1985年1月，由北京人民播電臺、天津人民廣播電臺、青島人民廣播電臺聯合主辦《京劇•高派藝術專場演出》。演出單位：中國京劇院、戰友京劇團、青島市京劇團。

這次在青舉辦的《高派藝術專場》演出。高慶奎先生的親傳弟子李和曾將同新收弟子辛寶達、吳平同臺演出全部《哭秦庭》、《胭粉計》、《轅門斬子》、《逍遙津》。其中《哭秦庭》和《胭粉計》已久絕舞臺。

一九二一年生於北京，九歲入中華戲曲專科學校坐科，工老生，得到高派創始人高慶奎先生的親自傳授，功底札實，深得高派之精髓。畢業後與宋德珠等經常在北京、上海、東北等地演出，擅長《哭秦庭》、《逍遙津》、《斬黃袍》、《信陵君》、《馬陵道》、《蘇秦張儀》、《楊椒山》、《胭粉計》等高派劇目。早在（上世紀）四十年代就以嗓音高亢寬亮、氣力渾厚，演唱痛快淋漓、韻味飽滿而蜚聲大江南北。

抗日戰爭末期，投奔解放區參加革命，後經常在山東臨清、河北南宮一帶演出。一九四八年在石家莊與延安平劇院合併為華北平劇院，任付院長，為京劇改革做出了許多有益的探索和貢獻，排演了不少新戲，他主演的《三打祝家莊》很受解放區人民的歡迎。

解放後，任戲曲改進局京劇實驗工作一團付團長。一九五五年中國京劇院成立後，一方面擔任團長、付院長等領導工作，一方面努力繼承和發展高派藝術。他排演的新戲極多，如《紅娘子》《摘星樓》《智斬魯齋郎》《節振國》《闖王旗》等，使傳統的高派藝術放出了新的光彩。他努力繼承、勇於革新，逐步形成了自己獨特的演唱風格。

建國以來，他多次出國演出，曾到蘇聯、英國乃東歐各國。一九五四年他與李少春、袁世海赴港澳、印度、印度尼西亞等地演出，並於一九五六年隨梅蘭芳、歐陽予倩兩位藝術大師去日本訪問演出，為中日文化交流作出了貢獻。多年來，他除在大城市演出外，還堅持深入中小城市、農村、礦山和部隊演出，把高派藝術傳遍祖國四面八方。

辛寶達，天津人，自幼喜愛京劇。一九五九年考入河北省戲劇學校，工老生。他天賦條件好，又勤奮好學，為河北省戲劇學校高才畢業生。一九六九年調到北京軍區戰友京劇團，曾主演過《沙家浜》《智取威虎山》《鑑真大師》《逍遙津》等戲。

辛寶達酷愛高派藝術，又有一條高亢的好嗓子，從一九七六年就開始跟著名高派傳人李和曾學藝，一九八五年一月八日正式拜李和曾為師。在李和曾老師悉心培育和嚴格教授下，唱、念、做都有了明顯的長足進步，深得廣大觀上人的好評。是京劇高派藝術的後起之秀和傳人。

吳平，山東青島人，從小酷愛京劇，十一歲進青島京劇團學員隊學習。一九六三年轉入山東省戲曲學校學藝。畢業後分配到山東淄博市京劇團，得到了著名京劇演員劉世勛先生的熱情傳授。在淄博市專業劇團文藝會演中曾獲演員一等獎。

一九八二年調回青島市京劇團，為該團主要演員。他嗓音高亢勁撥、音域寬，他主演的《失•空•斬》《逍遙津》《轅門斬子》等戲，很受廣大京劇觀眾的歡迎。吳平對高派藝術十分傾慕，並得到過著名高派傳人李和曾的親自指教。一九八五年一月八日正式拜李和曾為師，是京劇高派藝術的新秀和傳人。

