IP地址由32位二進位制陣列成，可分為網路號和主機號兩部分。 IP地址通常被分割為4個“8位二進位制數”（也就是4個位元組）。 IP地址通常用“點分十進位制”表示成（a.b.c.d）的形式，其中，a,b,c,d都是0~255之間的十進位制整數。例：點分十進IP地址（100.4.5.6），實際上是32位二進位制數（01100100.00000100.00000101.00000110）。Internet委員會定義了5種IP地址型別以適合不同容量的網路，即A類~E類。其中A、B、C類由InternetNIC在全球範圍內統一分配；D、E類為特殊地址。 A類 最大網路數：126（2^7-2) IP地址範圍：1.0.0.0--127.255.255.255 最大主機數：16777214 私有IP地址範圍：10.0.0.0--10.255.255.255 B類 最大網路數：16384(2^14) IP地址範圍：128.0.0.0--191.255.255.255 最大主機數：65534 私有IP地址範圍：172.16.0.0--172.31.255.255 C類 最大網路數：2097152(2^21) IP地址範圍：192.0.0.0--223.255.255.255最大主機數：254 私有IP地址範圍：192.168.0.0--192.168.255.255

曾幾何時，炊事班的故事，武林外傳，家有兒女，都是我們每天晚上的下飯菜，漸漸的，就沒有了這些類似的好劇出現了。

對於情景喜劇的衰弱眾說紛紜

網上普遍的觀點是，

1劇情爛沒人看

2演員質數差，看的很尷尬

3週期長，編劇腦洞不夠(劇本爛)

4少人投資，因為週期長……

……

其實在我看來，是時代在變化，各種娛樂節目(跑男，好聲音等)輪番爆紅的時代，情景喜劇這種低成本，靠劇情和演員支撐的長劇不堪重負。

同時，這是各種自媒體異軍突起的時代。生活節奏的不斷加快，現在人手一個手機，大家都在刷抖音刷小影片看直播，我真的很少去追情景劇了，反而會看看陳翔六點半之類的超短劇，能博一笑足矣

時代在前進，情景喜劇的空間自然被壓縮，就像被時代拋棄的感覺，期待還會有好的作品再出來，但也只能期待了……

個人還是比較喜歡看一些喜劇片的，喜劇片更喜歡周星馳的作品，寡人認為星爺的每一部作品都能讓觀眾心中驚、喜。驚當然不是驚嚇，而是驚訝，驚訝是我們想不到劇情可以這樣演，喜是喜歡、開心，喜劇片就需要能讓人看了開心一笑的作品，笑一笑十年少嘛。要是看喜劇看的煩悶還看什麼喜劇啊，不過近年也確實很少有喜劇類電影能讓人有這種心情了！希望不是前無古人後無來者吧！周星馳的作品它不燒腦，但你也永遠不知道接下來演的是什麼，星爺的作品可以用“天馬行空”來表達。不像其它喜劇劇情沒幾分鐘我們連結局都想到了，這類劇個人沒意思，又沒一點放鬆的感覺。

寡認為:星爺的每一部喜劇都是經典，下面讓我們先分享一部星爺的作品《功夫》

一、《功夫》

1、阿星，劇情裡我認為是肥婆追他那段，他因為冒充斧頭幫，被包租婆揍了，為報復包租婆，他想用飛刀暗算包租婆，結果卻因為技術不行飛刀紮在自己肩膀上，在加上豬隊友身上又插2刀，暗算失敗只能跑了，阿星前面跑，煲豬肉後面追，在配上飆車的背景音，更可惡的阿星把插在自己兩把匕首當作後視鏡用，後又用十塊錢買的如來神掌畫冊練就一身絕世武功，簡直不要太顛覆三觀。

2、包租婆，她的出場時常是嘴裡叼著煙，配上那囂張、潑辣的性格真是絕了。關鍵誰能想到她竟然是小龍女，更驚訝的小龍女竟然練的獅吼功，更美想到的是發功需要一口氣抽完一根菸，她真是顛覆我對小龍女認識。

3、斧頭幫老大，斧頭幫老大每次張嘴一嘴的黑牙，再配配上他瘦小的身體，怎麼看都不像一個黑幫老大，更像一個大煙鬼。不過在這部劇裡反而是恰到好處。

4、《火雲邪神》，作為功夫裡面武功最高人物，我想說的是絕世高手的傍身武技竟然有蛤蟆功，再配他的出場風格:白色小背心+大褲衩子+人字拖還有那圓圈有毛中間光的髮型，真是讓人大跌眼鏡。

