先說元家班三兄弟，三人的師父于占元辦的戲校完全依照舊社會行規，講究郭德綱夢寐以求的死走逃亡，各安天命那一套，對徒弟們極其苛刻，動輒打罵體罰。
師徒間關係緊張到什麼程度呢？因為于占元和夫人聽不懂廣東話，于占元懷疑徒弟們私下說廣東話就是罵自己，所以只允許徒弟說國語，一說廣東話就要捱巴掌，最後倒是鍛煉出了師兄弟們相對過硬的國語水平。
京劇在廣東畢竟是外來文化，僅憑演出不夠于占元和徒弟們不夠學校的運轉，還好於佔元的女兒于素秋、女婿麥炳榮，尤其是大女婿韓英傑都是演藝圈人士，所以七小福們都被帶著參加各種的電影演出。
韓英傑是香港第一代武術指導，李小龍回國後前兩部《唐山大兄》、《精武門》他都是武術指導和參演，還在《唐山大兄》中扮演了反派大BOSS的角色。之後洪金寶、成龍們也跟著韓英傑參演各類動作劇，像成龍在《精武門》中有一張著名的龍套劇照，元華在《龍爭虎鬥》中給李小龍做翻跟斗的替身，洪金寶甚至在《龍爭虎鬥》中出演了一個與李小龍對打的拳師角色。
也就是在這個階段中，于占元的中國戲校無以為繼，分崩離析；徒弟們各謀生路，多半都流入了影視圈，洪金寶跟著韓英傑進了嘉禾，成龍則到了邵氏做了一個替身演員。
成龍、洪金寶功成名就後回憶起這一段的經歷時都抹去了韓英傑的存在，以我的推論就是對師父于占元還能愛恨交加，畢竟抹不去這一段經歷，但是對於韓英傑，就徹底淡化，相應的當時帶著大家當武行的功勞，就落在了自己人大師兄洪金寶身上。
中國戲校解散後，洪金寶因為年齡、家庭背景（洪金寶的祖父祖母都是中國第一代電影人）、自身條件在嘉禾從幕後慢慢混到武術指導，而成龍在邵氏則完全混不出頭。
到了1976年，自感在電影圈沒有前景的成龍去澳洲投奔在使館當廚師的父親，準備接班廚師工作，之後在陳自強、羅維的勸說下回港。
簽約羅維後，成龍改名成龍（這個表述怪怪的，元樓改藝名成龍吧……），以新李小龍形象出演主演，出演了幾部模仿李小龍風格的電影及古龍電影（還流傳出了古龍那個我的戲給某某演的段子，但是這個段子成龍自己都說了三個版本五個演員），不算成功。
這裡要介紹一下羅維，當初李小龍回港之後前兩部作品都是羅維導演，羅維也以捧紅李小龍自居，結果和李小龍產生分歧被一腳踢開，之後李小龍繼續大紅，羅維則下滑不少；後來他相中成龍，拍了兩年成龍戲，也沒捧紅成龍，是袁和平讓成龍演黃飛鴻一炮而紅；88年李連杰回香港後又是羅維先接手，同樣拍了兩年不紅後過檔給徐克出演黃飛鴻一炮而紅。
同樣在成龍走向主演的這個階段，洪金寶開始走上導演崗位，雖然還沒有太過硬的成績，但是和麥嘉、吳耀漢等新銳電影人合作頗多，成了極活躍的年輕電影人，也為後來洪金寶在香港幾大電影公司間合縱連橫建立了基礎。
1977年，洪金寶自導自演三德和尚與舂米六大賣。
1978年，對成龍失去信心的羅維把他借給獨立製作人吳思遠（就是那個騙張國榮拍紅樓春上春的傢伙），由袁和平擔當導演拍攝了《蛇形刁手》和《醉拳》，先後拿到年度票房第八和第二的佳績，成龍一鳴驚人，一躍成為香港當時最炙手可熱的演員。
78到79年，洪金寶繼續導演了幾部不過不失的電影；成龍迴歸羅維公司後又拍了幾部羅維電影成績一般（不過這些片子後來賣到日本，靠著成龍的名氣很是大賣了一番），成龍因此拿到了導演大權，第一次走上了導演的崗位，自導自演的《笑拳怪招》順利拿到了1979年票房冠軍，證明了自己對功夫電影的掌控力。
