十王的月亮二胡簡譜指法，用52弦，第二把位外弦，食指5中指6尾指1、無名指7中6食5，尾指11無名7中6食5，內弦無名33無名滑落外弦2中1，無名滑上外7中6食5-。

歌唱家鬱釣劍屬於當年軍旅臺柱子，是一個多才多藝功德雙收的人。這些年淡出舞臺，以教學來培養指導一切年青的歌唱演員和愛好者。

鬱釣劍屬出道較早的歌唱家，總政歌舞團的臺柱子，論技術和功底還是不錯的，如《小白楊》《說句心理》《什麼也不說》都是有應響的，屬於家欲戶曉，老少皆知的。

論唱功鬱釣劍屬於舒情男高音，有他獨特的風格，他和張也男女二重唱較多，展現了他的歌唱技巧和舞臺風貌。

其次鬱釣劍是個勤奮之人，從作詞作曲，書法等方面都展現了他的才能。

如按歌唱技巧，他的辦法還是補實耐用以懂，紮實在於勤奮，所以，有適合他的地方還是能看到他的身影，至於有的拿閆維文和他比，說到家，鬱釣劍唱歌時閆維文還在部隊，青歌賽就是標誌，平心而論，歌唱家也不是是歌都唱，你讓搞獨唱去搞合唱，那是難為人，什麼嗓音唱什麼調的歌，作曲家寫一首歌，讓誰唱心中都是有數的，如李雙江唱的再見吧媽媽和紅星照我去戰鬥，就是很好的說明。再就是《沒有強大的祖國哪有幸福的家》詞是鬱釣劍，曲是李雙江和士心，該歌曲調是以真實一位軍人的老媽媽背影創作所寫，以河南豫劇曲調為主，該歌是詞好調美加上李雙江以情入心

的演唱至今不忘，

鬱釣劍的演唱還是一流的，勤奮功底的紮實還是寶刀不老。

無論任何時期進入總政歌舞團都是非常難的事情，首先要經過那個年代的專家們層層地篩選，鬱鈞劍能成為總政的一員並不是偶然，我有兩盤鬱老師在八十年代在總政時的唱片，嗓音之好聽可以說成為當年總政乃至國家年輕男歌手裡的當紅不是沒有道理的。其實李雙江老師在上了些年齡後嗓音和氣息也有了很大的退步，究其原因正如孟玲教授所講還是鬱鈞劍和李雙江都非常喜歡使用“咽音”，這能使情感更加豐沛，而鬱鈞劍更是把“咽音”更好地繼承了過來。現在有太多的人跟風地黑鬱鈞劍(如果前幾條高贊評論是誇鬱鈞劍的後面黑他的就很少，反之亦然)，畢竟這能給他們帶來作為鍵盤俠的快感，甚至我身邊也有認為鬱鈞劍不行的人但真正沒怎麼聽過鬱鈞劍的歌，當我把鬱鈞劍八九十年代的歌放給他們聽時他們突然發現自己是錯的，有很多歌經過鬱鈞劍的處理竟然這麼好聽。說到和誰誰誰的對比至少我身邊聽過鬱鈞劍歌的人不會認為程家家的五百年比鬱鈞劍好(網路上有兩版程家家演唱的影片和一版鬱鈞劍現場的影片)、土琵琶鬱鈞劍唱得不如朱之文(就國家層面來說，重要晚會鬱鈞劍都是土琵琶演唱的不二人選)、心裡話閻維文會更勝一籌等等(99年鬱鈞劍後段的演唱失誤跟他下臺和觀眾握手致意有很大的關係，這裡所說的是鬱老師92年版，相較於閻維文老師更接近於千人一聲、千歌一聲的唱法我更喜歡鬱鈞劍的處理方式)，真的當你仔細去找出兩人演唱的音影片去對比後，會發現鬱鈞劍真的不是你想象的那樣，至少不會很差。我希望大家能真正客觀地看待鬱鈞劍這樣一個歌者，用心去聆聽，李雙江老師曾經對鬱鈞劍老師點評到動聽比好聽難而鬱鈞劍已經達到了動聽。至於鬱鈞劍是不是歌唱家的你說了不算我說了也不算，還是交給更專業權威的人士去看吧，至少歌唱家們稱其為歌唱家，實力派年輕歌手去找他培訓就夠了，畢竟人家也退休了。

