聽彈唱，聲情傳韻;創新曲，芳音繞樑。評彈，盡顯江南人的性情和習性，身為藝人、會融入更多自己的生活感受，去說之、唱之，也就多了份自在和享受。趙麗芳老師，1944年生人，無錫人，著名評彈表演藝術家、國家一級演員，她彈唱的作品獲中國曲藝最高獎“牡丹獎”、全國曲藝優秀節目觀摩演出一等獎，錄製了一大批唱片和影像節目，而參與創作並表演的長篇彈詞《同光遺恨》、《北漢春秋》、《上海三大亨》在海內外皆有影響，她說表清晰、為配合演唱而改琵琶的四弦為五絃，在評彈界被人稱道。

當時她也好久沒回無錫了，很多無錫的老聽眾特別的牽掛她，當時的最近她是在長期在加拿大，最近自己應該說長期定居在上海，因為吳迪君已經80歲了嘛(當時)，所以他已經不太去了，在1998年的時候是他們兩個人一起去的，開闢了一個新天地，溫哥華的評彈的局面是打的蠻好的，我們開了書場，自己成立了一個迪麗藝術中心，他們也收了外國徒弟、中國徒弟，都是小孩子，但是大人也來報名的，學好了也出去唱評彈，我們也賣票、加拿大那個時候賣票是很貴的，我們中國賣票那個時候好比是幾塊錢一張書票，加拿大要賣二十五塊到三十塊(加拿大元)，就是要一百塊到兩百塊人民幣。在加拿大的演出一般她都會說一些什麼樣的書，她在加拿大演出的是《三大亨》。有一天他們在演出，加拿大有個電臺華僑之聲，那個總監到他們後臺來，趙老師、吳老師你們不要怕，今天上臺。為什麼，那麼他們就上臺了，一看真的嚇一跳，怎麼會嚇一跳呢，看見“杜月笙”坐在頭一排，兩個招風耳朵，這個臉跟杜月笙一樣的、尖尖的，畢恭畢敬坐在那跟他們打招呼，這肯定是杜月笙的兒子吧，杜維善跟他的太太來聽他們的書了，下臺以後他就跟他們交朋友了，把吳迪君叫到另外一個會客室跟他講了，你還要加什麼什麼，我爸爸那個時候什麼什麼，豐富了他們很多的題材。當時這個《三大亨》等於是吳老師寫的，他們兩個人一起寫的，就是他寫他的說、自己寫自己的說，但是一個大框框他們敲定了，就是劇本沒有的，就是吳迪君你這樣這樣，趙麗芳你這樣這樣，一定要兩個小時，曉得了。兩個人就在臺上創作的，就是活的不得了。即興的成分更多一點，即興的反而好，那麼後來要去錄影了，他們自己寫了，要字斟句酌，吳迪君的才氣很好的，所以有人說吳迪君的才氣加趙麗芳的傲氣，自己呢蠻傲的，自己的傲是誰教的呢，楊振雄先生，他到無錫來看自己，他說麗芳啊，驕傲不好驕傲的，傲氣不能沒有的，沒有傲氣不會上進。所以自己很傲，有的事情做的不好，所以他們說他們兩個人的“兩氣”笑傲江湖。

她和吳老師是怎麼認識的、當時，她跟吳迪君是她15歲的時候就認識他了，到後來七十年代大家藝術上都越來越成熟了，他來找自己拼檔了，他找自己的在上海。自己拼檔有個條件，一定要三絃好，然後吳迪君跟自己一合，哇、飛的起來(技術好)這個三絃，頭一個好感，後來拼了檔以後，他們的生意爆棚，那麼日久生情了，所以這樣就是藝術上的結合。他二位的演出其實跟其他的一些傳統演出還有不同的地方呢，不同。經常有很多肢體的動作，對，他們有自己的東西的，因為他們說的書不是坐在那裡不動的書，像《北漢春秋》那個主角是大花臉，我華雲龍，兩個人站起來造型，站起來渾身就要有戲、背後也要有戲，還有他們說《三大亨》各地的方言，廣東人、什麼四川人、無錫人、常熟人、揚州人丶山東人，你都要，他們都會，拿出來又另一種風格了。他們屬於是“活口”，他們是說“活書”。