同年，經歷了綁架與談判的成龍被嘉禾天價挖走，成龍自述當時嘉禾的片酬已經給到了480萬，這個價格是什麼概念呢，三年後許冠傑接演《最佳拍檔》號稱天價，也不過200萬港幣，《投奔怒海》後劉德華票房大賣（連續幾部都進入年度前十五），成為大家追搶的新人，片酬也不過十萬，而以苛刻著稱的邵氏甚至給到主演的價格僅為萬元，可見有外埠市場的動作明星的吃香程度。
1980年，原來的影壇霸主許冠文和前一年一樣沒有作品，成龍自導自演的《師弟出馬》首破千萬票房，再次拿到年度第一，洪金寶執導的《鬼打鬼》五百萬年度第三，第二則是一部記錄日軍侵華的紀錄片《慘痛的戰爭》，所以說等於是兩兄弟壟斷了商業電影的前兩名。同時《師弟出馬》也是元彪從79年的主演處女作《雜家小子》後第二部主要作品。
80年以後，因為嘉禾的國際化戰略，成龍出演了《炮彈飛車》、《殺手壕》等好萊塢電影，但是電影品質都較差，因為好萊塢強勢的發行能力和成龍在日本的極高號召力，這兩部片子在日本倒是大賣特賣。
不忿於兩部西片的低質量和拍攝過程中導演對自己的不尊重的成龍回到香港拍攝了《龍少爺》，僅次於破了本埠上座率記錄的《最佳拍檔》拿到票房年度第二，並在這部電影后對動作電影有了自己更多的思考，之後超脫了自己和洪金寶那一套民國動作電影風格，在《A計劃》中形成了之後自己獨特的動作喜劇風格和危險動作視覺震撼風格，並以此稱雄香江，走向全球，最終成為全球最知名的華人。
元彪則靠著成龍電影帶來的在日本巨大的人氣，在80年代末出演了孔雀王等日本漫改電影成績不錯，但是終究沒像兩個師兄一樣建立自己的風格（尤其是到90年代初洪金寶自己也玩不轉了），最終逐漸趨於平凡。
甄子丹則和其他三人大不一樣，首先他的年齡、出道時間都比三兄弟裡最小的元彪都晚五六年，其次他的乾爹袁和平捧紅成龍後執導了一系列動作電影，其中部分質量其實頗高，但是受制於主演袁和平的弟弟袁日初、袁祥仁形象不佳，成績一直不夠出色。直到甄子丹返港，迅速憑藉自己的實力和形象取代了袁日初、袁祥仁，但是因為早期風格、演技的限制，這些作品成績也不夠出彩。
一直到92年的《鐵馬騮》和亞視電視劇《精武門》，甄子丹的事業有了起色，尤其是鐵馬騮在北美DVD租賃市場表現出色，在香港市場萎縮的前提下，他憑藉著袁和平的提攜以及鐵馬騮的影響，順利在好萊塢找到了武術指導的工作，學習了不少電影的製作經驗。後來厚積薄發，拍出了《殺破狼》、《導火線》、《葉問》等佳作。
總體來說，首先題主說的四人起初演技、武技相差不大就不成立。其次，洪金寶比甄子丹大了11歲，巔峰早二十年，在80年代堪稱許冠文、成龍之外最好的動作、喜劇明星，接連成為香港三大電影製作公司中兩大的骨幹、負責人，無論臺前幕後，成績都超過甄子丹，也不存在什麼洪金寶和甄子丹不可同日而語一說。
回到這四個人身上：
成龍導、演（金馬獎第一個連莊影帝）、編（A計劃就是他學京劇時期誕生的改編威虎山想法成型的）、動作指導（把動作喜劇和危險動作開發到極致）各方面都是香港動作影壇首屈一指的水平，並且親自帶領著香港動作電影從李小龍時代升級到成龍時代，橫掃亞洲市場的同時逐步打入歐美市場，除了成龍自己進入好萊塢兩千萬俱樂部和拿到終身成就獎外，成家班也多次囊獲動作設計獎項，多人成為全球電影動作指導支柱。
