宋朝積弱,士大夫嚮往人與自然的和諧交融,透過詞的意象,努力擺脫現實壓力促成的憂憤而尋求一種輕鬆愜意舒爽的生活方式,對美好的生活理想的嚮往,在創作過程中不自然流露對閒適典雅生活的渴望與追求。
所以古代美學,到宋代達到最高,要求絕對單純,就是圓、方、素色、質感的單純。宋朝人用墨畫畫、燒單色釉瓷器。畫畫敢不用顏色,這就是極簡。
宋·瓷
「 雨過天青雲破處 ,這般顏色做將來 」
宋代是中國瓷器的鼎盛時代,出現了定、鈞、官、哥、汝五大名窯,中國古代瓷器中,宋瓷以器形優雅、釉色純淨、圖案清秀,在中國陶瓷史上獨樹一幟。諸如斗笠碗這樣造型線條簡練卻張力十足。
同時宋代瓷器雖是單色瓷居多,但它有一很大的特點是其它朝代所產瓷器比不上的,那就是:七分人工三分天成。如果是在明清,想在瓷器上表現山水通常會把山水畫上去。而在宋代則是以詩歌的比興的意趣來做瓷。
並非有意而為之,實在是萬物的本來面目。
宋朝積弱,士大夫嚮往人與自然的和諧交融,透過詞的意象,努力擺脫現實壓力促成的憂憤而尋求一種輕鬆愜意舒爽的生活方式,對美好的生活理想的嚮往,在創作過程中不自然流露對閒適典雅生活的渴望與追求。
所以古代美學,到宋代達到最高,要求絕對單純,就是圓、方、素色、質感的單純。宋朝人用墨畫畫、燒單色釉瓷器。畫畫敢不用顏色,這就是極簡。
宋·瓷
「 雨過天青雲破處 ,這般顏色做將來 」
宋代是中國瓷器的鼎盛時代,出現了定、鈞、官、哥、汝五大名窯,中國古代瓷器中,宋瓷以器形優雅、釉色純淨、圖案清秀,在中國陶瓷史上獨樹一幟。諸如斗笠碗這樣造型線條簡練卻張力十足。
同時宋代瓷器雖是單色瓷居多,但它有一很大的特點是其它朝代所產瓷器比不上的,那就是:七分人工三分天成。如果是在明清,想在瓷器上表現山水通常會把山水畫上去。而在宋代則是以詩歌的比興的意趣來做瓷。
並非有意而為之,實在是萬物的本來面目。