不敢說傳統書法藝術是什麼。個人認為魏晉時期。

傳統是個大範圍。

不叫回歸

叫學習

建議唐楷九成宮入手

真正的書法藝術是自然的書寫

真正的書法藝術是什麼？就是自然的書寫。古人把自己的學養、性情和當時的心境疊加到一起，自然而然就能夠於實用中完成充滿藝術情調的書寫。寫出來東西是好的，後人就稱之為法書，大家就去模仿，以此形成一種傳統，所以中國書法最高的境界裡沒有這些故意設計的、做作的東西。米芾曾說：“作入畫，畫入俗”，而我們今天反而提倡“作”、提倡“俗”，雖然沒有明確提倡“俗”，但整個做法是俗氣的。比如說作品沒有個性，大家都在想辦法裝飾，還有很多仿古的假古董，把作品作舊，蓋上很多印章，做各種形式，模仿古書、手卷、尺牘，凡是能想到的辦法都用了。而這些東西，當強調所謂創作和展廳效果的時候，實際上就已經遠離了傳統文化精神。其實我們無論做什麼事本應該放輕鬆，自然而然的。中國藝術精神就是提倡這樣一種自然而然，這是根本。《詩·大序》雲：“情動於中而形於言，言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”也就是說，藝術是自然而然發生的，是和人的情感活動密切相關的。而我們今天不是，展覽就是為了設計一種效果，讓大家看了覺著好，至於這個人有沒有學養，有沒有情感活動，有沒有鮮明的個性風格，有沒有藝術理想和追求，卻很少考慮。所以，今天的展覽在某種層面上對人的審美、創作活動是一種異化。展覽的作品無法還原到古代的生活場景當中去欣賞，它只適合於展廳。雖然如此，縱觀30多年的書法活動，“展廳效應”對書法的發展是一個很大的促進，是一種進步，但在進步的同時還是應該看到，在取得了很多成績的同時，也會惘然若失，丟掉的是什麼呢？是最樸素的、最基本的書法藝術精神。

傳統的書法藝術是什麼？我想是將中國文字用特有的毛筆書寫出各種美妙的字型、貢獻給社會貢獻給百姓、總之書法藝術要想活下去必須完美的容入人民大眾中去，能作到家️中國字、必是俗家人，那是多麼美好的事情啊。

傳統的書法藝術主要是指古人書法名家留下的作品——————毛筆字，

彰顯的並已刻在華人腦海裡的美感。

當下人的迴歸，主要是是指，

當下人書寫的作品，彰顯的美感，

具有老古人書法遺作的美感。

書法的美感，

夲質是符合彈性毛筆書寫規律規則的確認，與迴歸時代無關！

書法藝術在傳統民族文化寶庫裡是顆最璀璨的明珠！所謂迴歸應該是指真對當前的一些“吼書、射書、塗鴉類”江湖醜書和“流行書風”而言的。由於漢字書法的特殊規律，書法藝術一定需要在傳統的基礎上發展創新。任何脫離傳統的創新都是違背漢字書法規律的。迴歸的方向依然是“真、草、隸、篆”。師法秦漢，師法漢唐是書法的師古之路。仰魏晉風采，效唐楷法度需恆力堅持！

傳統是基礎，各取所需。不是迴歸，你們都搞錯了。真正研究書法的人天天在傳統的書法裡吸取營養，江湖書法天天在搞創作，寫自己。

書法藝術，是中華民族五千年流傳下來的最弦麗多彩的文化，是華人用真功夫練就的中華文字。要回歸，肯定的講，是當今出現有瑕疵的問題，這種現象是同書法傳統格格不入的，所謂迴歸就是剷除書法上的歪門邪道，使其恢復正常不失古風。就其回到哪個時代，拙見無所為，近代啟老的書法藝術就很高，值得今人效仿。

傳統書法在歷史上，是被歷史社會人們認定的各種書體書風和派流，經過歷史篩選屬於流，要溯其源，則從結繩記事與甲骨文，以及商周開始。最早沒有講是什麼書法與書法家，只是為了記載傳頌功績，請會寫字的人將其刻在摩崖或墓碑上，以作詠誌。學書者們自立門戶，另闢蹊徑，創立天馬橫空，獨往獨來的所謂現代書法，純是自欺欺人，貽笑世人。迷途知返，應入其流。

