法國作曲家比才於1874年創作的歌劇《卡門》中的前奏曲，是該歌劇中最著名的器樂段落，常單獨演奏。一般的歌劇序曲都是用交響方式縮寫或提示歌劇內容，這首序曲結構簡單，僅僅描寫了歡樂氣氛和劇中次要人物鬥牛士的英勇形象。開始呈示的快板主題選自歌劇第四幕鬥牛士上場時的音樂，生氣勃勃、充滿活力，表現了鬥牛士英武瀟灑的形象和鬥牛場內興奮活躍的氣氛。由於它帶有進行曲特點，故又稱《鬥牛士進行曲》。接下來樂曲從A大調轉為F大調，出現第二幕中《鬥牛士之歌》的副歌音調，具有凱旋進行曲特點，堅定有力的節奏和威武雄壯的曲調表現了鬥牛士的颯爽英姿。反覆時提高八度，使情緒顯得更為高昂。之後再現第一部分主題。結束部分出現卡門的音樂動機，帶有不祥的氣氛，在絃樂有力的震音背景下，以大提琴為主的樂器奏曲悲劇性主題，暗示悲劇性的結局，最後在強烈的不和協音響中結束。

鬥牛舞是拉丁舞的一種，源於法國，盛傳於西班牙，模仿西班牙鬥牛士動作的一種舞蹈。男伴如鬥牛士般氣宇軒昂、剛勁威猛。沒有胯部的扭動動作，腳步乾淨利落，進行曲式的舞曲，給人一種勇往直前的大無畏氣概。女伴紅色披肩，英姿颯爽，舞姿迷人。鬥牛舞是從鬥牛運動演變的，西班牙人對自由的渴望，勇敢者的崇拜及愛情和幸福生活的追求.鬥牛舞是一種兩步舞。男士象徵鬥牛士，氣宇軒昂、剛勁威猛。女士象徵鬥牛士用以激怒公牛的紅色。

西班牙鬥牛士，但是足球場上從歷年大賽上看，鬥牛士精神代表的是一種不屈不撓，永不放棄的精神，在德國隊身上要確切些。

在鬥牛競技場入口上方的銅管樂隊，總是不斷的演奏著進行曲，即西班牙所謂的鬥牛舞音樂，形成鬥牛舞的靈感即來自於這種音樂。

同樣的也因為這種音樂才激發出鬥牛戲本身的腳步。簡言之，鬥牛舞就是鬥牛戲的一種詮釋表現；男舞者的角色可比擬為鬥牛士，女舞者則代表用以吸引公牛注意的紅斗篷。將鬥牛舞歸類到拉丁美洲舞，令人覺得不可思議，因為它根本就是純歐洲式，且源自於西班牙。