霞谷地圖有11個光之翼,墓土地圖有11個光之翼,禁閣地圖有8個光之翼,暴風眼小金人10個...

張藝謀是攝影師出道，他拍電影擅長畫面鏡頭給人一種好的感覺，李安是編劇出身，李安擅長劇本，故事，他們兩個人拍的電影各有千秋，都不錯，在電影行業裡都是老大，現在他們都很少出作品了，估計和年齡有關係，要對比他們都作品，張藝謀作品多些，出名作品也多少，李安對比張藝謀還有差些

張藝謀大才！

不二國師，商業片拍砸了，那也是有益的嘗試，轉型的代價！

李安嘛，

唉，

不說這個靈光兩閃過的導了吧！

臥虎藏龍，格局小！

竹林鬥一段，驚為天人！

那印度娃和虎，

全篇驚豔，歎為觀止！

再後來，

色戒

唉！

唉！

唉！

梁朝偉X湯唯

李安╳李安！

毫不誇張的說，李安和張藝謀分別是中國最重量級的兩位導演。不同於陳凱歌的《霸王別姬》曇花一現，也不同於馮小剛的走不出國門，更不像是其他第五代導演只擅長於拍一種型別的片子，他們兩個可以說是商業文藝兩手抓。所以說，對於他們兩個的比較一直也是不絕於耳。

每次只要有李安在奧斯卡的紅毯上一露臉，就會有人立馬聯想到張藝謀導演@老謀子說國師再次衝奧失敗。畢竟老謀子從上世紀90年代，他的最大願望就是衝擊奧斯卡的獎項，如今已經過去了30多年，他依然沒能捧回奧斯卡的獎盃。每次都是剛剛入選卻又敗興而歸，讓華人也很失望。誰讓張藝謀的的確確是中國最國寶級的導演。他親自擔任中國2008年奧運會的開幕式總導演，那次的開幕式震撼全球，算是這幾十年間奧運會最棒的一場開幕式。

很多網友就好奇了，到底是什麼，讓李安和張藝謀兩位導演越走越遠。其實細細想來，如果我們說張藝謀是江郎才盡的話，這話顯然是不對的。不管是他最近的與鄧超合作的電影中，他對畫面注入水墨畫一樣的色彩，還是他又再次和鞏俐攜手合作的《歸來》依然都能算是水準之作。可是到底是為什麼李安近幾年每一件作品出來，都是重磅之作，不同於之前更超越之前。而張藝謀導演卻總是讓我們失望，失望又失望。

這個答案說起來難也不難，等我們把時間這個指標撥回到上個世紀90年代，我們會發現一起火起來的李安和張藝謀二人同時開始在國際上出名，開始在國內外展露頭腳獲得無數觀眾支援的那個時候，就已經能看出兩個人的差別。

張藝謀最出名的幾部作品，比如《秋菊打官司》、《大紅燈籠高高掛》和《活著》這幾部作品明顯能看出來一件事就是反映了中國農村的狀態。當鞏俐穿著一件小坎肩兒紅撲撲的臉蛋，像小牛一樣的倔強眼神出現在觀眾面前時，不管是國內還是國外的觀影者，我們都認定了那就是中國，那就是中國的農村，所以非常受到海內外的追捧。那個時候就不得不服氣，張藝謀在這些鏡頭語言上的構圖是相當強。可是不知道大家在這些中發現一個共同點，那就是這些電影全部拍攝於已經出名的、知名的好小說而並非原創劇本。

而那邊一個時代走出來的李安一樣，也是拍攝以中國元素為核心的家的三部曲。這三部電影分別是《推手》、《喜宴》和《飲食男女》。三部電影可以說是將華人、華裔以及華裔同性戀等等幾種不同的人的屬性剖析的非常精準到位和徹底。很多劇情以及說的臺詞放到現在，我們現在回過頭來看都會覺得非常的貼合實際。但同時也暴露出來，李安的缺點，對鏡頭語言運用非常的淺薄，幾乎沒有什麼華麗的鏡頭，特別讓人印象深刻的畫面，就是勝在劇情和臺詞。這個時候我們就發現了兩位導演的側重點，一個善於注重劇情，一個更加會運用鏡頭。

進入到21世紀以來，華人在國際上的地位越來越高，中中國產電影作品的質量也開始逐步提升。然而就是在這個時候，李安的華裔身份讓他在好萊塢發展，他原本就很擅長對劇本操刀，以及好萊塢的團隊開始對鏡頭的注重和掌控，讓他如虎添翼雙劍合璧，觀眾就看到了《臥虎藏龍》的誕生。

這裡還要順帶一提李安就是撿了一個張藝謀挑出章子怡的這個漏，讓這個玉嬌龍紅遍海內外。不過，我們國內這邊好多一流的小說，幾乎已經在90年代末期的時候，就已經讓我們華人改編翻拍完畢。當張藝謀興致勃勃拍攝原創劇本《英雄》時，儘管有著磅礴的鏡頭恢弘的氣勢，但是最後看看張藝謀導演為我們交出來的是怎樣的答卷，誰現在會回頭看這部電影？

從這裡我們應該就能明白了一件事，並不是導演們不再有幹勁不再有才華，而是大環境的影響下，身處在大洋彼岸好萊塢的李安有著本身對於劇本的精準打磨，以及好萊塢團隊對鏡頭的支援。他開始有了《少年派的奇幻漂流》、《斷背山》等作品。而這邊的張藝謀沒有這劇本的支撐，這個電影裡面最核心的元素，他空有對鏡頭語言的運用和掌握根本於事無補，畢竟電影，我們看的就是一個故事。