有很多。評不出誰最著名，如以畫蝦聞名的齊白石大師，以畫馬為特色的徐悲鴻大師(代表作八駿圖)，還有以人物為主的張大千大師.李苦禪大師等，這些已故的大師都為後人留下了很多不朽的傳世大作。

當然也有很多依舊在辛勤創作的大師，如善於人物.花鳥長安畫派的王子武大師，擅長畫駱駝.駿馬的劉大為大師等等。還有很多很多，主要看每個人的欣賞角度

齊白石是現代大畫家。齊白石是從傳統風格走向革新派的畫家，它也是大氣晚成的藝術家。今天我們分享一個小故事。齊白石一生非常節儉，從不鋪張浪費。買萊這些小事都是自己親力親為。有一天，齊白石到菜市場買菜菜市場人很多。從市場的這一頭溜溜達達地往市場裡面，一邊走一邊看著各種各樣的菜。這個時候前方有一個賣白菜的中年男子，一邊看著人流一邊喊著賣白菜了，賣白菜了高聲叫賣著。齊白石就來到白菜車前問了賣菜的多少錢一斤。賣菜的中年男子一看買菜的人，一眼就認出大畫家齊白石。賣菜人說，你老買菜不要錢。齊白石一聽不要錢，哪你要什麼？賣菜中年男子說：你給我畫一幅畫一棵白菜，我給你一車白菜。齊白石一聽哈哈哈大笑，這還不容易嗎？找筆紙來，中年男子趕緊樂呵呵地找來紙筆。齊白石拿筆在手輕輕幾筆一幅素描大白菜完成。中年男子說這一車菜都是你的了。齊白石哈哈哈大笑，用不了，用不了說著拿了兩棵白萊回家。中年男子心裡特別高興拿著畫欣賞著。

在中國的畫家中，我比較喜歡畫家黃永玉。黃永玉先生1924年7月9日出生於湖南省常德縣，祖籍為湖南省的鳳凰縣，系土家族人，也是中國美術家協會副會長，中央美術學院教授。在“鬼才”黃先生的畫作中，我特別喜歡他開一隻眼閉一隻眼的巜貓頭鷹》。每次看到這一幅畫的時候我都想笑。據說，江青特別不喜歡這一幅畫，所以在“文革”中，為了這個開一隻眼閉一隻眼的貓頭鷹，黃永玉先生沒少吃苦頭。而每次看到這幅畫時，我也就不由得地想到這些，並且又進一步地想到了“四人幫”的所作所為。而恰恰在那個時候，黃永玉先生的巜貓頭鷹》又跳了出來，並且又是睜一隻眼閉一隻眼地站在那裡張望。而這樣一來，難怪不引起江青的反感。而一想到這些，我也就不由自主地哈哈大笑了起來。

而另一方面，我之所以喜歡黃永玉先生，除了他的多才多藝是一個幽默風趣的老頑童以外，也還因為他與大作家沈從文先生的關係。關於沈從文先生，那己是大家了，在中國文學界也己經是家喻戶曉的人物了。所以在這裡，我們也就用不著作詳細的介紹了。但黃永玉先生與他的關係，我們還是要說一說的。據黃永玉先生自己在巜太陽下的風景》一書裡介紹說，沈從文先生是他的表叔，而他則是沈先生的表侄。在他的心裡，沈從文表叔，在他從小的時候就是一個“大人物”，也是一個從北京來的神秘表叔。也許正因為如此，所以他才從心裡說，沈從文表叔是他一生的引路人，不僅溫暖了他那顆小小的童心，也鼓勵他擺脫了許多的人生困境。他的這些話，這些心裡的感激，他都在他的散文巜太陽下的風景——沈從文與我》一文中有所表述，特別沈先生去逝後，他所寫的巜那些憂鬱的碎屑一回憶沈從文表叔》一文，更是對此有深深的回憶。沈從文先生一向是我所喜歡的作家，他的一部巜邊城》，讓我崇拜得五體投地。也正是因為這一點，愛屋及烏，讓我在眾多的中國畫家中特別地喜歡上了黃永玉先生。