5、配角甲（露屁股男），在功夫這部影片裡，作為一個僅在劇情出現可幾分鐘，卻是讓觀眾忘不了的一個人物。他那慢悠悠說話的語氣，再配上那一臉懵逼的表情，真是給劇情加了不少分啊。

這個問題涉及面很廣，科題很大，恐怕也不是我還有專家能說得清楚的。因為個人感覺都不同，觀點角度不同，結論則不同。個人認為，

喜劇電影一直是長盛不衰，極受歡迎，這是大家公認的。一部電影，也就是90-120分鐘（當然也有極少數電影是150，甚至更多），觀眾可以接受，在如此緊迫的生活節奏下，能抽到時間來觀看，讓沉悶壓抑緊張的生活有點樂趣，笑聲，幽默，這符合大眾的心理要求。

情景喜劇，畢竟是電視範疇，曾經風光無限，但後發力不足，難以持久發展。因為所涉及的劇本創作，就已經很艱難了。隨著集數播出量增加，後面的情節劇情，怎麼能繼續保持笑聲，甚至超過之前播出的喜劇效果，這個不是那麼容易做到。必須要有一個專業的團隊，而且是非常出色、具有喜劇天份和才能的團隊才能繼續維持發展。但隨著時間的推移，越來越窄，這是可能的。

同時，觀眾對於情節的熟悉和對於演員（都是這些演員，或者有些新加入演員，但還是以主要演員為主）已經較為熟悉了，審美疲勞也可能會出現。

曾幾何時，炊事班的故事，武林外傳，家有兒女，都是我們每天晚上的下飯菜，漸漸的，就沒有了這些類似的好劇出現了。

對於情景喜劇的衰弱眾說紛紜

網上普遍的觀點是，

1劇情爛沒人看

2演員質數差，看的很尷尬

3週期長，編劇腦洞不夠(劇本爛)

4少人投資，因為週期長……

……

其實在我看來，是時代在變化，各種娛樂節目(跑男，好聲音等)輪番爆紅的時代，情景喜劇這種低成本，靠劇情和演員支撐的長劇不堪重負。

同時，這是各種自媒體異軍突起的時代。生活節奏的不斷加快，現在人手一個手機，大家都在刷抖音刷小影片看直播，我真的很少去追情景劇了，反而會看看陳翔六點半之類的超短劇，能博一笑足矣

時代在前進，情景喜劇的空間自然被壓縮，就像被時代拋棄的感覺，期待還會有好的作品再出來，但也只能期待了……

的確，這幾年喜劇電影市場頗為喜人，如徐崢“囧系列”票房大賣的同時，也收穫了不錯的口碑。與之成為鮮明對比的是，曾經紅火一時的情景喜劇，在熒屏上已經難覓蹤影。

情景喜劇的衰落，原因是多方面的。

從外部環境看，娛樂市場日益多元化，情景喜劇面臨更加嚴峻的競爭。

一般公認，中國情景喜劇的開山之作，是誕生於1993年的《我愛我家》。其實，1991年播出的《編輯部的故事》，已經有了情景喜劇的影子。

若從1991年的《編輯部的故事》算起，到2014年《愛情公寓4》收官，情景喜劇的紅火走過了20多年的歷史。

這20多年，正是電視普及、電視劇不斷繁榮的時代，情景喜劇也可以說應運而生。出現了《我愛我家》《東北一家人》《閒人馬大姐》《地下交通站》《家有兒女》《武林外傳》《炊事班的故事》等諸多經典之作，至今仍被人們津津樂道。

但這20多年，也是中國電影市場繁榮、網際網路蓬勃生長、智慧手機普及、電視劇生產和綜藝節目火爆興起的年代，對情景喜劇帶來不可避免的衝擊。

1993年到2003年的10年間，中中國產電影票房始終沒有超過10億大關，電影產量不過100部左右。2004年起，中國電影發展駛入快車道，2019年，中國電影票房突破600億，產量超過1100部。電影市場的繁榮，吸引越來越多觀眾離開家裡的客廳，走進了電影院。

1995年，網際網路在中國開始萌芽，以雨後春筍般蓬勃生長，越來越多的人成為網民，網上衝浪成為新的娛樂休閒方式。而近幾年來，智慧手機迅速普及，“低頭族”猛增的同時，是電視機開啟率的大幅下降——觀眾又一次被分流了。

