這首詞透過回憶在洛陽的遊樂來抒發作者對國家淪陷的悲痛和漂泊四方的寂寞。以對比的手法，明快的筆調，透過對舊遊生活的回憶，抒發了北宋亡國後深沉的感慨。

　　臨江仙·夜登小閣憶洛中舊遊

　　宋代：陳與義

　　憶昔午橋橋上飲，坐中多是豪英。長溝流月去無聲。杏花疏影裡，吹笛到天明。

　　二十餘年如一夢，此身雖在堪驚。閒登小閣看新晴。古今多少事，漁唱起三更。 這首詞是作者晚年追憶洛中朋友和舊遊而作的。上片寫對已經淪落敵國之手的家鄉以及早年自在快樂生活的回顧。下片宕開筆墨回到現實，概括詞人從踏上仕途所經歷的顛沛流離和國破家亡的痛苦生活，結句將古今悲慨、國恨家愁，都融入“漁唱”之中，將沉摯的悲感化為曠達的襟懷。此詞直抒胸臆，表情達意真切感人，透過上下兩片的今昔對比，萌生對家國和人生的驚歎與感慨，韻味深遠綿長。

　　上片憶舊。

　　“憶昔午橋橋上飲，坐中多是豪英。”回想往昔在午橋橋上宴飲，在一起喝酒的人大多是英雄豪傑。用“憶”字開篇，直接了當把往事展開來。“午橋”是唐代白居易、劉禹錫、裴度吟詩唱和、舉杯相歡的地方。作者青年時期，追尋遺韻，仰慕前賢，在故鄉洛陽，與當時“豪英”一起，也在午橋宴飲聚會，把酒臨風。

　　“長溝流月去無聲，杏花疏影裡，吹笛到天明。”白天和朋友們在午橋暢飲，晚上圍坐在杏樹底下盡情地吹著悠揚的笛子，一直玩到天明，竟然不知道碧空的月光隨著流水靜悄悄地消失了。橋上歡歌笑語，橋下一片寧靜，以靜襯動。這三句寫景敘事，優美自然，它如同明淨澄澈的清水一樣。特別是“杏花疏影裡，吹笛到天明”兩句， “杏花”則點明在春天的夜晚，豪傑們撫琴弄笛，那情致高雅的笛聲此起彼伏。作者以初春的樹林為背景，利用明月的清輝照射在杏花枝上所撒落下來的稀疏花影，與花影下吹奏出來的悠揚笛聲，組成一幅富有空間感的恬靜、清婉、奇麗的畫面，將作者那種充滿閒情雅興的生活情景真實地反映了出來。

　　下片感懷。

　　“二十餘年如一夢，此身雖在堪驚。”作者在政和三年(1113年)做官後，曾遭謫貶;特別是靖康之變，北宋淪亡，他逃到南方，飽嘗了顛沛流離、國破家亡的痛苦。殘酷的現實和往昔的一切形成鮮明的對照，很自然會有一場惡夢的感觸。這兩旬概括了這段時間裡國家和個人的激劇變化的情況。這裡，作者以飽蘸著久歷艱難和劫後餘生的血淚的筆觸，寫下這感慨深沉的詩句，發人深思，啟人遐想。經歷了國破家亡，戰事連連之後，曾在一起吟詩飲酒的豪傑們如今散落各方，九死一生，身世之感和家國之痛油然而生。

　　接著寫道：“閒登小閣看新晴。古今多少事，漁唱起三更。”“閒登”句是說：我閒散無聊地登上小閣，觀看這雨後新晴的月色。這旬點題，寫明作此詞的時間、地點和心境。“新晴”與“長溝流月”照應，巧妙地將憶中之事與目前的處境聯絡起來，作者今昔不同的精神狀況從中得以再現。“古今多少事，漁唱起三更。”把國家興亡和人生的感慨都託之於漁唱，進一步表達作者內心寂寞悲涼的心情。古往今來的大事已經轉瞬即逝了，只有把它們編成歌兒的漁夫，還在那半夜三更裡低聲歌唱。這是低沉的感嘆，軟弱的呻吟，無能為力的自我表白。這種看破世情、迴避現實的消極態度，從側面顯示詩人對現實的極度不滿，這是亂世懷古傷今的主題。

　　這首詞透過回憶在洛陽的遊樂來抒發作者對國家淪陷的悲痛和漂泊四方的寂寞。以對比的手法，明快的筆調，透過對舊遊生活的回憶，抒發了北宋亡國後深沉的感慨。寥寥幾筆，勾畫出來的自我形象相當豐滿。

《臨江仙·夜登小閣憶洛中舊遊》中的名句是：“古今多少事，漁唱起三更”。《臨江仙·夜登小閣憶洛中舊遊》是北宋文人陳與義晚年追憶洛中朋友和舊遊而作的，收錄於《全宋詞》中。

陳與義(1090年-1139年1月1日)，字去非，號簡齋，漢族，其先祖居京兆(今陝西西安)，自曾祖陳希亮從眉州遷居洛陽，故為洛(今河南洛陽)人。生於宋哲宗元佑五年(1090年)，卒於南宋宋高宗紹興八年十一月二十九日(1139年1月1日)。