這賬畫的最好的畫家的作品，我覺得有很多，其中就有梵高的向日葵，還有這個畢加索的這一個啊，鴿子等等，這一些呢，都是非常有名氣的作品，還有比如說像我們所知道的唐伯虎的這一個繪畫作品，還有徐偉的葡萄等等，這些都是珍品中的珍品，還有我們的這一個非常有名的皇帝趙傑，她畫的這一個宮廷畫等等都是非常有名氣的。

父親是一位農民，從土地中走來。

油畫家羅中立的作品《父親》以寫實主義的畫面，年邁的父親面對著土地，目視著前方。畫家從生活中以至畫面深度的發掘，我們看到了父親的形象，體會到父親形象深層次的內涵。

《父親》畫面色彩蘊含濃厚，暖色的基調，明暗光感強，精準而細緻的筆觸，塑造了一位年邁的父親，在土地上辛苦勞作，沉重生活的悲愴，淳樸憨厚的形象。構圖區域性放大且飽滿，歷經風雨滄桑的人物肖像，上世紀八十年代，在土地上”日出而作、日落而息”， 當時生產力很低，工具落後，農民辛辛苦苦幹一年，到頭來生活還是苦楚的，沉重透著濃厚鄉土氣息的味道。是的，這是農民，這是年邁的父親，古銅色的面孔，經年光景的累積，每一寸生活的負重，臉上寫滿了溝壑的皺紋，額頭滑落出苦澀的汗滴，凹陷的眼睛，眼神透露出一絲微弱的光亮，以及日光照射下，面部聚焦的亮光，似乎又在闇然神傷。乾裂厚重的嘴唇，剩有的門齒，咀嚼飽嘗衰老的寫照，稀疏的鬍子，都無不打上了艱苦勞作，生活悲愴的烙印。指甲縫裡留有腳下的泥土，骨骼彰顯露骨，面板粗糙磨有老繭，裂痕疼痛的食指，纏裹著布條，端著粗質瓷碗的水，田間勞作中休息片刻的喘息。背景畫面金黃色補白，強化了豐收效果的空間感。

整幅畫雖沒有氣勢恢宏的場面，斑斕奪目的色彩，但畫家在時代背景下，

以農民、年邁的父親形象，切入主題，以悲愴而塑造完美。

畫面父親的形象，遠遠超出了生活中的原型，它所代表的是父輩農民中的一員，正是他們辛勤的勞作，有了豐收的糧食，有了一粒米、一口面，他是我們精神上的父親。

油畫《父親》所描繪的年代，生活苦楚的滄桑，最終也將成為歷史時代的縮影。

作品觸及靈魂的底線，讓我們沉思，讓我們的心靈深感震撼。

法國畫家奧迪隆·雷東的代表作《獨眼巨人》。

第一次看到這幅畫，就被畫中彷彿孩童一般純稚的獨眼巨人震撼了。

這本來是個怪物，而且是最沒存在感，拿來給英雄初級練手的那種，卻被雷東描繪成了一副讓人恨不得去摸摸頭抱抱它的樣子。

畫中的獨眼巨人也就是希臘神話中的庫克羅普斯cyclops，因為醜陋，一生下來就被親爹關到了地底下。後來透過自己的一番努力，才得以重回地面。

但是這孩子吧真是沒什麼心眼兒，好不容易有了自由，不去找親爹理論，反倒是在山裡閒逛起來。好巧不巧就遇到了海洋仙子伽拉忒亞，還一見鍾情了。

然而伽拉忒亞已經有了帥氣的男朋友，連一分感動都沒有就直接拒絕了獨眼巨人，於是巨人只能天天追尋著伽拉忒亞的身影，成為了一個，跟蹤狂。

畫家雷東的童年也算是跟獨眼巨人有幾分相似之處，他因為身體虛弱，出生兩天就被爹媽扔到了鄉下寄養。鄉下沒什麼人，他就只能天天躺在草地上看雲，看到11歲才被接回家，開始受教育上學。

如果你覺得自己過得不幸的時候，命運就會讓你看看其實還可以更加不幸。

雷東長大之後先是遭遇了戰爭，好不容易找了個姑娘結婚有了自己的家庭，孩子生下來幾個月就夭折了。

他在五十歲之前的畫，大部分都只有黑色，內容也都是些怪異可怕的東西，被稱為「黑暗時期」。隨便放兩幅你們感受一下。

直到過了幾年第二個孩子平安出生，才算是解開了他心裡的結，終結了陰鬱恐怖的畫風，開啟了「彩色時期」。

這之後他的畫作就開始以各種天馬行空的想象為主題，顏色也變得絢麗了很多。

特別是各種生機勃勃的花，不知畫了多少。

獨眼巨人這幅畫，在我不瞭解任何背景的情況下，就被他的純真氣質深深吸引。

在瞭解了畫作的背景和畫家雷東的人生經歷之後，更是對它產生了一種複雜的情感。這幅畫其實沒有什麼宏大場景，或者顯而易見的複雜技巧，卻有種四兩撥千斤的溫柔力量，以完全不同的方式震撼了我的心。