我一直畫國畫，就從國畫的角度喜歡的畫家給朋友們分享一下。

我最喜歡的國畫家按照歷史的先後順序排列:唐代的畫家1、吳道子，他在繪畫歷史上被稱之為畫聖。他最擅長畫佛道、人物。以壁畫見長。曾經隨大書法家張旭學習書法。2、薛稷，他最擅長畫鶴，形神兼備。

宋代的畫家1、范寬，流傳到現在經常在美術館國家博物館展出的作品，有大家熟知的《溪山行旅圖》《雪景寒林圖》《臨流獨坐圖》等。他的作品中以雪景居多。2、李唐，是南宋四大家之一，以畫牛著稱。3、李公麟，他是北宋畫家，無所不精，無所不工。被推為“宋畫第一人”。4、梁楷，當時他的名氣不僅在國內，而且在日本也很有名望。他的成就在繼承前人的基礎上有所突破，聲望很高。

元代的畫家有，元代的山水畫是主流，對後代有很深的影響，代表畫家有:黃公望、王蒙、倪贊、吳鎮。被稱為元四家。

明朝的畫家就是大家所熟知的吳門四家:沈周、文徵明、唐寅、仇英。這四位畫家畫派風格各有不同，因他們當時都在居住蘇州繪畫，蘇州古時候稱為吳地，所以稱四位不同畫風的大家為“吳門四家”。

清朝的畫家:山水畫家有四王和四僧，四王指:王時敏、王鑑、王翬、王原祁。他們以山水見長。四僧指:漸江、髨殘、八大、石濤。其中八大以大寫意花鳥畫影響了一代又一代的花鳥畫家。

再者就是近現代的畫家，吳昌碩、齊白石等等。這些對後世的藝術影響力是非同凡響的。

以上畫家，都是今人學習書畫繞不開的大家，所以要深入研究歷史名畫家的畫理畫論畫風，在繼承前人的基礎上，尋求點點突破。

梵高，他的風格是獨一無二的，看那扭動的筆觸，能感覺到裡面飽含的情感，那種焦灼、燃燒的動感讓我心有慼慼，我覺得油畫就該那樣，不管隱忍還是蓬勃，生命的質感你得出來。另外在我眼裡，梵高的一生也是一副完整的藝術畫作。

（附海子詩歌）

阿爾的太陽

——給我的瘦哥哥

“一切我所向著的自然創作的，是栗子，從火中取

出來的。啊，那不信仰太陽的人是背棄了神的人。”

到南方去

到南方去

你的血液裡沒有情人和春天

沒有月亮

麵包甚至都不夠

朋友更少

只有一群苦痛的孩子，吞噬著一切

瘦哥哥凡.高，凡.高啊

從地下強勁噴出的

火山一樣不計後果的

是絲杉和麥田

還是你自己

噴出多餘的活命的時間

其實，你的一隻眼睛就可以照亮世界

但你還要使用第三隻眼，阿爾的太陽

把星空燒成粗糙的河流

把土地燒得旋轉

舉起黃色的痙攣的手，向日葵

不要再畫基督的橄欖園

要畫就畫橄欖收穫

畫強暴的一團火

代替天上的老爺子

洗淨生命

紅頭髮的哥哥，喝完苦艾酒

你就開始點這把火吧

燒吧

繪畫 阿明

我最喜歡的畫家，安格爾。

其實原因很簡單，正是安格爾的油畫讓我喜歡上了油畫，尤其是古典主義油畫。

那是我上大一時，在學校圖書館平生第一次翻看一本西方經典油畫集冊。當我看到安格爾的《泉》時，老實說，我被震撼到了。因為我長這麼大從沒有見過這麼美的人物肖像畫，也沒意識到油畫可以把人表現的這麼美，更不曾想到畫家竟然有這麼精湛絕倫的技法和高超的藝術表現力。從那時起，我就喜歡上了油畫，喜歡上了安格爾。

安格爾《大宮女》

安格爾（1780年一1867年），法國19世紀新古典主義藝術大師、學院派首席代表，以人物肖像和人體油畫著稱於世。其代表作《泉》被譽為西方人體油畫的巔峰之作並被世界許多國家列為美術教學的範本。

