《金枝欲孽》有很多評斷語，有人說它是“宮鬥劇的鼻祖”，有人說它是“挽救了2000年以來TVB收視頹勢的第一佳作”。

貓貓覺得經典之所以成為經典，其實就是最簡單的兩個字——好看，無論什麼時候重溫，都不覺得過時。《金枝欲孽》就像那首《詠歎調》插曲，悽美典雅，回味悠長，入耳入心。

《金枝欲孽》中，最重要的幾個角色，就是海報上這幾位了：黎姿飾演的玉瑩、佘詩曼飾演的爾淳、張可頤飾演的安茜、鄧萃雯飾演的如妃、陳豪飾演的孔武、林保怡飾演的孫白楊。

在很多宮鬥劇裡，女主一開始都被設定成人畜無害的小白兔，受到反派傷害以後就開掛了一般，憑藉主角光環逆襲，笑到最後。

這樣的劇情看起來相當爽，但《金枝欲孽》的人物設定，卻更為動人。TVB不擅考究歷史，更多的側重點，識放在了“人”本身上。

每個人的行為邏輯，都出自於她們的身份、性格，沒有“臉譜化”的純粹正派和反派，只有每一個鮮活的人。

家世顯赫、美貌出眾的玉瑩，刁蠻任性，連演員黎姿都嫌棄她的人設太蠢。但看到後面，觀眾才知道她並不是後期黑化，從一開始她就是為了暫避鋒芒才裝傻充楞。

而她的步步為營並非貪圖榮華富貴，而是為了母親在家族中的地位和顏面。

爾淳出身貧賤，她的人生從被徐公公收養就已經被設定好，進宮就是為了成為徐公公的庇護傘。

她心思縝密，城府極深，但她內心深處其實善良純淨，抱著尋找親生姐姐的信念生活，沒想到最後栽在一個“情”字上。

張可頤飾演的宮女安茜，本來是TVB官方設定的女一號，但因為拍攝後期張可頤生病暴瘦，被刪去了不少戲份。

就跟本來與世無爭，一心只想到了時間能出宮與奶奶團聚的安茜姑姑，最後也無奈被捲入後宮鬥爭一樣，命運的發展就是這樣令人意外。

恃寵而驕的如妃，囂張跋扈，連皇后也不放在眼裡。鄧萃雯用演技讓這個一開始並未被列為主角之中的角色驚豔四座。

小格格因體弱死去，她悲慟不已，令人同情，但只一夜，她便利用小格格的死，來重獲皇帝的恩寵，足見後宮鬥爭之殘酷。

《金枝欲孽》的迷人之處是每個人都好，每個人都壞。好的不那麼徹底，壞的也情有可原。

如妃的弱點是她的一雙夭折兒女和一顆母親的心，玉瑩的弱點是自己的母親和家族聲譽，爾淳的弱點是徐公公和孫白楊，安茜的弱點是道德意識太過強烈……

《金枝欲孽》沒有一個完人，更無一個強大有力的人，所有人都如困獸牢中自縛。

後宮的女人戲已經夠複雜了，編劇居然還加入了兩個男性角色，發展感情戲。

御醫孫白楊，明明家裡有賢妻，家外有紅顏知己，爾淳兩姐妹都為他傾心，但他偏偏愛上了玉瑩，幫她爭寵，保她安全，就算被她設計陷害，差點被她下毒滅口，他卻說，從來沒想過值不值得，從來沒有想得到什麼。

而為了他，玉瑩和爾淳兩個人都自願毀掉辛苦積累的“前程”，同時向皇帝認罪。

陳豪飾演的孔武，一介草民，最後做到御前侍衛，一開始跟安茜是官配，後來跟如妃的朝夕相處中，也生出了不一樣的情愫。

最後結局，天理教作亂殺入皇宮，孔武要趁亂帶安茜和如妃走，如妃卻說了這樣一番話：

最後放走了她們，說江河萬里，有緣再見。

而她在城樓上吟出一句“不愛宮牆柳，只被前緣誤”，道出了作為深宮女子的無可奈何。

現在的宮鬥劇，一部比一部集數多，時間跨度多達數十年。《甄嬛傳》76集，《武媚娘傳奇》96集，年底即將播出的《如懿傳》也足足有90集。

而《金枝欲孽》，只用30集的篇幅，就將幾個人的故事講得血肉飽滿，情真意切，足見編劇功力之深。

更厲害的是，編劇周旭明是走“王家衛風格”的，常以“零劇本”開拍，不單是邊寫邊拍，而且他最終確定的故事面貌很有可能和最初完全不同。

演員們對角色和劇情，最開始都是“一問三不知”的狀態。

《金枝欲孽》並非當年TVB最看重的臺慶大劇，雖然有金牌製作人戚其義監製，卻是2004年唯一一套未得廣告商垂青做冠名贊助的製作。

在這樣的情況下，TVB還冒險下血本讓《金枝欲孽》劇組先後移師橫店影視城、北京故宮等地實景拍攝，最後整套劇平均收視32點，最高曾達41點，付出總算沒有白費。

所謂經典，就是如此了吧。

看了金枝欲孽，每一個角色都記憶猶新，每一個角色都那麼鮮活，有故事，沒有瑪麗蘇，沒有自我為中心的主角，如妃，玉瑩，爾淳，安茜，福貴人，皇后，太醫，侍衛。劇情緊湊，人物豐富，場景比以往tvb大氣，當然如果像內地那麼多投資，相信金枝會更完美！甄嬛傳人多，場景大，服飾各方面細節做的好！沒辦法，投錢多！可是內地就是喜歡拖沓，有些劇情太慢，整部劇就是圍繞一個人。好多角色記不住。就只記得甄嬛！