作品大約創作於1819至1824年間，於1824年5月7日在維也納首演，即獲得巨大的成功，雷鳴般的掌聲竟達五次之多。這部交響樂構思廣闊，思想深刻，形象豐富多樣，它擴大了交響樂的規模和範圍，超出了當時的體裁和規範，變成由交響樂隊、合唱隊和獨唱、重唱所表演的一部宏偉而充滿哲理性和英雄性的壯麗頌歌。作者透過這部作品表達了人類尋求自由的鬥爭意志，並堅信這個鬥爭最後一定以人類的勝利而告終，人類必將獲得歡樂和團結友愛。這部作品第四樂章的合唱部分是以德國著名詩人席勒的"歡樂頌"為歌詞而譜曲的，也是本作品中最為著名的主題。從作品的醞釀到完成，第九交響曲傾盡了貝多芬數十年的心血，是其音樂生涯的登峰造極之作。全曲從頭至尾的演奏時間至少需要一個小時以上，但並無任何冗長拖沓之感。

這句話應該改成:歌聲。而不是歌曲。 :

一，他的歌聲，傳變了大江南北。

二，他歡樂的歌聲。傳變了大江南北。 這二個改的對嗎

《歡樂歌》是江南絲竹八大麴之一，節奏明快，旋律流暢，全曲充滿著愉快歡樂的情緒。

歡樂歌：江南絲竹八大麴之一，曲調明快熱情，起伏多姿，富有歌唱性，旋律流暢，由慢漸快，表示歡樂情緒逐漸高漲，常用於喜慶廟會等熱鬧場合，表達了人們在喜慶節日中的歡樂情緒。

樂曲採用放慢加花的變奏技法，將母曲《歡樂歌》發展成慢板和中板段落，而以母曲為本段，構成了 （A1A2A）的變奏體結構，也就是說據以發展的主題在後，因此有人稱它為“倒裝變奏式”。

“放慢”是將母曲的音調節奏，逐層成倍加以擴充，如將一拍放慢為兩拍或四拍，用以擴大結構。“加花”是在放慢的節奏上，圍繞母曲的骨幹音，增添幾個相鄰的音，以裝飾和豐富旋律。這樣就發展成與母曲具有一定對比的新型曲調，若不仔細分析，很難辨認其淵源關係。這是傳統民族器樂創作中運用最為廣泛的一種旋律發展手法。民族器樂小合奏《江南好》就是據此改編的。