李白和杜甫我更喜歡李白的詩。

李白號稱“詩仙”，他的詩想像奇瑰，氣勢磅礴，誇張用典，自成一派，而且作詩信手拈來，文筆豪放，是不可複製的人才，他風流倜儻，又俠肝義膽，被唐玄宗稱為“謫仙人”！他的詩流傳千百年來，婦孺皆知，家喻戶曉，深受人民的喜愛，很多名篇名句一直流傳到今天，而且很多詩做都顯示出他的人生價值觀以及他高深的文學造詣。比如《宣州謝眺樓餞別校書雲》

棄我去者,昨日之日不可留,

亂我心者今日之日多煩擾,

長風萬里送秋雁,對此可以酣高樓.

蓬萊文章建安骨,中間小謝又清發.

俱懷逸興壯思飛,欲上青天攬明月.

抽刀斷水水更流,舉杯消愁愁更愁.

人生在世不稱意,明朝散發尋扁舟.

這首詩中黑體部分都是名句，深刻表現了作者愁苦鬱悶的心情，和對人生的感悟。

而在“夢遊天姥吟留別”中，更是強烈表達了自己不為權貴服務的高尚情操。全詩如下

李白（唐代）

海客談瀛洲，煙濤微茫信難求；越人語天姥，雲霞明滅或可睹。

天姥連天向天橫，勢拔五嶽掩赤城。

天台四萬八千丈，對此欲倒東南傾。

我欲因之夢吳越，一夜FIT鏡湖月。

湖月照我影，送我至剡溪。

謝公宿處今尚在，淥水盪漾清猿啼。

腳著謝公屐，身登青雲梯。

半壁見海日，空中聞天雞。

千巖萬轉路不定，迷花倚石忽已暝。

熊咆龍吟殷巖泉，慄深林兮驚層巔。

雲青青兮欲雨，水澹澹兮生煙。

列缺霹靂，丘巒崩摧。

洞天石扉，訇然中開。

青冥浩蕩不見底，日月照耀金銀臺。

霓為衣兮風為馬，雲之君兮紛紛而來下。

虎鼓瑟兮鸞回車，仙之人兮列如麻。

忽魂悸以魄動，恍驚起而長嗟。

惟覺時之枕蓆，失向來之煙霞。

世間行樂亦如此，古來萬事東流水。

別君去兮何時還？且放白鹿青崖間

須行即騎訪名山。

安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏!

李白的詩往往都是神來之筆，一出手就是石破天驚般的驚世之句。例如其年輕時作品《上李邕》作者第一句就是

大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里。

世人見我恆殊調，聞餘大言皆冷笑。

因為當時李邕對李白並不瞭解，當李白拜訪他時，其言語間稍顯輕慢，年輕的李白臨走時就寫下了這首毫不客氣，彰顯自信的《上李邕》。詩中第一句借用莊子逍遙遊中的大鵬鳥的形象，表明了作者志在千里的雄心壯志，不知李邕看後會有什麼感想？

再比如作者在“行路難”中作者開篇就寫：

君不見，黃河之水天上來

奔流到海不復還

君不見，高堂明鏡悲白髮

朝如青絲暮成雪

……起手一句黃河之水天上來，多麼雄渾的氣勢！接著寫人生易老，一句朝如青絲暮成雪，大起大落，運用比喻，誇張手法形象生動。說喝酒用“會須一飲三百杯”！最後一句“與爾同銷萬古愁”，萬古之愁，多麼奇瑰的想象力啊！

