一切的藝術均屬於上層建築,繪畫,音樂,舞蹈等 自然就包括繪畫,音樂,舞蹈等在內了.而決定歷史腳步的無外乎兩類存在:一是經濟基礎,二是上層建築.當然起關鍵作用的是經濟基礎.如果經濟基礎與上層建築能夠協調和諧地發展,那就會共同促進人類歷史的發展,反之,則會阻礙歷史的程序.

人類藝術作為人類精神文化的產物,要與歷史的各個環節相一一致,相協調,這樣人類藝術就會在人類歷史的長河得到長足健康的發展.否則,二者就會相互牴觸,相互阻滯.但是,正如恩格斯所言:藝術發展的不平衡性,也說明了藝術發展的特殊性.獨特性.困為藝術是能動的藝術,精神的藝術,其能動作用對整個歷史的影響是不言而喻的.

影響藝術發展的因素是現代科學技術。為藝術創造了前所未有的文化環境和交流手段，為藝術發展提供了更廣闊的世界。大眾媒體的發展已成為藝術傳播的重要途徑，“保鮮技術”使藝術作品延長了在世界上存在的時間。藝術與技術、美學與科學的結合與滲透對人類生產與生活產生了深遠的影響，促進了科學、文學與藝術的發展。

藝術在不斷髮展過程中主要受種族,時代,環境三要素的影響。

藝術有龐雜性、自由性、時代性、審美性等特點，所以藝術很難用需要定義，藝術的目的是傳承人們的文化精髓，豐富人們精神生活。

藝術的發展隨著社會的文明程度而變化。古人傳承下來的藝術，一定程度上反映當時人類的精神面貌和文化追求，是人類社會文化的精髓沉澱，社會文明結晶的凝結。藝術又有它的考古研究價值。

藝術的自由性，在今天體現得尤為突出。五花八門、分門別類，每個個體都是自由藝術的創造者、踐行者。從側面反映出經濟社會環境下，人們的浮躁和價值觀的扭曲。這也符合藝術的時代性。動輒冠以大師之名，一言不合就搞藝術創作，且不論是否有傳承價值，但就審美就噁心了一大片吃瓜群眾，讓人嗤笑皆非，情不自禁地XXX。所謂的大師成為全社會的笑柄，讓人嗤之以鼻。

個人覺得藝術起碼要有美感，要體現大眾的精神風貌，體現社會的文明進步，展現生活本真，要有傳承性並值得推崇。不可為了藝術而另類，不可為了博眼球而無底線地藝術，更不可譁眾取寵而擰巴藝術。

藝術的目的應當是正能量地對人們的精神、生活、思想、價值及社會的文明、文化、科技等方面的呈現，要具有文化價值。而不是無底線的天馬行空，製造文化垃圾。

藝術的目的應該更像是大樹的生長，根扎的愈深長的愈壯，所有向內向低處的探尋，是為了更高更遠的未知。

藝術的目的

——汪坦

本來藝術的目的是想要你感受他所感覺到的……而今的大師們卻要你驚服他的技巧，同電影明星把照片登在新雜誌封面上差不多——我的面孔多漂亮啊！沒有一絲內在的修養，音樂的演奏也未嘗不如此，幾人能有真的情感。

摘自《1948生活在賴特身邊》

汪坦（1916.5.14～2001.12.20），祖籍蘇州，汪星伯二子。汪坦先生是中國著名的建築教育家、建築理論家和建築史學家，是中國近代建築史研究的奠基人，主持翻譯和編寫了《建築理論譯叢》和《中國近代建築總覽》叢書及《1948生活在賴特身邊》，曾任清華大學建築設計院首任院長和《世界建築》雜誌社首任社長，並創辦了深圳大學建築系，在當代中國的建築教育和歷史研究等多個領域發揮了重要影響。