八大山人沒有寫梅花五言詩，只有寫有桃花五言詩

《題桃花》

天下豔花王，

圖中推貴客。

不遇老花師，

安得花頃刻。

八大山人朱耷（1626年—約1705年），原名朱統

這首詩名為《梅花》，為唐代詩人崔道融所作，詩歌如下：

數萼初含雪，孤標畫本難。

香中別有韻，清極不知寒。

橫笛和愁聽，斜枝倚病看。

朔風如解意，容易莫摧殘。

初讀過後，是否有種熟悉的感覺，最後一句的由來便是出自這首詩，在一片梅花雪景之中詩人所發出的感嘆。整首詩的氛圍是安靜且又帶些傷感，詩人觀賞雪景和梅花，彷彿是在和自己對話，道不盡許多的人間冷暖和悲歡。我們將從字面上和內涵上兩方面逐句進行解讀，感受詩歌中的人生意境。

八大山人的書法簡練曠朗，奇崛古逸，開一代新風。他深得董其昌之精髓，盡顯黃庭堅之氣質。運筆如折釵股，揮毫似金剛杵。以篆籀之法作鐵線盤曲。直追魏晉，得鍾繇和王羲之的書法神韻。

近現代書畫大師黃賓虹評價八大山人“書法第一、繪畫第二”。

書法特點分析：

1,字和字的距離鬆散錯落，疏朗有致，充滿空靈之美。

2,行筆用墨虛實相生，計白當黑，給人以“此時無聲勝有聲”的萬千氣象。

3,字型結體奇古可愛，誇張變形而不張揚，深得法度之妙，形象格外突出。

4,參用入繪畫之法，喜用禿筆淡墨，讓字顯得渾厚活潑。

書法歷程探微：

八大山人，初學歐陽詢楷行得奇秀之資，後學董其昌行草，得流暢無礙的運筆，再取黃庭堅書法的左右開闔，形成圓筆挺勁的線條。直到上追魏晉書法後，得沉靜野逸之趣。最終參用篆書筆法，形成獨特的風貌。