作為非專業人士，我覺得鬱氏的歌唱得不錯，尤其軍旅歌曲，更是拿手好戲。從業幾十年，作品等身，載譽無數，這絕不是靠投機可以得來的。至於同李雙江、閻維文比孰優孰劣，我個人感覺難分伯仲，風格見仁見智。鬱氏除歌唱家之外，書畫也有涉獵，詩詞亦有專輯問世。雖同頂級大家相比稍遜風騷，但作為歌者，已是難能可貴。

與鬱鈞劍同年齡段的歌唱家相比，他的演唱水平，表演能力是可圈可點的。他對歌曲的獨特處理和演繹，賦予歌曲不一樣的情懷和魅力，曾經感動過無數的將士和百姓。而且他的綜合素質更是出類拔萃，諸如：文學書法，音樂創作，組織導演等能力，同齡歌者無法企及。遺憾的是，他年輕時疲於下部隊基層，冒著生命危險赴前線演出，沒有拜沈湘或金鐵霖聲樂大師門下，系統學習一下科學先進的演唱方法，那樣在演唱技巧和師從門第上都會不一樣，可能到現在聲音依然不會退化，不會引起一些人的質疑。

一個人的精力能力都是有限的，其它方面投入多，主業就會或多或少受到影響。從他的人生履歷上看，他一直不斷的學習各方面的知識，豐富自己的演唱功力。他除了演唱過大量的原創歌曲外，還滿懷激情地創作過很多膾炙人口的歌詞和組歌，也曾主持過很多重要的文藝晚會，多次上春晚演唱受歡迎的歌曲，特別是連續多年組織導演文聯的迎新春聯歡會，名人名家薈萃，每年都上演一場令人感動令人回味的藝術盛宴，他的導演才華表現的淋漓盡致。

近年來常聽到有些對他貶低的不符合實際的噪音。我覺得無論對事對人都應該從客觀實際出發，歷史現實結合地看問題，尤其對一個曾經大紅大紫過的藝術家更應該如此。任何事和人都是有高峰期的，一個歌唱藝術家的黃金期很短，隨著年齡的衰老，聲帶會鬆弛，音色會澀暗，氣息會堵塞，很多歌唱家在這個時候就會迅速地告別舞臺，轉行去教學生，甚至不再發出一個音階，完全是想給人們留下一個美好的記憶。而鬱鈞劍似乎並不在乎這些，依然經常出現在各類演出場合，特別是他發起參與組織的百名民族男高音演唱會，足以見得他對藝術的熱愛與忠誠。聽說他又開闢藝術新天地，榮任某藝術學院院長，相信憑藉他對藝術的孜孜不倦的追求，和他多年演出演唱的豐富經驗，一定會培養造就出一批批優秀的藝術人才。

我們翹首期待著！

首先，筆者在音樂上是門外漢；僅僅愛好而已；再就是，文字表達能力不足，往往遣詞造句捉襟見肘；所以，只是粗淺談一點自己的看法，敬請大家指正：

其一，我們知道，鬱鈞劍老師畢業於中國音樂學院，是總政歌舞團的一位軍旅歌唱家；他出道很早，記得八十年代初有一臺“熱血頌”文藝晚會，和他同時獻藝的有毛阿敏、董文華、佟鐵鑫等，這些人日後都成為歌壇“大腕”的級別；鬱老師和他（她）們都處於青澀的歲月，但當時已經初顯表演才華；及至1986年春晚的歌曲大聯唱，蔣大為、成方圓、鬱鈞劍等聯袂出演，鬱老師以一曲《東北小唱》將晚會推向一個新的高潮，反響強烈；很受觀眾歡迎；他演唱的《當兵幹什麼》、《什麼也不說》、《家和萬事興》、《凝聚每份愛》等歌曲均深入人心；