這20多年來，中國已經成為世界第一的電視劇生產大國，每年大約在1.5萬集左右。供大於求，大約有一半無法播出。另外，近幾年電視綜藝真人秀節目大行其道，很受觀眾歡迎，進一步壓縮了情景喜劇的生存空間。

縱然存在這些外部因素，但並不意味著觀眾不需要、不喜歡情景喜劇。情景喜劇的衰落，最根本的還是自身原因。

劇本劇本，一劇之本。對於情景喜劇來說，更是如此。情景喜劇的喜劇效果，很大程度上靠精彩的臺詞來營造。千金易得，一個好的喜劇編劇難求。可以說，如果沒有梁左，就不會有“英氏喜劇”的成功；如果沒有寧財神，也不會有《武林外傳》的爆紅。好劇本缺乏，歷來是影視生產的一大痼疾，情景喜劇尤甚。

再者，盤點國內情景喜劇，主要就是英達的“英氏喜劇”和尚敬的“尚氏喜劇”挑起大梁。如今，“英氏喜劇”已風流雲散，“尚氏喜劇”也不見新作，熒屏上情景喜劇消失也就見怪不怪了。

在電視劇市場競爭激烈的情況下，加大投入，請明星，在服化道和特效上砸錢，成為收視率的重要保障。有了收視率，電視臺、投資方、主創團隊皆大歡喜，利益均沾。

恰恰在這兩方面，情景喜劇有心無力。

情景喜劇在一個特定的情景裡表演，服化道空間不是很大，吸引眼球的特效基本用不上，相對來說製作成本較低，低投入難以做到高產出，所以不受資本青睞。

我們在早期的情景喜劇裡，還能看到眾多明星客串出演，現在幾乎不可能了，因為明星的片酬已經高的嚇人。

而且，情景喜劇這種表演方式，實際上對演員的要求很高，這就造成“好的請不到，孬的演不來”尷尬局面。

電視臺黃金播出時段，那是要擠破頭的，各種大製作的正劇不見得都擠得上。情景喜劇在題材上，一般都是家長裡短，小人物的雞毛蒜皮生活，這樣的劇在很多人眼裡“分量不夠”，很難擠上黃金時段。

不能在黃金時段播出，對情景喜劇無疑雪上加霜。資本不看重，導演不願拍，演員不願演，情景喜劇還怎麼紅火起來？

綜上所述，內外夾擊造成情景喜劇逐漸衰落，但觀眾對喜劇的需求是永遠存在的。高亞麟曾經樂觀地預測，隨著各家影視公司的轉型，情景喜劇在熒屏上可能會捲土重來。

我倒是衷心希望高亞麟的預言成真。

一句話總結：中中國產情景喜劇從興起到衰落二十年，一直靠優秀的創作團隊支撐，沒能形成完整的產業鏈，當人才陸續退出後繼無人時將不可避免的衰落，最後被網路時代徹底擊潰。

要說中中國產情景喜劇是怎麼衰落的，就得先從他的誕生說起。三十年前，內地人能看到的電視劇種類不多，比如《敵營十八年》《西遊記》《濟公》《紅樓夢》《上海灘》《四世同堂》等，幾乎都是歷史題材和嚴肅題材，和普通人的生活距離很遠，人民群眾迫切希望看到講日常生活的電視劇。

直到1991年，第一部中中國產喜劇《編輯部的故事》播出，才算填補了這個空白。《編輯部的故事》由趙寶剛、金炎執導，王朔、馮小剛、馬未都領銜編劇，葛優、呂麗萍、侯耀華等人主演，將目光聚焦在《人間指南》編輯部幾位編劇的身上，劇情通俗搞笑，又雜糅了各種社會熱點話題，其中優秀的片段即使今天看也不過時。《編輯部的故事》的大獲成功，讓留美歸來的英達看到了機會，他將美國風靡已久的“sitcom”引入中國，王朔則直譯作“情景喜劇”。

出道即巔峰.1993年，中國第一部情景喜劇《我愛我家》播出。這部電視劇由英達指導，梁左、英壯等人編劇，彙集了文興宇、宋丹丹、梁天、楊立新、關凌等演員，講述了北京一家六口人的柴米油鹽生活故事，向我們展示了改革開放下中國社會的一個橫截面。得益於當時開放的言論環境和整個劇組互幫互助式的集體創作，《我愛我家》的臺詞造詣和劇情核心可謂高山仰止，兼顧喜劇效果的同時不失辛辣諷刺，我可以負責任的說：時至今天也沒有一部中中國產電視劇能在這方面超過《我愛我家》。