洪金寶則是導演、經營電影製片公司成績大於臺前成績，但是光是臺前表演，兩次金像獎影帝（雖然第一次有雙週刊搞獎項初期給電影公司老闆分果果的嫌疑）也足以證明一切。不過他和成龍的差距一是沒有後來A計劃、警察故事那樣的升級進化；二是自身形象所限，偶像氣質不足，電影要麼需要吳耀漢、麥嘉等喜劇明星一起支撐劇情，要麼需要成龍、元彪拉票房，所以電影多是群戲；三是90年他擔當負責人的德寶電影撤資，加上自己年紀太大，面相從年輕時的萌胖子變成兇惡胖子後，成績飛速下滑，到新世紀靠動作指導和轉型黑道大佬煥發第二春前確實有一段低迷期。
元彪在表演方面並沒有成龍、洪金寶那樣出色的天賦，自己也沒找到合適的風格，更多靠兩位師兄的蔭庇，加上自己出身富裕，事業心也沒有師兄那麼強，所以事業下滑期後都沒怎麼掙扎過就接受了現實。
甄子丹沒有割雙眼皮之前形象不夠正派（成龍、周星馳也是割雙眼皮後星路一下就順了），加上自己沒有編導方面的才華，所以初期成績不夠出眾，不過勝在自己功夫方面素質出色，偏向實戰化的打鬥風格也和成龍、洪金寶、李連杰有所區別，加上袁和平的扶持，所以初期雖然成績不算出眾，但是在觀眾心中是有穩定的地位的。他的條件遇上好的電影，例如後來的《鐵馬騮》遇上了徐克、張炭（黃飛鴻系列、新龍門客棧、東方不敗、一刀傾城等出色武俠電影編劇）的本子，成績就相當不錯。新世紀自己形成新的動作風格後再加上和葉偉信的珠聯璧合，成績相當出色。但是一旦離了葉偉信這樣熟悉的合作伙伴，自己缺乏編導能力就很難保證電影質量，冰封俠等作品質量下滑嚴重，這也是他和成龍、洪金寶最大的差距。
先說元家班三兄弟，三人的師父于占元辦的戲校完全依照舊社會行規，講究郭德綱夢寐以求的死走逃亡，各安天命那一套，對徒弟們極其苛刻，動輒打罵體罰。
師徒間關係緊張到什麼程度呢？因為于占元和夫人聽不懂廣東話，于占元懷疑徒弟們私下說廣東話就是罵自己，所以只允許徒弟說國語，一說廣東話就要捱巴掌，最後倒是鍛煉出了師兄弟們相對過硬的國語水平。
京劇在廣東畢竟是外來文化，僅憑演出不夠于占元和徒弟們不夠學校的運轉，還好於佔元的女兒于素秋、女婿麥炳榮，尤其是大女婿韓英傑都是演藝圈人士，所以七小福們都被帶著參加各種的電影演出。
韓英傑是香港第一代武術指導，李小龍回國後前兩部《唐山大兄》、《精武門》他都是武術指導和參演，還在《唐山大兄》中扮演了反派大BOSS的角色。之後洪金寶、成龍們也跟著韓英傑參演各類動作劇，像成龍在《精武門》中有一張著名的龍套劇照，元華在《龍爭虎鬥》中給李小龍做翻跟斗的替身，洪金寶甚至在《龍爭虎鬥》中出演了一個與李小龍對打的拳師角色。
也就是在這個階段中，于占元的中國戲校無以為繼，分崩離析；徒弟們各謀生路，多半都流入了影視圈，洪金寶跟著韓英傑進了嘉禾，成龍則到了邵氏做了一個替身演員。
成龍、洪金寶功成名就後回憶起這一段的經歷時都抹去了韓英傑的存在，以我的推論就是對師父于占元還能愛恨交加，畢竟抹不去這一段經歷，但是對於韓英傑，就徹底淡化，相應的當時帶著大家當武行的功勞，就落在了自己人大師兄洪金寶身上。
中國戲校解散後，洪金寶因為年齡、家庭背景（洪金寶的祖父祖母都是中國第一代電影人）、自身條件在嘉禾從幕後慢慢混到武術指導，而成龍在邵氏則完全混不出頭。