其二，有道是：“天下沒有相同的兩片樹葉”；同樣在音樂領域上，也是風格迥異，各有千秋；比如另一位男高音歌唱家閻維文老師；其歌唱技巧純熟，發聲高亢具有金屬般的磁性，音域寬廣給人以聽覺上的享受；他演唱的《小白楊》、《一二三四歌》、《說句心裡話》、《母親》等家傳戶唱、膾炙人口；而鬱鈞劍老師演唱具備音色悠揚、節奏明快、情緒飽滿的特色，他的許多作品也充分體現出這一點，例如：電視劇《西遊記》插曲“五百年桑田滄海”、《哨所喇叭花》、《彈起我心愛的土琵琶》等；所以，就中國音樂界，閻鬱兩人稱得上各領風騷，沒有什麼可比性；

其三，講到文如其人，同樣，也可以說是歌如其人；說明歌者也需文化積澱和道德底蘊做基本“支撐”；其實，歌唱的最高境界是以情領聲，以情感人，還是以閻維文老師和鬱鈞劍老師作比較，只能得出一個結論：難分伯仲！不是嗎？閻老師幾十年守候患癌妻子劉衛星，無怨無悔、不離不棄；在樂壇一時傳為佳話；鬱老師博覽群書，多才多藝，並熱心公益事業，是中國愛國擁軍促進會、中華海外聯誼會的會員，在工作之餘，他以實際行動去積極的回報社會，此情此舉堪稱楷模；

所以，我們要客觀的去對待一切人和事物，這樣才能經得起時間的推敲和歷史的檢驗；否則，只會誤導人走向反面，這有何益處呢？

其實每個人嗓音的先天條件都會不一樣，如果鬱鈞劍他能發揮自己的條件唱適合自己的歌應該是很不錯的，他早期的歌真的是非常的好聽，聲音也很迷人。只是他後來一直都在希望去挑戰自己不擅長的高音，而他的高音受先天條件的限制很難唱上去，所以聽上去很吃力不舒服，我還是覺得鬱鈞劍老師依然是一位令人尊敬的歌唱家。

實事求是的說，鬱鈞劍唱歌其實不怎麼樣，按現在來看，不要說大牌歌手或者一線歌手，就是很多二三線歌手也不比鬱鈞劍差。這是因為：

一是鬱鈞劍出道早，當時國內歌壇還比較封閉，演唱水平也很單一，特別是流行歌曲和歌手在國內還很少，大家對鬱鈞劍的唱法和他唱的歌有新鮮感，所以覺得好聽。隨著流行歌曲和歌手的大量湧現，民眾的審美水平的提高，鬱鈞劍的差距就出來了。

二是鬱鈞劍嗓音條件不好，有點高不成低不就，嗓音沒有特點、音色也一般，更多是靠氣息方式演唱，但技巧方面畢竟是專業培訓出來的，還是不錯的。所以，鬱鈞劍只能在當時那個環境下走紅，要放在現在，就沒有他的什麼事了。

說實話，聽鬱鈞劍唱歌確實是有些擔心的。主要是擔心兩點：

一是擔心他偶爾會跑點調，出現個別音不太準的情況。聽李雙江、閻維文唱歌，你就大膽放心的聽吧，絕不擔心此類情況出現。

二是他唱長音的時候，一會兒有點波音，一會兒又沒有波音，聽的很憋氣的，不像聽李雙江、閻維文唱的，那真是個叫做憨暢淋漓。說明鬱鈞劍在這一塊的基本功是沒過關的。

也許會有人說，既然唱的如此一般，甚至基本功還沒過關，那怎麼還能出名走紅。那這個就很難說，有的靠真才實學，如李雙江、李谷一、閻維文等，有的就是靠運氣。就像美國總統，有的是靠真才實學競爭上去的，但也有不少無德無能者，甚至是窩囊廢卻也能當上美國總統，這就靠的是運氣了。無德無能，但卻有運氣，是不是也很難得。

《小白楊》和《說句心裡話》最早是鬱鈞劍演唱的，沒有任何亮點，後來閻維文再唱，給人的感覺就非常好，音色非常美。再說一件事，有一年央視的一個訪談節目，說的是《南山嶺上南山坡》的那首歌，作曲家本人來了，鬱鈞劍做為嘉賓也來了，他現場清唱了幾句，要多難聽有多難聽，完全不像是一個專業演員水平。