指某種東西有也行，沒有也無所謂。

就是對於你來說不重要，可有可無。

可無可有的意思是指生活中可以沒有也可以有的東西，有的時候可以利用，沒有的時候也不要緊，沒有太大價值的事物。

體現了一個人對生活的認知和為人處世的態度，所以我們要把自己生活中沒有太大價值的東西放在一邊，去選擇更有價值和對自己有利的東西，一個人為人處事一定要知道如何選擇。

保持理性客觀的態度去面對生活的一切事物，這樣子才能夠做出正確的選擇和判斷。

周星馳是我最喜歡的一位演員，雖然現在他轉行做了導演，但是我依然喜歡他指導的每一部電影。很多人說他近些年一直炒冷飯，但是你們真的看懂星爺近些年指導的電影了呢？沒看懂你就沒有資格評價。

星爺被低估的影片有好多，如同二十幾年前被低估的大話西遊一樣，時間證明了它其實是神作，只是當時沒人看懂。那麼，現在呢，很多人罵《美人魚》，罵《新喜劇之王》，說星爺已經江郎才盡了，可是你們真的看懂了嗎？

《美人魚》這部電影，我認為是一部佳作，而且是一部上乘之作。我不知道有多少人聽說過日本海豚灣事件，星爺這部《美人魚》其實是一部掛著喜劇外表的諷刺現實之作，那些謾罵的人，去看完海豚灣事件，你就會知道《美人魚》有多麼的經典。

《新喜劇之王》上映的時候，網路上鋪天蓋地的罵聲一片，說什麼劇情硬傷太多，不夠連貫，女主逆襲的太假。那麼，既然你都知道太假，星爺能不知道？為什麼不能認為如夢早就死在了那場雨夜的車禍中，後面的一切全是她臨走前的想象？星爺為我們寫了一輩子童話，雖然他知道這是假的，但是仍然沒有親手撕開童話裡面悲傷的核心，也許是不想，也許是不忍，只不過有人看的透，有人不想懂而已。

最後，我想說，真的好想再看星爺出演一部電影，哪怕只有一分鐘。

《回魂夜》，這是周星馳主演電影裡面票房最低的一部，只有1628萬的票房。相比於《大話西遊》的豆瓣9.3評分，實在是被嚴重低估。如果說兩部電影作對比，我覺得《回魂夜》更有看頭，分享幾句電影裡的搞笑對白：有人問他為什麼什麼都不害怕，他說：我告訴你，我小孩的時候就見過飛碟，就是世人所講的UFO，不明飛行物體，四歲那年我又見過傳說中的尼斯湖水怪，又跟喜馬拉雅山的大腳八聊過天猜過拳（其實是動物園裡的），粵語版的聽著別有一翻風味。電影裡周星馳還是一慣的無厘頭作風，表情造作風趣。

1995年的時候，《大話西遊之月光寶盒》傾注了周星馳太多的心血，他想以這個作品打破觀眾對無厘頭的固有認知，卻沒想到結果並不那麼完美，僅僅能維持成本，周星馳依然浸泡在唏噓聲裡。最後過去幾年網路網路肆起終被認可，但認可的並不是香港的影迷，而是國內影迷。在拍攝《大話西遊之月光寶盒》幾個月後，劉鎮偉找到了周星馳，又準備開拍一部電影，這就是我們所說的《回魂夜》，我覺得拍《回魂夜》的唯一目的就是反擊，反擊一切的質疑聲。 但是《回魂夜》上影后，卻變成了可有可無的快餐，關鍵點還是在於《回魂夜》上影的時間節點上，當時的選擇太多，而且這部又帶有目的性的電影，一時間也很難獲取影迷的眼求，一度再被低估。在電影裡周星馳作為一個抓鬼專家，但卻被其他人誤會，認為他是個神經病，還把他關進了神經病院，但又經常神出鬼沒。影片是以李老夫婦墜樓身亡為引的，講述了回魂夜所發生的離奇事件。而且電影開頭時，關於扎紙人、迎頭七等情節，再加上環境音效的渲染十分到位，讓的感到十分恐怖。而且拍攝時的現場佈置，影片剪輯，過場做的十分到位，讓觀眾有種身陷其中的感覺。

在開播十多分鐘時，主角還有故事情節還不明瞭的情況下，劉鎮偉利用他多年鬼片的拍攝功底，將影片的驚悚感全部帶動出來。陰暗色調、驚悚的視角、破敗的樓梯、閃爍的燈光，樓梯中的私語，內容中的反差，將驚悚感詮釋的淋漓盡致。

後來，周星馳出現後，影片又重新被帶到了另一個層次中，表演中不泛恐怖，其中又參雜著濃濃的無厘頭感，周星馳的演繹表面上看是對無厘頭十分偏執而且十分虐戲，但是背後卻帶著濃濃的深意及悲情。大眾都知道周星馳看似荒誕實則對錶演對事業十分認真，表演中總是反其道而行，觀感別俱一格。只是時不待我，造成《回魂夜》被嚴重的低估。

劉鎮偉記得，《大話西遊》公映第二天，兩人一塊吃早點，一邊吃一邊談將要拍攝的電影《回魂夜》，“我發現他只是偶爾看看我，其他的時候都在躲避我的眼神。當時我內心非常難受，不是因為他說了什麼，而是我看出這個小孩子已經沒有信心了。所以我寫《回魂夜》的時候，我把我的痛苦寫進了周星馳扮演的角色中。”《回魂夜》的故事中，周星馳扮演了一個天才，抓了許多厲鬼，但在現實的世界中，卻被人當作是神經病，“這就是當時我的心情，我寫了《大話西遊》，自以為寫了一個很好的本子，結果給人家罵得很慘。《回魂夜》的最後一場戲，周星馳拿著電鋸，交給莫文蔚，叫她砍了自己，殺掉他。我其實是告訴周星馳明白——如果你要在電影圈重生，你別再來找我。”

可見，無論是劉鎮偉還是周星馳，都把自己的想法放入了《回魂夜》，造就了這樣一部奇特的電影。

那麼我為什麼說《回魂夜》被低估，除了它傾注了周星馳和劉鎮偉的想法之外，單純論電影本身，將恐怖、喜劇、愛情天馬行空的糅雜在一起，而其中對於鬼的闡述、人性的描寫更是犀利無比。我依舊記得那些人帶著紙帽子飛起來的場景，那種天馬行空，簡直讓人忘了什麼是真什麼是假，那種思想的自由，實在令人神往。

而其中對於既定思維的挑戰和顛覆，對於人性和人心的解剖，對於恐怖的詮釋，對於想象力的釋放，更是犀利到勁！

令我印象深刻的是電影的結尾，Leon頭七回魂，lily轉頭對著他，他看著阿群一笑，“不好意思，朋友多應酬多所以回來吃了點，喔你今天好靚女啊！”簡直太美！

而周星馳的表演，簡直可以用神來形容。這樣一個黑暗色調的電影，周星馳飾演一個精神病人和捉鬼大師，這樣遊離神經質的角色，被周星馳詮釋地讓人們無法判斷他到底是神經病還是天才。從頭到尾，周星馳都沒怎麼露出他標誌性的臉，直到最後才摘下墨鏡，如果沒人提醒，人們都看不出這個神經兮兮的Leon竟然是搞笑天王周星馳，這樣另類的角色，恐怕除了周星馳外，沒有人能夠做得到了。

《回魂夜》投資並不大，故事也僅僅在一個大樓裡拍攝，但是劉鎮偉讓人驚歎天馬行空的想象力，周星馳的神演技和犀利的透徹，造就了一部被低估的經典。