她的幾位老師都是行業的大師，對。她是怎麼跟他們結緣的，自己頭一個老師叫徐麗仙，上海評彈團的，就是“麗調”的創始人，自己小時候就聽她的“麗調”長大的。那為什麼去拜她老師呢，有個故事的。因為她生癌症了，所以自己就趕到上海，她住在上海青年話劇團的對面安福路，自己就去冒昧登門，那麼她可能也知道無錫評彈團有這麼一個小姑娘，那麼她們就認識了，就是一見如故，那麼自己看時間差不多了，自己說我要回去，她說不要走，今天住在這裡。哎呀，自己開心啊，正中自己意。明天自己就陪她到第九人民醫院，那麼自己就在車子上自己說徐老師，我這次來要請你教我幾句的，自己創作了一個開篇“百花盛開”，她說很好，你有我的味道的，她說但是你再改一改，她就含著“大舌頭”在唱給自己聽“百花盛開”，就上中速，這樣一來馬上就把歡快的氣氛製造出來了，以後就常來常往，她的毛病是一天比一天重，自己把她接到無錫來住在自己家，一有空就來、一有空就來，那麼自己就提出自己說我要正式拜你做先生，那麼就在梁溪飯店舉行了隆重的拜師儀式。那個時候是物質很貧乏的，自己上臺只有一件旗袍，他們都辦了幾桌酒，真的是不容易啊。的確自己是得到了她的嫡傳，內行的話講起來就是“趙麗芳吃徐麗仙的奶水最最足”，因為她也拼命的教自己。徐麗仙的演唱的特點她的鼻音，鼻音特別好聽，好比是《黛玉焚稿》裡“隔牆兒弦管”、“隱隱傳”，“隱隱”兩個字、“隱隱傳”，那麼自己還跟老師創作了一個過門，自己說老師，我有一個過門你聽一下，你的“麗調”是以半音為核心的，它是“xi fa”，“常用香爐陪”，“mi re mi so xi la fa mi re”再唱，自己說怎麼樣，自己老師說再來一遍、再來一遍，自己再彈、彈了三遍，她說這個過門配我的唱腔是最好的了，那麼後來自己的“麗調”中間就是經常用了。

她的這個琵琶很有特色，她的琵琶是五根弦。1962年的時候，自己人又瘦又要出去跑碼頭，背了兩副琵琶背不動，那自己想自己能不能變一個琵琶呢，自己就試了、她自己練，練下來自己覺得音量不夠，自己要根據自己評彈的需要，她突然就想起來自己加一根弦，加在哪裡呢，花了好多時間，後來換了好多地方，後來這個琵琶彈出來人家都說，趙麗芳的這個琵琶是電子琵琶，她的琵琶裡一定有電容器，自己就放在臺上讓他們看，沒有啊、搖一搖也沒有，後來自己就再彈給他們聽，哦、這是彈撥的功夫。加上自己第五根弦是貝斯，是大提琴的弦，人家都沒有的最低音在她琵琶上可以彈出來。她這個當時的藝術觀點也好、或者是她走的這個藝術道路也好，跟當時傳承為主的主流還是有一點點的小出入，對。會不會有一些壓力、會不會有一些評論到她的耳朵裡，說你好、說你壞，自己覺得很正常，而且自己特別感謝那些提自己不足的人，使自己更進一步了。好比他說，她琵琶是彈的好的、太響了一點，自己收斂一點，該響的響，該不響的自己就不響，所以自己很感謝說自己不好的人，你使自己進步，自己非常感激。有些過分的話，自己也有點看法的，但是自己想不辯比辯還要好，不響比響還要好。

趙麗芳，是一位有追求和想法的評彈名家，她的博採眾長、相容幷蓄，她的不畏艱難、勇於創新，源自於自我的個性，也源自於她對藝術的一往深情。她在觀眾中很有人緣，她說過奪人先奪心。是啊，以心交心，用心說書，就是趙麗芳的成功之處。