我喜歡安格爾，不僅因為他是頂級的寫實油畫大師，還因為他的許多人物畫作都帶有濃郁的東方女性美，比如安格爾的代表作《大宮女》、《瓦平松浴女》、《泉》等等。這些油畫中表現出東方女性特有的氣質美和神韻美，這是一種端莊的美，一種含蓄的美、一種寧靜的美，一種恬淡的美，一種典雅的美。這些美讓東方讀者產生一種自然的熟悉感、親和力和內心共鳴。

安格爾《加拉的玻琳娜夫人》

我喜歡安格爾，還因為他以“靜穆的偉大、崇高的單純”為藝術理念，他畫筆描繪的大都是現實生活中的人物，而且多是平凡世俗的小人物，比如《泉》、《土耳其浴室》等，但他透過嚴謹精細的刻畫把普通人身上具有的美和人性的光輝淋漓盡致地表現了出來，這是相當了不起的。

從喜歡安格爾的油畫到喜歡安格爾到喜歡上油畫，透過這些年來的學習，我瞭解了更多的油畫作品、油畫藝術大師和油畫歷史，自身藝術修養和素質有了明顯的提升。

安格爾《百合女人》

我最喜歡的中國畫畫家吳昌碩。一代宗師吳昌碩集“詩、書、畫、印”為一身，融金石書畫為一爐，被譽為“石鼓篆書第一人”、以書入畫的典型人物，被譽為“文人畫最後的高峰”。在繪畫、書法、篆刻上都是旗幟性人物，在詩文、金石等方面均有很高的造詣。齊白石非常崇拜吳昌碩，在畫中題詩曰：“青藤雪個遠凡胎，老缶衰年別有才；我欲九原為走狗，三家門下轉輪來。”我非常喜歡他的大寫意風格，近兩年也學畫了一些缶翁的畫作。

最喜歡的畫家，傳統功力深，又有自己鮮明的面目，符合中華民族審美標準。清代以來，山水畫家：石濤、弘仁、石谿、梅清、黃賓虹、李可染、傅抱石、張大千、陸儼少、石魯、黃秋園、賴少其。花鳥畫家：八大山人、任伯年、趙之謙、虛谷、吳昌碩、齊白石、徐悲鴻、李苦禪、王雪濤、梁崎、霍春陽、江寒汀、唐雲、啟功、張大壯、陸抑非、程十發、楊善深、謝稚柳、陳佩秋（女）。人物畫家：黃胄、劉旦宅、楊之光、程十發、王子武、何家英、林墉。還有一時忘了名字。

最喜歡十上黃山潑墨潑彩畫黃山的大師劉海粟先生。

劉海粟是個傳奇人物，早年跟徐悲鴻一樣，留學法國，學西畫，畫水彩畫，畫油畫，不畫國畫。

後來回國了，1912年海上名人烏始光出資，17歲的劉海粟與友人創辦了中國現代意義上的第一座美術學校～上海圖畫美術院（即上海美術專科學校）。劉海粟以開放的理念和創新的魄力以及挑戰的勇氣，在當時的教育界丶藝術界進行了一次＂革命＂，首創男女同校、進行人體模特寫生。

他倡導科學學術教育觀，衝擊封建倫理，首創第一本專業雜誌《美術》，提倡現代美術觀念和新型美術改革。許多名人先後在學校擔任教授，如潘天壽、張大千、賀天健、李可染、謝之光等等，他尊重學生藝術個性，提倡藝術風格多樣化。

到了晚年，國家改革開放進入發展時期，劉海粟放棄了水彩畫和油畫，進行改革，開始畫大寫意國畫。在夫人夏伊僑陪同下，劉海粟十上黃山，寫生，創作，畫了大量的潑墨潑彩山水畫，畫風恣肆豪放，＂隨意塗抹＂，色彩絢麗，意境深遠。在外出寫生創作過程中，得到各地政府部門和專業機構的熱情幫助，為社會奉獻了大批藝術精品，產生深遠的影響。

我最喜歡他的畫，喜歡他那奔放的畫風和充滿童趣的畫作，因為他被稱為中國的＂凡高＂嘛，畫面不受傳統技法的束縛，想怎樣畫就怎樣畫，畫出來的畫就一個字：活。

我最喜歡范寬、董源、李成、仇英、陳少梅、吳湖帆、張大千等。

他們都有獨特的藝術個性，且作品耐人尋味，藝術質量高，無人替代。是中國繪畫的寶貴財富，經典之作。