冷眼看世界，下筆了無痕。八大山人對禪學和道教精神的深入領會，讓他的心境格外的曠達。他能夠完全沉浸在書畫藝術上，用靈魂來創作，這是一個藝術家最可貴最真實的狀態！

朱耷（1626年-約1705年），字雪個，號八大山人，江西南昌人，明末清初書畫家，皇家世孫，明亡後削髮為僧，後改通道教。一生研究書畫，為一代宗師。

更多八大山人書法作品欣賞：

談到八大山人的書法，是指形成獨特面目後的“八大體”。他的書法以獨特而強烈的個性特徵屹立在書法歷史上，以至於獨特到令人驚訝的程度。鐘王逐鹿定何如，此是人間未見書。異代會心吾不忝，參天兩地一朱驢。啟功先生論八大山人的詩朱耷，明末清初的書畫家，號八大山人。因署驢、驢屋、個山驢等款，故啟功先生詩中稱之為“朱驢”。研究他的作品是很難尋找到他書法的來路的，其結構的奇崛，是受到了何種經典的啟發而形成的？也很難尋到些微的來歷。雖然有大量存世的作品，證明了他早期曾模仿唐朝歐陽詢的楷書、宋朝黃庭堅和明朝董其昌的行書，雖然清代的邵長衡在《八大山人傳》說：“山人工書法，行楷學大令、魯公”，但我們仍然很難發覺這些作品與後來的“八大體”有任何蛛絲馬跡的聯絡。八大書法用筆，有兩個極突出的特點，一個是“簡”，一個是“圓”。簡大凡好的書法作品，是要頗講究用筆的巧的，突出表現是透過提按轉折等技法，形成豐富的筆畫姿態，用唐代孫過庭的話講是“變起伏於峰杪，殊衄挫於毫芒”。比如我們看書聖王羲之的《遠宦帖》，筆畫姿態很講究，變化詭異，不可捉摸；再比如唐代的褚遂良的《雁塔聖教序》，用筆簡直如同“迷蹤拳”，提按變化多端。以“尚法”的唐代楷書為例，寫字時，一般規律是：下筆重，行筆提著走，收筆下按。無論是崇尚沉著的用筆風格，還是追求輕靈的用筆審美效果，總歸要節奏鮮明、清晰，這樣，才會使點畫豐富多樣。到了八大這裡，一反常態，嶄新的面貌出來了，他簡化了用筆的動作，任由筆豪做平面的運動，提按微弱到了極其隱含的地步。這的確讓人很吃驚，因為人們追求的那些複雜而且高檔次的用筆技術，八大棄之不用！這樣的追求確是需要些魄力的，因為要冒著“單調”的風險。石濤和尚有兩句詩稱讚八大山人 “書法畫法前人前”、“眼高百代古無比”，就用筆追求上說，八大應該當之無愧的，是去掉鉛華返本真。在追求提按動作的簡練上，前人也是有的。比如唐代的虞世南的《孔子廟堂碑》，用筆也是很簡練，也很含蓄，但仍可以感受到明顯的提按動作，也沒有像八大這樣“簡”。唐代懷素和尚的《自敘帖》，也這麼操作，但不同的字還是有輕重對比的。八大有時通篇都是在一種輕重程度上行進，很多草書作品，幾乎都是粗細變化很小的線。是否虞世南和懷素影響了八大，我們不得而知。“樸拙圓滿，渾若天成”的弘一法師，也是用筆“簡”到了極致，不知是否受了八大的影響。八大山人用筆雖簡練，但卻是沉實的。我們看他的字，明顯能夠感受到筆與紙之間強勁的摩擦力，古人叫做“澀”，能否澀得住，很關鍵，這是形成沉實的主要緣由。啟功先生說他“李泰和之機趣，時時流露”。（李泰和，指的是唐代的李邕，有《李思訓碑》和《麓山寺碑》存世）八大的簡，是沉實的簡。敢於簡，是勇氣，更是實力。圓圓與方是對應的。八大早年的字是追求方勁的，像仿黃庭堅的《酒德頌》，起筆、折筆都很方。署八大山人款後，逐漸轉到圓，用啟功先生的話講是“漸老漸圓”。　　圓有兩個層面的內容，一是外形的圓。成熟的“八大體”，下筆處自然而落，不做著意的“切”的動作，下筆的力度與行筆的力度一樣，沒有什麼變化，使得外形上沒有形成重而且方的形態。有人說八大是用禿筆寫字，恐是主觀臆測，未必合理。轉折處，多做轉，有時向右上很誇張地做圓轉動作，這樣，筆畫的外形邊緣多圓少方，形成了“圓”的效果。即使是方折，由於不著力，“方”的感覺得到弱化。八大在六十五歲以後，探索過一段時間篆書，有《石鼓篆文楷書冊》存世，臨寫了大量的石鼓文，如果這樣去理解，點畫趨於圓勁，篆書起到了影響的作用，應該有些道理。另一個層面的圓是筆畫的質感，但這很難形容和描述。我們看他的《河上花圖卷》，荷葉的幹是一種飽滿圓潤的感覺，圓就是這種感覺。八大曾有過“書法兼之畫法”的觀點。在《臨李北海〈麓山寺碑〉題識》中這樣說：“畫法董北苑已，更臨北海書一段於後，以示書法兼之畫法”，八大是實踐著這樣的觀點的，用筆圓的質感的形成，可見一斑。由於來源於畫的啟迪與借鑑，在點畫質感上是獨到的，也是難於達到的。用筆的濃厚特徵，給學習他書法的人造成了很多的麻煩。首先是很難，如果學到保持著這些特徵（這本身就很難），結局只能步其後塵。若有些微改變，便大相徑庭，去之甚遠，原有的成熟特徵便遭到了破壞。即，難以融合，這個路子比較難走。更能展示八大魄力的，是結構的處理，可用“奇崛”二字註解。他常常把上下兩部分做誇張的錯落處理，以至於有些怪。比如七十歲書寫的《行書禹王碑文卷》，“益”下面的“皿”向右錯動很多，還沒有發現有人如此大膽地處理，其他作品中類似的做法用的很多。空間上，常做大面積的空白處理，《行書禹王碑文卷》中的“卿”左上密集，右下空曠。當然還有故意的倚側處理等，在他的作品中比比皆是，讓人“步步驚心”。當然，八大山人的書法，要說的還很多，個性如此之強，以上的總結，只是八大所獨有的。我們彷彿看到那個瘦瘦的老人孤傲地走在屬於他自己的路上……還有，關於他難以辨認的“八大山人”的“屐形印”，關於他那些晦澀難解的詩，關於他作品中很多異體字的使用，還有雪個、個山、個山驢、朗月、庵、破雲樵者、人屋、驢屋這些眾多的名號，更是讓人感到撲朔迷離。