申包胥（後部）………李和曾

申包胥（前部）………辛寶達

（葫蘆峪…•胭粉計•七星燈）

孔明……………………李和曾

漢獻帝…………………辛寶達

楊延昭…………………吳平

高派——京劇舞臺上的八大老生流派，雖然高派傳人屈指可數，但是能夠堅持傳承高派藝術讓人感動，現在講講我所瞭解的高派。

高慶奎，著名京劇表演藝術家，與餘叔巖、馬連良稱為鬚生“三大賢”，是前“四大鬚生”之一。十一歲拜賈麗川為師，跟著賈麗川、賈洪林叔侄學藝，賈洪林是譚鑫培的得意弟子，所以高慶奎早年是學譚派的，後來給劉鴻升搭班時受之影響學習劉派。十七歲拜李鑫甫為師學習武戲把子功，因為“三不爭”原則受到梅蘭芳、楊小樓等的提攜，三十一歲挑班組建慶興社（後更名為慶盛社），四十六歲嗓音“塌中”被迫輟演在中華戲曲專科學校任教，一九四二年與世長辭，享年五十三歲。

高慶奎先生嗓音高亢激昂，音質清亮純淨，在繼承了譚鑫培、汪桂芬、孫菊仙、劉鴻升的唱腔特點後，又吸收了汪笑儂、王鳳卿、龔雲甫、裘桂仙等的唱法，博採眾家之長,結合自身條件，逐漸形成了調高腔長的高派。他不光有一副好嗓子，戲路也寬，能演武生、紅生、花臉，還能反串老旦演啥像啥，代表作是“三斬一碰”（《斬黃袍》《轅門斬子》《斬馬謖》《碰碑》）、《逍遙津》和《哭秦庭》。

說到高派唱腔最有特色的是《轅門斬子》裡的【西皮導板】“聽說是老孃親來到帳外”《斬馬謖》裡的【西皮導板】“翻來覆去難消恨”【西皮搖板】“將王平責打四十棍”和《斬黃袍》裡的【西皮二六】“孤王酒醉桃花宮”都是一個高音後拖長腔再來一個最高音的“樓上樓”唱法，整段下來鏗鏘有力，氣息充足，基本聽不出來換氣口在哪兒，簡直是一氣呵成，繞樑三日讓人難以忘懷。

由於高老過早的離世，加上對嗓音條件要求高，高派傳人其實並不多。

嫡傳弟子有白家麟、王斌芬、李盛藻、李和曾、範鈞巨集、沈金波等。

白家麟是在高老“塌中”前拜師的，是高老的大弟子；李盛藻是高老的大女婿，嗓子挺好，還有馬派的風格；李和曾是眾多高派傳人中最受歡迎的，很多戲都是高老親授的，他對高派的傳承發展做出了很大的貢獻；再說一下李宗義和宋寶羅，李宗義是票友下海自學高派，聲音最像高老，出於各種原因，沒有拜高老為師；宋寶羅想拜高老為師，高老沒有答應，但一直在教他，所以宋寶羅的高派也是極好的。

再傳弟子有張躍孚、單佑安、辛寶達、李文林、鄭憲聖、吳平、倪茂才等。

這幾位都是李和曾先生的弟子，鄭憲聖嗓子特別好，可惜後來去了國外；辛寶達是第三代高派傳人中的佼佼者；李文林早年嗓子不錯，後來嗓子不行了高派就唱的少了；倪茂才的唱功雖然不是最優秀的，卻是唯一還活躍在舞臺上的高派第三代傳人。

第四代再傳弟子有李衍茂。

李衍茂是辛寶達先生的弟子，有一副好嗓子，優秀的青年演員，希望他能把高派發揚光大。

獨特的高派藝術深受廣大戲迷的喜愛，在嫡傳弟子先後去世，第三代傳人大多離開舞臺，活躍在舞臺上的高派傳人寥寥無幾，傳承高派藝術已迫在眉睫，希望已經離開舞臺的傳人發揮餘熱，培養高派傳人，希望各大京劇院和戲校重視起來，多培養一些高派新人。