挪威民間傳統繪畫 Rosemaling 在繪製在木器上的一種神奇的手繪藝術。準確的翻譯成英文為 –rosepainting，很常見的網上翻譯為“繪製的玫瑰”一詞來表示。這一古老的藝術出現在第十八世紀，在第十九世紀上半葉就獲得了普及，直至今日，在挪威和國外仍然很受歡迎。挪威擁有各種方言和同樣風格的變異，每個地區都有自己的花卉畫飾。最著名的“玫瑰畫”來自泰勒馬克（Telemark）和哈林達爾（Hallingdal）。

18世紀挪威繪畫特點（尤其是後半葉）是多種藝術潮流交織的時期，例如新古典主義和浪漫主義在時間上就有重合之處，有時甚至在同一作品中就有反映，這種現象一直延續到19世紀。對於洛可可（約1700-1775年），有些學者認為是一種獨立的風格，有些則認為是對巴洛克的繼承或者是一種精巧化的發展而已。

18世紀晚期到19世紀早期，

一度盛行於宮廷的洛可可風格隨著封建王朝的動搖而越來越日薄西山，藝術家們在資產階級革命的浪潮中開始尋求一種復興古代希臘和羅馬的藝術理想（如秩序、明晰和理性等）。他們熱衷於用古典的形式來表達自身對勇氣、犧牲和愛國等的理悟，往往帶有強烈的倫理含義，與社會的觀念變化聯絡在一起。

18世紀後期發展出浪漫主義（到19世紀中葉），特點是強調個性、自發性、主觀性、激情、想象、超越性、心靈的真實和自由等等，不屑於古典主義的形式經營（諸如秩序、平靜、和諧、理想化以及理性的法則）的束縛，自信於自我，普遍讚美高於理性的情感，高於智性的感受性，重視內心的衝突，崇尚天才、英雄和超人，盡情地揮灑這種自由的精神。