到了1976年，自感在電影圈沒有前景的成龍去澳洲投奔在使館當廚師的父親，準備接班廚師工作，之後在陳自強、羅維的勸說下回港。
簽約羅維後，成龍改名成龍（這個表述怪怪的，元樓改藝名成龍吧……），以新李小龍形象出演主演，出演了幾部模仿李小龍風格的電影及古龍電影（還流傳出了古龍那個我的戲給某某演的段子，但是這個段子成龍自己都說了三個版本五個演員），不算成功。
這裡要介紹一下羅維，當初李小龍回港之後前兩部作品都是羅維導演，羅維也以捧紅李小龍自居，結果和李小龍產生分歧被一腳踢開，之後李小龍繼續大紅，羅維則下滑不少；後來他相中成龍，拍了兩年成龍戲，也沒捧紅成龍，是袁和平讓成龍演黃飛鴻一炮而紅；88年李連杰回香港後又是羅維先接手，同樣拍了兩年不紅後過檔給徐克出演黃飛鴻一炮而紅。
同樣在成龍走向主演的這個階段，洪金寶開始走上導演崗位，雖然還沒有太過硬的成績，但是和麥嘉、吳耀漢等新銳電影人合作頗多，成了極活躍的年輕電影人，也為後來洪金寶在香港幾大電影公司間合縱連橫建立了基礎。
1977年，洪金寶自導自演三德和尚與舂米六大賣。
1978年，對成龍失去信心的羅維把他借給獨立製作人吳思遠（就是那個騙張國榮拍紅樓春上春的傢伙），由袁和平擔當導演拍攝了《蛇形刁手》和《醉拳》，先後拿到年度票房第八和第二的佳績，成龍一鳴驚人，一躍成為香港當時最炙手可熱的演員。
78到79年，洪金寶繼續導演了幾部不過不失的電影；成龍迴歸羅維公司後又拍了幾部羅維電影成績一般（不過這些片子後來賣到日本，靠著成龍的名氣很是大賣了一番），成龍因此拿到了導演大權，第一次走上了導演的崗位，自導自演的《笑拳怪招》順利拿到了1979年票房冠軍，證明了自己對功夫電影的掌控力。
同年，經歷了綁架與談判的成龍被嘉禾天價挖走，成龍自述當時嘉禾的片酬已經給到了480萬，這個價格是什麼概念呢，三年後許冠傑接演《最佳拍檔》號稱天價，也不過200萬港幣，《投奔怒海》後劉德華票房大賣（連續幾部都進入年度前十五），成為大家追搶的新人，片酬也不過十萬，而以苛刻著稱的邵氏甚至給到主演的價格僅為萬元，可見有外埠市場的動作明星的吃香程度。
1980年，原來的影壇霸主許冠文和前一年一樣沒有作品，成龍自導自演的《師弟出馬》首破千萬票房，再次拿到年度第一，洪金寶執導的《鬼打鬼》五百萬年度第三，第二則是一部記錄日軍侵華的紀錄片《慘痛的戰爭》，所以說等於是兩兄弟壟斷了商業電影的前兩名。同時《師弟出馬》也是元彪從79年的主演處女作《雜家小子》後第二部主要作品。
80年以後，因為嘉禾的國際化戰略，成龍出演了《炮彈飛車》、《殺手壕》等好萊塢電影，但是電影品質都較差，因為好萊塢強勢的發行能力和成龍在日本的極高號召力，這兩部片子在日本倒是大賣特賣。
不忿於兩部西片的低質量和拍攝過程中導演對自己的不尊重的成龍回到香港拍攝了《龍少爺》，僅次於破了本埠上座率記錄的《最佳拍檔》拿到票房年度第二，並在這部電影后對動作電影有了自己更多的思考，之後超脫了自己和洪金寶那一套民國動作電影風格，在《A計劃》中形成了之後自己獨特的動作喜劇風格和危險動作視覺震撼風格，並以此稱雄香江，走向全球，最終成為全球最知名的華人。
元彪則靠著成龍電影帶來的在日本巨大的人氣，在80年代末出演了孔雀王等日本漫改電影成績不錯，但是終究沒像兩個師兄一樣建立自己的風格（尤其是到90年代初洪金寶自己也玩不轉了），最終逐漸趨於平凡。
