目前的芭蕾舞演員的基本音樂素養和文化水平太低，無法理解芭蕾舞劇中音樂的含義。其次水平隨低但都特別喜歡錶現自己，所以中國不僅芭蕾舞包括所有舞劇，全都跳的不齊，人家俄羅斯演員跳的四個小天鵝就和一個人表演一樣，咱們手拉手還殘差不齊呢，如果是群舞那跳的不齊更明顯，和國外舞劇團比起來差距就是不齊！而且不僅舞蹈，咱們的花樣游泳和花樣體操，藝術內涵，音樂、編排都很棒，但拿不到冠軍就是動作不齊！

中國學習芭蕾舞的孩子並不多，選材還得靠老師深入小學，直接看原始坯子怎麼樣。

芭蕾舞是外來藝術，與中國傳統人文藝術相距甚遠，中國教師也只有學得表面功夫，芭蕾舞生長的深層次人文素養環境，中國不存在。所以，中國孩子沒法與俄羅斯拚學習芭蕾舞專業的成績及發展成果。

同理，俄羅斯孩子學習京昆藝術，肯定是比不過中國的孩子。

這個是藝術種類基因及生長的環境決定了一切。

俄芭蕾舞是奔著世界第一的位置，怎麼可能一樣？幾百年的文化沉澱，芭蕾舞三大劇都是俄羅斯的，世界上所有芭蕾舞劇音樂有一大半是俄羅斯人作曲，怎麼比？

首先在選材上就不行，五十年代到八十年代，我們在舞蹈演員選材上，是非常嚴格的，不僅身材比例有要求，臉蛋兒上（現在叫顏值）也非常注重形象，所以整體形象都拿得出手。中央芭蕾舞團以白淑湘為代表的尖子演員，建國初期就送到前蘇聯學習，回國後，藝術感覺非常好。八十年代初，遼寧組建芭蕾舞團，在遼寧歌劇院舞蹈隊原有基礎上，優中選優，苦練足尖兒功夫，由於最初選材基礎紮實，很快提高水平，先後排演“紅色娘子軍”“白毛女”等經典劇目，且水平相當高。

在隨後相繼組建的廣州芭蕾舞團、蘇州芭蕾舞團，已至現在的中央芭蕾舞團主要演員，大多是遼寧的。

我們現在的招生，存在不可忽視的弊病，那就是選材，不像以前那麼嚴格，甚至存在幕後資本的暗箱操作，誰有錢誰上，於是就出現了身材比例一般，形象更一般的集體一般狀態，訓練，排演過分注重技巧，但沒有藝術感覺，面目表情呆板，目光呆滯，毫無表情，沒有感情，怎麼能感動觀眾？

一句話，文化氛圍不同。

芭蕾舞起源於義大利，成型於法國，最後鼎盛在俄羅斯。

俄羅斯人在這塊領域裡，他如果自稱第二，就無人敢稱第一。

柴可夫斯基的天鵝湖、胡桃夾子、睡美人的音樂深入人心，世界聞名。

他們的莫斯科大劇院芭蕾舞團，馬林斯基劇院芭蕾舞團等都是世界一流，到中國來演出時都是一票難求。

俄羅斯人把芭蕾舞看作他們國家文化的一個重要組成部分，在索契冬奧會的開幕式上有大型芭蕾舞表演，說明人家把這門藝術當做自己壓箱底兒的技藝展現給世界各國，這個文化氛圍我們有嗎？

都說俄羅斯是戰鬥民族，我覺得也可以稱之為藝術民族。除了芭蕾舞，他們的花樣滑冰、花樣游泳、藝術體操等等都是世界一流，凡是體育和藝術沾邊兒的都是少不了俄羅斯人的。

他們的孩子從小在這樣的一種文化氛圍里長大，耳濡目染，大量的孩子去練習芭蕾舞，人才一波一波地湧現，一抓一大把。

這樣的氛圍我們怎麼能趕得上，雖然我們也有在國際芭蕾舞比賽中得獎，但是總體來說，我們的基礎薄弱，怎麼去和人家比？

這有什麼稀罕的？承認人與人之間有差異才是真正的平等，俄羅斯也選不出好的京劇演員，巴西沒有好的乒乓球運動員，這才是正常的世界。