電視劇一經播出便受到了廣泛好評，創下了年度第一的收視紀錄。英達乘勢成立了“英氏影視公司”，後來推出一系列耳熟能詳情景喜劇，比如《家和萬事興》《閒人馬大姐》《東北一家人》《候車室的故事》《地下交通站》等，培養出一大批優秀的喜劇演員和編劇，成為情景喜劇界的一面旗幟。

1999年，由北京亞環影音製作有限公司、全國有線臺協作體、英國格蘭納達集團聯合創辦的節目《630劇場》在全國百餘家電視臺同時開播。《630劇場》瞄準晚間六點檔，主打“家庭生活情景喜劇”，捧紅了一大批情景喜劇，其中有《閒人馬大姐》、《中國餐館》、《幸福街》等，收視率最高時甚至超過12%。

情景喜劇的持續火熱引起了有關部門的重視。2003年底，中國情景喜劇產業研討會在上海舉行，第一次將情景喜劇提升到產業鏈的級別討論未來情景喜劇的發展戰略。站在今天看這件事不禁有些惋惜，如果情景喜劇真的能完成產業鏈升級，不至於會如此迅速的衰落。

2000年後的內地電視劇市場進入前所未有的繁榮時代，專業的電視劇製作公司紛紛成立，電視劇的質量、產量和種類都大幅增長。電視臺愈發重視節目收視率和商業價值，黃金檔的概念被不斷強化。越來越商業化的電視劇市場，讓當時的情景喜劇面臨危機。

低成本是情景喜劇擺脫不掉的屬性，但人人都知道：一分錢，一分貨。沒有錢，就請不到明星；沒有明星，電視臺就不願意播；播不出去，就賣不出好價錢；賣不出高價，投資方要麼賠錢，要麼索性收手。這一連串問題說明情景喜劇的商業價值很低，難以得到資本和平臺的青睞。一時間，情景喜劇竟與電視臺黃金時段幾乎無緣。

現代生活節奏的加快，每天按時按點的生活讓人變得壓抑，所以市場對電影，尤其是對喜劇電影的需求大大增加，尤其是近兩年，喜劇片已經變成了市場的風向標，從資料來看，市場上能票房大賣的電影也是佔了相當大的比重。

一、喜劇人才的短缺

對情景劇而言，編劇是劇集的靈魂。情景劇是一個低成本、少投入的喜劇，這是它擺脫不掉的屬性。我們都知道，一份價錢一份貨，沒有錢，就請不到好演員，就沒有電視臺願意播，然後要麼投資方虧錢，要麼就是別幹了。這一連串的問題，導致情景劇遠離了電視節目的黃金檔期，然後從事這些情景劇的人看前景不行當然不會坐以待斃，他們會從各個角度來改編情景劇，削減了針砭時弊、社會諷刺等嚴肅內容，加入了更多輕鬆時尚的內容。而後2006年1月，《武林外傳》在央視電視劇頻道黃金檔首播，《武林外傳》透過“古今錯亂”的方式將情景喜劇和古裝武俠結合起來，並深入解構傳統武俠世界，把刀光劍影的江湖濃縮在歡樂的小小客棧之中。幽默搞笑又不失內涵的故事，加上膾炙人口的經典臺詞，使得《武林外傳》播出後迅速引起廣泛討論。現在影視圈，真是“資源”匱乏，現在的影視圈只有“小鮮肉”、“小花”當道，能演好喜劇的卻寥寥無幾。出演喜劇的，反反覆覆都是黃渤、徐崢、王寶強、賈玲、包貝爾這些老面孔，而新生代喜劇人才極度匱乏。

二、山寨模仿

我們都熟知《愛情公寓》這部喜劇，但自從這部劇火之後，就有很多有抄襲的不好聽的雅聞，但事實就是那麼抄襲了不少美國劇情的段片。

在中國，情景喜劇一直都是一個小眾的劇種，但小眾並不代表觀眾沒有觀看情景喜劇的需求。國內觀眾對情景喜劇的需求並沒有消失，只是很難看到同類的中中國產優質作品。

三、製片經費高

不受投資人青睞，中中國產情景喜劇的製作經費就會非常有限，編劇、導演都應付不來，更何談大牌明星了。以《愛情公寓》為例，主演陳赫等人的身價已今非昔比。這部電視劇若想拍第五部，除非演員給出友情價，否則一般的情景喜劇的劇組是負擔不起的。