們掌握了它的規律的話，那麼這個東西就算掌握了，而唐楷正是這樣一個讓人可以總結書法規律的書體。就其他階段的楷書來說，它們規律性並不是很強。

比如魏晉時期的小楷書法，更多是注重性情發揮；南北朝時期的魏碑書法大多數是民間藝人所篆刻的，因此它的“可愛”之處也在於它的樸實無華，但這樣一來，也不容易讓初學者掌握書法規律；隋代的墓誌在法度上已經非常接近唐楷了，但是不是很徹底。宋元明清時期的楷書書法要麼過度強調法度，以至於形成爛俗的“模式”，要麼完全拋棄法度，更是挑戰傳統的審美風格，個性有餘，法度不足，也不足以效仿。

但是唐楷也有它自己的缺陷，唐楷書法家中，歐陽詢楷書尚可，但行書不佳，難以將歐楷的藝術邏輯完美的接洽到行書上；顏體書法雄強壯闊，但是有時候失之於文雅，有魯莽之嫌；柳體骨力奇俏，但是瘦硬多節，失之於溫潤。

所以在取法唐楷的時候，仍需要注意這些問題。採取一定的補救措施， 比如，可以用魏晉小楷的瀟灑、溫潤來彌補柳體、顏體的弊端。這也是我們瞭解楷書發展歷史的意義所在。

唐代的楷書最值得學習借鑑: 備極楷則，名家輩出。

歐陽詢: 融隸入楷，瘦硬多方，所謂戈戟森然，秀骨清相。

虞世南: 藏鋒圓筆，結字修長，故而端正靜穆，秀色俊發。

褚遂良: 用筆獨特，雖瘦實腴，可謂俯仰有情，意生法中。

顏真卿: 蠶頭燕尾，外拓如弓，雄渾剛健，大氣磅礴。

柳公權：起筆誇飾，逆鋒成方，嚴峻挺拔，精練遒勁……

總之，唐代書家如百花齊放，楷法多姿多型。

謝松風閣主邀答這個問題。就楷書來說以朝代為代表的也就晉唐了這要看學書者喜歡什麼樣的風格了就像進入了服裝商店看你喜歡什樣的風格和款式；…追求靈動飄逸顧盼生姿的晉楷（不過資料少點）；險峻平淡秀潤停蓄的歐楷；寬博雄強篆籀之意的顏楷；鐵畫銀鉤一絲不苟的柳楷……

楷書名稱的由來（可跳過此段讀下文）

明代葉盛《水東日記》：臨川吳文正公澄問曰：“模、楷二字，假借乎？”曰：“取義也。”曰：“何以取木為義？”曰：“昔模木生周公冢上，其葉春青、夏赤、秋白、冬黑，以色得其正也。楷木生孔子冢上，其枝疏而不屈，以形得其直也。若正與直可為法，則況在周、孔之冢乎？”模楷、楷模同義，皆為模範、法式、典則之義。在書法史上，能為人仿效學習的書家或法書都可稱為模楷或楷模，之後，逐漸趨向以楷書、正書、真書三種主要名稱用來指稱楷書了。當楷書成為人們廣泛取法學習的標準書體之後，楷書的指稱便由泛指逐漸固定下來而成為專指了。

漢字字型演變圖

楷書的前世今生（可跳過此段讀下文）

楷書萌芽於秦漢，成熟於魏晉，盛極於唐，是漢字書法中成熟最晚的一種主要書體。楷書的誕生與成熟，為漢字書法的書體演化畫上了一個圓滿的句號，漢字書法在由甲骨文到楷書的演變過程中，歷經二千餘年的漫長曆程，經過了篆隸草行楷五種主要形體的巨大變化，完成了漢字書法的本體構建，奇蹟般地創造了一個絢麗多彩的藝術世界。楷書之後，竟然不再有新的書體產生，是什麼樣的內部自律與外部規定使得漢字的書體演進戛然而止？真是一個使人頗感神秘而又十分有趣的文化黑匣子。楷書呱呱墜地之後，人們在二維空間中再也難以拓展縱長、寬扁、方正、任意多邊形之外的更好的空間分割形式；再也找不到方、圓、藏、露、中、側、曲、直等線條基本形態與疾、徐、順、遞、頓挫、平動、提按、紆轉等基本時序運動方式之外的更好表達方式，這些既對立又統一的矛盾規律，幾乎囊括了一切有才華的藝術家們在對書法藝術創造與探索中的全部智慧與想象力，幾乎包含了人們所能想得到的各種表現手法、技巧與形式的基本框架。於是漢字書法的書體構建大功告成，後人只能在不同書體的風格流派特徵的創造中去縱橫馳騁，一展才華。