甄子丹則和其他三人大不一樣，首先他的年齡、出道時間都比三兄弟裡最小的元彪都晚五六年，其次他的乾爹袁和平捧紅成龍後執導了一系列動作電影，其中部分質量其實頗高，但是受制於主演袁和平的弟弟袁日初、袁祥仁形象不佳，成績一直不夠出色。直到甄子丹返港，迅速憑藉自己的實力和形象取代了袁日初、袁祥仁，但是因為早期風格、演技的限制，這些作品成績也不夠出彩。
一直到92年的《鐵馬騮》和亞視電視劇《精武門》，甄子丹的事業有了起色，尤其是鐵馬騮在北美DVD租賃市場表現出色，在香港市場萎縮的前提下，他憑藉著袁和平的提攜以及鐵馬騮的影響，順利在好萊塢找到了武術指導的工作，學習了不少電影的製作經驗。後來厚積薄發，拍出了《殺破狼》、《導火線》、《葉問》等佳作。
總體來說，首先題主說的四人起初演技、武技相差不大就不成立。其次，洪金寶比甄子丹大了11歲，巔峰早二十年，在80年代堪稱許冠文、成龍之外最好的動作、喜劇明星，接連成為香港三大電影製作公司中兩大的骨幹、負責人，無論臺前幕後，成績都超過甄子丹，也不存在什麼洪金寶和甄子丹不可同日而語一說。
回到這四個人身上：
成龍導、演（金馬獎第一個連莊影帝）、編（A計劃就是他學京劇時期誕生的改編威虎山想法成型的）、動作指導（把動作喜劇和危險動作開發到極致）各方面都是香港動作影壇首屈一指的水平，並且親自帶領著香港動作電影從李小龍時代升級到成龍時代，橫掃亞洲市場的同時逐步打入歐美市場，除了成龍自己進入好萊塢兩千萬俱樂部和拿到終身成就獎外，成家班也多次囊獲動作設計獎項，多人成為全球電影動作指導支柱。
洪金寶則是導演、經營電影製片公司成績大於臺前成績，但是光是臺前表演，兩次金像獎影帝（雖然第一次有雙週刊搞獎項初期給電影公司老闆分果果的嫌疑）也足以證明一切。不過他和成龍的差距一是沒有後來A計劃、警察故事那樣的升級進化；二是自身形象所限，偶像氣質不足，電影要麼需要吳耀漢、麥嘉等喜劇明星一起支撐劇情，要麼需要成龍、元彪拉票房，所以電影多是群戲；三是90年他擔當負責人的德寶電影撤資，加上自己年紀太大，面相從年輕時的萌胖子變成兇惡胖子後，成績飛速下滑，到新世紀靠動作指導和轉型黑道大佬煥發第二春前確實有一段低迷期。
元彪在表演方面並沒有成龍、洪金寶那樣出色的天賦，自己也沒找到合適的風格，更多靠兩位師兄的蔭庇，加上自己出身富裕，事業心也沒有師兄那麼強，所以事業下滑期後都沒怎麼掙扎過就接受了現實。
甄子丹沒有割雙眼皮之前形象不夠正派（成龍、周星馳也是割雙眼皮後星路一下就順了），加上自己沒有編導方面的才華，所以初期成績不夠出眾，不過勝在自己功夫方面素質出色，偏向實戰化的打鬥風格也和成龍、洪金寶、李連杰有所區別，加上袁和平的扶持，所以初期雖然成績不算出眾，但是在觀眾心中是有穩定的地位的。他的條件遇上好的電影，例如後來的《鐵馬騮》遇上了徐克、張炭（黃飛鴻系列、新龍門客棧、東方不敗、一刀傾城等出色武俠電影編劇）的本子，成績就相當不錯。新世紀自己形成新的動作風格後再加上和葉偉信的珠聯璧合，成績相當出色。但是一旦離了葉偉信這樣熟悉的合作伙伴，自己缺乏編導能力就很難保證電影質量，冰封俠等作品質量下滑嚴重，這也是他和成龍、洪金寶最大的差距。