八大山人的書法的好，好難找啊！好像藏在深山的靈芝，縱使尋覓千百度，還是無緣相見。又好似明珠暗投，矇頭垢面，散發著千奇百怪的惡狀，讓人避而遠之，不想遇見。八大山人，你雖是明皇族後裔，精通詩書畫三絕，還有不少人推崇你書第一，還是讓我們普通的平凡的人難以嚥下這堆醜東西。我們在上書法課時，也難以相逢。喜愛的是王羲之蘭亭序，真是人見人愛，花見花愛，那個妍美，那個爽利，那個玉樹臨風，風流千古，不愧天下行書第一！有書聖之譽啊！你看看你，你可好--滿腹忘國恨，滿腔牢騷，心滿憤懣，硬生生要壓抑再壓抑，終成墨點沒得淚點多；終成荒野之木；終成淺灘的呆頭呆腦的鵝卵石，蕭索冷漠；終成書法的奇異風格。

雖然人生冷冷清清，淪落僧廟，道院，受盡磨難；但是心卻沉浸在美的世界，抒發出心靈的密碼。

八大山人的書法即是人品。書品即人品，人品即是書品的高度統一。不肯摧眉折腰侍權貴，與統治者誓不兩立。字裡行間滿是錚錚鐵骨，閃閃寒光；充滿長槍大戟，殺氣森森。字裡行間，滿是你爭我鬥，場面十分混亂，那是殘破山河，那是跌倒爬起，頭破血流，那是顛沛流離。真真是一部部衷曲流淌。

八大山人的書法好，好在蘊藉，好在人品書品的統一，好在真實。

八大山人的書法好，需要慢慢品，久久賞，一旦融會貫通，那真是妙不可言啊！

八大山人 即 朱耷 朱耷(1626年-約1705年)，字刃庵，號八大山人、雪個、個山、人屋、道朗等，出家時釋名傳綮，漢族，江西南昌人 。明末清初畫家，中國畫一代宗師。 他是明太祖朱元璋第十七子朱權的九世孫，本是皇家世孫。明亡後削髮為僧，成了亡命之徒，後改通道教，住南昌青雲譜道院。擅書畫，花鳥以水墨寫意為主，形象誇張奇特，筆墨凝鍊沉毅，風格雄奇雋永;山水師法董其昌，筆致簡潔，有靜穆之趣，得疏曠之韻。擅書法，能詩文，用墨極少。朱耷一生坎坷，曾一度精神失常，痛定思痛後，他選擇背過身去，與世隔絕，在創作中安放自己孤獨的靈魂。用他自己的話說，"墨點無多淚點多，山河仍是舊山河。橫流亂世杈椰樹，留得文林細揣摩。 八大山人有一首題畫詩說:"墨點無多淚點多，山河仍是舊山河。橫流亂世杈椰樹，留得文林細揣摹。"這第一句"墨點無多淚點多"，夫子自道，最言簡意賅地說出了他繪畫藝術特色和所寄寓的思想情感，只有沿著他所提示的這條線索，我們才能真正地理解和欣賞這位畫家的偉大藝術作品。 八大山人，前承古人，後啟來者。白石老人曾有詩曰:"青藤(徐渭)雪個(八大山人)遠凡胎，缶老(吳昌碩)當年別有才。我原九泉為走狗，三家門下轉輪來。"其傾倒如此。今天隨著東西方文化的交流，欣賞和理解他藝術的人越來越多。

八大山人，名朱耷，號八大山人，明皇家世孫，明末清初中國畫一代宗師，擅書法，能詩文。

八大書法追尋魏晉氣質，參用篆書筆法，形成自己獨特風格：中鋒圓潤又婉約多姿，如畫一般極為簡練，一支禿筆成渾圓朴茂風格。以其獨特而強烈的個性特徵屹立在中國書法史上。

書法上的貢獻在對唐以後筆法多有改變，世稱“八大體”。

石濤和尚有詩讚曰：“書法畫法前人前”、“眼高百代古無比”。

八大山人制定了一個充滿個人意義和藝術的獨特視覺世界，其背後的涵義是讓人難以琢磨的個性思維，簡練的表象下隱藏著他對自身命運和家國前景的憂慮，“墨痕無多淚痕多”就是他對生命的直接反應，也是中國文人自我表達的一種方式。

八大孤獨的藝術，表現的卻是最燦爛的生活火焰。

國破家亡

皇室、僧人

抽象表現主義

後魏晉氣質

這些標籤不知道能不能概括八大的藝術人生？

八大山人的書法，放在當代，水平也是無人可及的。骨肉氣血神，樣樣具備，就單這點，已經打敗絕大部分書法界的人了。