如何選帖？

在幾千年的書法史長河中，楷書一直是一大主流，它既有很強的實用性，也不乏審美性。作為學書者，面對浩如煙海的名碑法帖，必須擇善而從才有收穫。那麼如選擇楷書法帖呢？下面我們提出幾個原則。

一、取法乎上

初學書法，必須取法乎上，否則會墮入末流。那麼，什麼叫取法乎上呢？我們認為，法則性與藝術性是檢驗一個楷書法帖高下的標準。所謂“法則性”，即無論是基本點畫，還是間架結構與章法，都合乎作為楷書應有的技法規範，透過對它的臨摹，可以掌握這些技法規範並能由此而觸類旁通；所謂“藝術性”即它不僅規範而有法則，而且其筆勢、筆意、結字符合審美的要求。觀之，可以怡人，臨之，可以醉人。

有人以為“取法乎上”就是時間越古越好，其實不然，楷書從發展至成熟經歷了一個漫長的歷史過程，法則的建立與完備也不是一開始就如此的，只是到了唐代，楷法才算大備，唐楷成就高，法度規整，形體完美，結構精到，因此，初學從唐楷人手，就是取法乎上，初學者應儘量採用最接近真跡的精良版本。待有了一定基礎：再學魏晉六朝的楷書，可於法則之外，得到古雅醇厚之趣。在楷書中，對於初學者，墨跡本由於起止清晰、用筆明瞭，便於觀察，收效可能更快。但康有為在其《廣藝舟雙輯》中，把貶抑唐楷，認為：“承陳隋之餘，綴其遺緒之一二，不復能變，專講結構，幾若運算元。截鶴續鳧，整齊過甚……”。所以初學者從骨法洞達雄強，結體端莊謹嚴的魏碑學起，也是一種方法，但不是主流。

顏勤禮碑

二、因人而異

楷書的風格是多種多樣的，有的古樸，有的秀雅，有的蕭散，有的凝重，可根據自己的審美趣好進行選擇。有人喜歡清勁典雅一路的，如王羲之、王獻之、柳公權、褚遂良的楷書便可引以為法：有人喜歡雄渾厚重一路的，如顏真卿、鄭文公碑即可效法；有人喜歡方筆，如《張猛龍)、歐陽詢楷書可資借鑑；有人喜愛圓筆，如《瘞鶴銘》虞世南楷書便是正則。

擇帖如擇偶，首先必須自己喜愛它，才可能建立感情，將精力投入其中，才可能收效最大，切不可見異思遷，朝三暮四，表面上遍臨百家，實際上一家也沒掌握，如此只會徒費光陰。

三、習楷順序

寫楷書要先寫大楷，大楷寫到一定程度之後，再寫中楷，中楷寫到像樣了，最後再收放為小楷。大楷最好從顏體入手，中楷最好從歐體入手，小要從鍾繇、王羲之的書帖入手。

附、楷書範本例舉(供擇帖參考)

1.魏楷系列

鄭文公碑》《張猛龍碑》等。

2.墓誌系列

《張黑女墓誌》《董美人墓誌》等。

3.唐楷系列

《九成宮醴泉銘》《虞恭公碑》《麻姑仙壇記》《顏勤禮碑》《自書告身》《神策軍碑》《玄秘塔碑》《倪寬贊》《大字陰符經》等。

4.小楷系列

《玉版十三行》《靈飛經》《黃庭經》《汲黯傳》，以及鍾繇小楷、王羲之小楷、王寵小楷等。

從常規上看，唐代大書法家顏、歐、柳學得最多！但是我以為，恰恰不應該學這些人，學得人太多！倒是禇遂良的楷書值得學習，筆法細膩靈動，對學習行草書有大好處，而且入展率高！

如果放棄朝代來看，學習楷書最佳選擇還有兩種。一種是向上追，王羲之、王獻之、鍾繇的，更入古，更高古！另外一種是向魏碑學習。相對於唐楷而言，魏碑更活，更有運動細胞，更有生機！

我覺得先寫魏晉的，再寫唐楷，當然，初學者可從唐楷開始，因為魏晉多以小楷居多，且小楷又難寫。達到一定水平後再寫小楷。