乾隆琺琅共有三種彩。

琺琅彩瓷一般都釆用在瓷器釉上用含砷的氧化物的玻玏白粉打底，然後在玻玏白粉底上繪琺琅彩畫。

在玻玏白粉底繪彩有三個作用：一是彩料更有暈散效果，畫岀的畫面更顯濃淡陰陽的層次感。二是便於繪畫走筆，總比在極光滑的釉面上繪畫要方便些。三是若有敗筆還來得及糾正。因此，清代的粉彩、琺琅彩瓷均用這一工藝製作，用這種工藝繪製的琺琅彩和粉彩是鑑定粉彩和琺琅彩的依據同時也將五彩區別開來。

乾隆時期由於郎世寧的畫技得到了實現，就岀現了第二種琺琅彩施釉的瓷器。郎世寧是採用直接將琺琅彩料在釉面上繪畫，這種方法的琺琅彩繪制到乾隆朝才有。

這種畫技不是一般畫家能掌握好的，非高手莫屬。這種畫技要求事先將料的濃淡在筆上調好，一筆下去就能起到效果，不能有敗筆。

郎世寧的視角和解剖學畫技的特點是：他不受郭煕的“高遠、深遠、平遠”透視畫法限制。他畫的山、樹、人物等都在視角平面上，他將解剖學引用到畫技上，他畫的西洋婦孺人物在臉面上以胭脂、硃紅等彩進行渲染鼻尖、唇、眼上、眼簾、鼻、面側等臉部，更加體現人體的內在肌肉和人體的美感與性感。這種畫技在乾隆朝以前的朝廷是不允許的，仕女的臉一律是白描，不允許以彩料在臉上渲染，絕不允許婦女的乳房外露。

郎世寧畫果實還有一個特點，那真是解剖，例如石榴果，有一小半不畫皮而露岀果仁，這在乾隆時的官窯瓷器上易見

7到10

瓷胎：瓷胎細薄，修胎規則，完整無缺，大多為小件，超過一尺大的都少見。

2、造形：多為碗、瓶、煙壺之類的日用小件瓷，和動物擺設品。

3、底釉：為純白釉，不偏青也不偏黃，釉面光滑潔淨無疵。

4、琺琅彩色。色極鮮豔且柔和，很少為純色而為粉彩型偶合色。色種多，同一物上可出現七、八種顏色，多達十多種。

5、色料特點。每一圖案均由多種色料調配而成。其料彩表面光滑有玻璃質反光感，有時還可反射蛤蜊光，十分美觀。釉料均凸出底釉略高出一毫米左右，有明顯的立體感，閉眼用手摸可明顯感覺到，若用十倍放大鏡看可在每一片小花、小葉上看到極小的開片紋。

這一現象用肉眼看不出，這也是最重要的一個特徵。而粉彩則感覺不到有凸出的情況。

6、繪畫與紋飾，琺琅彩器畫功特別講究，多為功筆畫；各個朝代有所不同，如康熙的琺琅彩大多為色地，其色地的色以紅、黃、蘭、綠、紫、胭脂色等。