詩仙之名，當之無愧！

從文學造詣方面來講，杜甫的詩很多的是反映現實，主要是安史之亂的時期百姓的生存狀態，以及他的家國情懷。比如《春望》

國破山河在， 城春草木深。

感時花濺淚， 恨別鳥驚心。

烽火連三月， 家書抵萬金。

白頭搔更短， 渾欲不勝簪。

作者憂國憂民，看花落淚，見鳥傷心，由於日夜憂愁，頭髮掉落稀疏，到了後來，就連挽頭髮的簪子都插不上了……

再比如《茅屋為秋風所破歌》

八月秋高風怒號，卷我屋上三重茅。茅飛渡江灑江郊，高者掛罥長林梢，下者飄轉沉塘坳。

南村群童欺我老無力，忍能對面為盜賊。公然抱茅入竹去，脣焦口燥呼不得，歸來倚杖自嘆息。

俄頃風定雲墨色，秋天漠漠向昏黑。布衾多年冷似鐵，嬌兒惡臥踏裡裂。床頭屋漏無干處，雨腳如麻未斷絕。自經喪亂少睡眠，長夜沾溼何由徹！

安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏！風雨不動安如山。嗚呼！何時眼前突兀見此屋，吾廬獨破受凍死亦足！

字裡行間流漏出杜甫的憂國憂民之情，每一句都是百姓的苦和淚！杜甫的詩，就是安史之亂中百姓貧苦生活的真實寫照。

杜甫的詩更加註重寫實，反映民間疾苦，論文學成就，他與李白可能不相上下，但是李白有股“仙氣”，這一點是任何詩人所無法比擬的，所以，我更喜歡李白的詩！

年少時喜歡李白的疏狂不羈，李商隱的幽婉穠麗，後來年歲漸長，又羨慕王維的恬淡超脫，再後來，於李賀的冷厲奇詭中驚醒，觸目驚心。

唯有杜甫的詩，不敢輕易拿起，亦不敢輕易放下。不是杜甫的詩太厚重，是我的生命太單薄。

堂前撲棗任西鄰，無食無兒一婦人。

不為困窮寧有此？只緣恐懼轉須親。

即防遠客雖多事，便插疏籬卻甚真。

已訴徵求貧到骨，正思戎馬淚盈巾。

家裡種了棗樹，鄰居過來打棗吃，杜甫從不阻攔，他知道，這個孤苦無依的婦人一定是太餓了。即使後來搬了家，在得知新住戶吳郎給院子加築籬笆牆後，他寫下《又呈吳郎》，言辭懇切，“如果不是窮困，她不會來打別人家的棗，她為此戰戰兢兢，所以不但不要阻攔，還要與她親善”。

他曉之以情，動之以理，最後一句更是直接點明殘酷的社會現狀，由小及大，由己及人，苦口婆心只為勸吳郎給婦人一條活路。

木心曾說——“佩服，總不及感動好；感動中已有了佩服，佩服中有感動嗎，常常是沒有的。”

浩瀚古今篇章裡，不乏讓人佩服的好詩，而杜甫的詩，是能讓人感動的。悲天憫人、憂國憂民的文人墨客甚多，但字字涼入骨卻心腸溫厚如斯的，只有杜甫。

李白是唐朝偉大的浪漫詩人，被後人譽為“詩仙”，杜甫是唐朝偉大的現實主義詩人，被後人譽為“詩聖”，兩人在詩詞成就方面各有千秋。李白的詩整體風格是豪邁奔放、清新飄逸，而且想象力豐富，意境奇妙，語言輕快明亮。杜甫的詩整體風格是沉鬱頓挫，這也是杜甫對自己詩詞的自評，感情基調沉重悲傷。

在自己整理分析了兩人的詩風后，感覺還是更喜歡李白的詩風。原因有以下兩點：

1.本人喜歡旅遊，想遊遍祖國，邊走邊寫 ，寫下獨屬自己的遊記，卻一直沒實現。李白本人性格豪邁灑脫，喜愛旅遊，青年時期就外出遊歷，足跡遍及祖國的名山大川，邊遊邊作詩，寫下了大量的讚美祖國壯麗風景的詩篇。