表演有很多觀眾的，生命力強

醜書不等於草書。亂寫亂畫也叫藝術別忽悠不懂書法的普通大眾。

覺得這個沒有意義，以後是電子時代，太多字都不會寫了，都是手機用多了，人們也不手工寫信了。最多就是電子郵件。所以再去追溯這個沒什麼意義。怎麼可能迴歸呢！

書法藝術是中國漢字書寫的藝術，有無聲之樂，無圖之畫，無言之詩，無形之舞讚譽，自甲骨文開始綿延流傳至今。

若說迴歸，必有所指，當今電腦普及，多種快捷輸入法層出不窮，時間長了，常有提筆忘字讓人啞然失笑，再加之各路江湖醜書橫空問世，不說藝術，僅是正常書寫已成問題。

客觀的說，最簡單的毛筆寫大字沒有幾個人能寫，現在談藝術勢必是曲高和寡，要超越古人高度難，難，難！

        中國書法藝術千錘百煉，形神俱備，氣貫古今，享譽世界，是中國傳統文化的核心內容之一，是中華文明源遠流長中博動著的一股強脈，更是華人表現精神、氣質、學識和風度的一種獨特方式，所以中國傳統書法的藝術性一方面表現在對於廣義的紙墨筆硯操作過程中的工匠氣質和風度，另一方面表現在筆墨所生象形文字的形象中所具有的審美意境和內涵。

        中國傳統書法的藝術性隨著歷史時代的不同皆毫無例外的打上了時代的烙印，秦小篆的鼎形字形和勻稱擺放反映著那個時代的極權制和郡縣制思想；漢隸的蠶頭燕尾和八分筆法是當時在竹簡布帛上能劃出的最美形象，它見證了大漢王朝的興衰；北碑是在放開立碑和造像禁令後由民間書法者融刀石之性於書法之中的字型；晉韻是貴族書法者追求天人合一和崇尚自然生活方式的產物；唐法則是大唐盛世法度和胸懷的一種縮影；宋意更是北宋商貿及科技高度發展以及城市繁榮之下的必然文化現象。

        一個時代有一個時代特有的藝術環境和審美眼光，不僅書法如此，一切文化藝術皆如此。而文化復興和藝術迴歸更多意義上是一種口號或旗幟，更是藝術愛好者對過去的藝術盛世的一種嚮往，從來就沒有一種藝術能夠擺脫時代的影響而完全實現迴歸，書法史上公認的元代趙孟頫迴歸晉韻筆法的觀點，也是指趙孟頫力改宋意筆法氾濫成類似於今天之醜書的局面，以使書法審美重回協調和諧價值的歷史貢獻，事實上趙孟頫行畫入楷和棄緩提速的筆法是楷書發展史上幅度最大的一次變革。

        傳統書法藝術發展到今天，科學技術和生活方式發生了激盪鉅變，書寫方式面臨徹底改革，社會的審美思想變得非常開放包容，人們受制約、束縛和磨練的耐力越來越小。這樣的歷史環境下，傳統書法的傳承和發展遇到困境，迴歸傳統的呼聲成為一種必然現象，但是，書法藝術完全迴歸歷史之中是絕對不可能的，我們只能繼承傳統書法的優秀精神和深邃思想，而在現實環境下開拓書法發展新的局面是需要智慧和眼光以及勇氣的。

繼承傳統，推陳出新，宋代的意就是從傳統中走出的。後來又有明的態和意交集的書家為我們做了榜樣。清代人至所以重碑，這可能和當時的政治有關，一：帖書本土化重，儒家氣重，如果要在帖學方面繼明走下去並性情化，很可能會出問題。二：魏碑本身就有北方民族的魂魄，所以清統治者容易認可。但經清重魏碑的這一特定時期的挖掘，那碑帖相互參雜也確實為後代學書人的創新打下了基礎。

歷史不可能到退，也就不可能回到哪個時代，在現代把日孑過美好就行了。

我們要練書法的基本功，要以現代楷書為基礎，要順其自然，迴歸自然。

如果歸到過去，那不是書法家，只能是書法匠，只能是歐匠，柳匠，顏匠，古人的要學，決不能追求一筆一劃都按模子卡，評價也不能以古人為標準，看一副字，一個作品，要看意念文化，境界，氣勢，字往這一掛，大家公認好壞，不要追求什麼劃沙，漏空，在我看有些家全是別人手捧著，手一鬆，掉地上了，就不知道是個什麼東西了。

說的沒問題，問題是能不能寫出來！

傳統藝術迴歸與創新，其實並不矛盾，只不過庸人自擾。書法迴歸是呼喚回歸本源，創新是要書寫時代精神。

無它。

堅定自己的腳步，書寫時代最強音，你就是時代楷模。

 漢唐元明清時用簡體字嗎?簡體字從什麼時候開始用的？這一時期是不用簡體字的，是從新文化運動時期用簡體字。

新文化運動的一個重要的內容就是文學革命，也就是提倡白話文和反對文言文，提倡新文學和反對舊文學，魯迅把反封建的革命內容和白話文的表現形式很好的結合起來。