2.本人作為一個小女生喜歡一切浪漫的東西，詩詞也不例外，對李白這種浪漫主義的詩風就很是喜歡。因為杜甫詩的沉鬱頓挫的現實主義風格，更多的是寫民間疾苦 和對國家前途命運的憂慮。對於從小生長在和平環境的自己可能感觸不是特別深（想想還要感謝自己生在和平的年代），而且自己生活在現實的世界，要面臨生活和工作上的壓力，有時候需要讀一些浪漫輕快的詩詞來給自己減壓一下，放鬆自己。

有了李白，就不能缺杜甫。詩仙詩聖二位，都喜歡。李白熱愛祖國大好河山:《廬山謠寄盧侍御虛舟》、《蜀道難》、《夢遊天姥吟留別》……在他的影響下，我也熱愛祖國大好河山:一山一水、一草一木，我可以用生命去保護。杜甫的詩是由“安史之亂”給國家和老百姓帶來的災難，讓杜甫心疼，痛哭不己《哀江頭》、《哀王孫》、《春望》……七年“安史之亂”過後，又是同蕃的鬥爭《野望》、《登高》、《登樓》……“北極朝庭終不改，西山盜寇莫相侵。”今天也如此，我大中華的每一寸土地，決不允許他人侵犯。

李白與杜甫並稱在中國的詩歌史上，一個是詩仙，一個是詩聖。他們雖然並稱，但在創作手法上和作品表達的思想感情上又有著巨大的差異。一個是浪漫主義的代表，一個是現實主義的標杆。

我一般在開心時願意讀李白的詩，如果是遇到困難或是不順時喜歡讀杜甫的詩。您呢？

李白的詩浪漫豪放,抒發情懷不抑鬱

杜甫的詩悲傷悽潦,情緒憂國很抑鬱

就像西方歌劇有悲劇有喜劇看自己愛好，我是感情豐富的人悲喜劇都喜歡，李白杜浦的詩也都喜歡

喜李白的理由如下“1酒仙翁 李白 辭。” 宋 孫奕《履齋示兒編·雜記·仙》：“ 李白 自號‘酒仙翁’。”唐杜甫《飲中八仙歌》中所說“李白斗酒詩百篇，長安市上酒家眠。天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙”個人喜好李白的原因就如上局的

兩個一樣喜歡。李白與杜甫，一個是天上的明月，一個是人間的日常。李白始終與日月山川相處，比如“長風萬里送秋雁，對此可以酣高樓”，比如“我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來”這樣的句子，只能由他寫來。蔣勳說李白：“永遠在完全超越於現實之上的個人心靈世界行走”，而杜甫則是“落腳於實在的土地，讓我們看到人世間最大的悲痛和具體的悲劇。”讀杜甫的詩令人蒼老。杜甫寫秋：“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。”這樣重的悲氣，怎能不使人想到生命背後的酸辛苦楚。

從意境上講，喜歡李白。浪漫豪放，充滿仙氣。由於杜甫一生窮困潦倒，鬱郁不得志，讀來感覺太過沉重壓抑。杜甫作品更為寫實，更加貼近生活。喜好呢！不是固定的。心情好，說李白。情緒低，讀杜甫。總而言之，是找一個渲洩個人情緒突破口。一家拙見，不喜勿噴!

李白的詩如天馬行空，飄忽不定，思維不受束縛，格式更難禁錮。他的詩有四句、六句，甚至還有七句的。如《烏棲曲》

姑蘇臺上烏棲樹，

吳王宮裡醉西施。

吳歌楚舞歡未畢，

青山欲銜半邊日。

銀箭金壺漏水多，

起看秋月墜江波，

東方漸高奈若何？

長詩裡也是長短句摻雜，三、五、七言不等，但讀來卻不失其美感或氣勢，一般人很難作到，只有謫仙人這樣的文曲下凡才能發揮的如此恣意縱橫，無拘無束。

而杜甫的詩莊重典雅，精雕細琢，用詞講究，格式規範。象技藝精湛的大師嘔心瀝血製作的一件件精品，絕無瑕疵。二者相比，各有千秋，若較高下，難分伯仲，若要取捨，手心手背。但我認為初學者應學杜詩的規範為好。一點愚見，只供參考！