看恐怖片能激發人的潛能，尤其是女人！當女生看恐怖片時，看完之後然後現實生活中遇到往往是在關鍵時刻能激發女人的本鄰

個人覺得應該會提高，一小部分人看完恐怖片之後會膽子變小，精神恍惚老是疑神疑鬼，什麼事不好的時候就是鬼啊神啊弄的，自己嚇自己。

但是大部分喜歡這種型別的人，一心裡素質高，二膽子大還有大腦神經發達，看到恐怖畫面除了刺激之外可能反偵能力都會提高了，有的故事情節裡，出現壞人犯罪用的手段和內心世界所表達出來的東西的確能提高某些智商，但是也不是說每個人都會提高，只是在某個特定的場景，就會想到電影裡的情節，做法和說法就會條件反射出來，感覺自己也會這樣處理事情更高明！

人都會模仿，大腦思考問題不同，處理方式就不一樣，智商就會有所提高，有好的一面也會有不好的一面。

《招魂》：小心，這是一部真的能嚇到你的鬼片

這部電影，導演如果不是拍出了《電鋸驚魂》的溫子仁，並不一定有興趣會去看。因為劇情實在老套：一家人入住陰森老宅——各種怪事——請來高人做法——八仙過海的驅魔儀式——最後惡靈退散，大家平安無事。頂多有個把抖小機靈的導演在最後加個反轉劇情什麼的。

是的，時至今日，恐怖片已經基本形成一條生產流水線，無數五六線開外的導演都在千篇一律地照本宣科。12年的驚豔之作《林中小屋》就是對這一現象的絕佳諷刺。但時隔一年，《招魂》出世，以黑馬之姿證明，即使是家常大路菜般的驅魔片，在真正的名廚手上，也能炒得色香味俱全。

首先，它很有誠意地用“恐怖”本身來嚇你

作為一部靈異片，“嚇人”當然是基本任務。但隨著編劇導演的日益腦殘和觀眾智商膽量的直線上升，一部靈異片如果能真正嚇到人，已經算是質量上乘之作。不少粗製濫造的片子，只會一個勁地把血漿再潑多一點，色調再調暗一點，音效再放大一點，就圖個抽冷子嚇你一激靈。這種所謂“硬嚇”的方式，實在是跟講笑話的時候哈你咯吱窩沒什麼兩樣。

本片卻惜血如金，片中血腥場景屈指可數，背景音樂也以平緩低沉為主，但從頭至尾，卻一直遊刃有餘地讓觀眾處於惶惶然的心理狀態。依靠的，全是氛圍的營造、視效音效的點綴、演員的表現力和導演別出心裁的構思。

電影跳出了佈置詭異場景、各種怪事頻出、惡鬼要過了小半部片子時間才真正出現的窠臼，直接快速地講了另一個靈異故事作為開胃菜。這就是後來也被拍成電影的“安娜貝爾娃娃”事件。

人偶，特別是小女孩形象的人偶很容易讓人產生心理不適，這種刻意做得殘舊詭異的人偶更能達到效果，學術上稱作“恐怖谷”效應，說得形象一點就是“瘮人”。

溫子仁似乎對造型詭異的玩偶情有獨鍾，成名作《電鋸驚魂》如是，《死寂》的主線直接就是人偶，這部也不例外。再加上溫子仁愛埋伏筆的習慣，看的時候就直覺這娃娃應該不會就出場打個醬油，之後果然不止於此。

娃娃事件作為引子結束後，敘述趨於平緩，影片的苦逼家族——佩倫一家人登場。

真是一個根正苗紅、相親相愛、五朵金花的美國無產階級五好家庭呢。

父母加五蘿莉的配置，照例陰森的鬼屋，註定要發生的靈異事故：那麼，如何把這樣一個被嚼爛的鬼故事拍出彩呢？

咚！咚！咚！

溫導開始出手～

看過《電鋸驚魂》系列的人應該都知道，溫子仁埋伏筆功力之深、佈線之長，幾乎無人能及，《招魂》裡面只不過小秀了幾把，就已經把人嚇得怕怕跳。可以說，這部電影的恐怖，是循序漸進、前後呼應的。

其中最值得一提的就是“捉迷藏”一段。

捉迷藏，應該是童年遊戲裡面，最詭異的一個了。且不說不少恐怖片就以它為題材，就算在現實裡，好像每年都會有報道說哪裡的小朋友因為捉迷藏而悶死/淹死/凍死在藏身處。這部劇裡面，“捉迷藏”著墨最多，導演也最費心思，伏筆埋得之自然，驚魂一刻拿捏得之悚然，都讓人歎為觀止。

搬進來第一天晚上，二、三、四3個女兒玩起了捉迷藏（大女兒已經進入叛逆期不屑玩，小女兒太小她們不屑帶她玩）。

這種捉迷藏的遊戲規則是，抓人者蒙著眼，有三次機會要求躲藏者拍手，用來聽聲音判斷方向——矇眼和拍手這兩件細節所能帶來的恐怖，可以說最後被溫子仁發揮到了極致。

“捉鬼”過程中（真奇怪，為什麼我們總是愛把捉迷藏的“找人”環節叫做“捉鬼”呢），女兒們不小心撞破了一個房間的木板牆。毫無意外，裡面當然藏了一間地下密室，不過裡面並沒有什麼特別詭異的物件。入住第一晚，溫導很有耐心，只是吭哧吭哧埋伏筆，並沒有急吼吼地把一大堆陰森森的東西擺在你面前，之後也沒有出現靈異現象。

過了數日，爸爸去上班，四個女兒去上學，只剩媽媽和小女兒。因為之前姐姐們不帶自己玩捉迷藏，小女兒就向媽媽提出了玩一局的要求。

蒙上眼睛，要求小女兒拍第一次手後，媽媽摸出了房間。但不幸撞到了欄杆，於是有點拿不準，要求第二次拍手。

可以看到，媽媽一直認為小女兒躲在左手處，所以頭一直朝著左邊。但第二次拍手聲響起時，已經是在右邊（這一點，電影透過音效也表達得很明顯）。而我們在之前三個女兒玩遊戲時已經知道，躲藏者一旦躲好，是不可以轉移地點的。那麼，毫無疑問的，有第三個人（？）在拍手。

媽媽循聲來到大女兒的房間裡，此時她基本已經確定“小女兒”就躲在裡面，所以滿臉笑容。

由於看不到，所以她不知道，後面的衣櫃緩緩地，自動打開了。

她以為是小女兒自己暴露了，於是要求拍第三次手。

蒙著眼的媽媽，是處於“盲目”的狀態，所以即使自己正處在一個極端詭異的場景裡，也一無所知。但螢幕外的觀眾卻看的清清楚楚，由於恐懼感不能與片中人物產生共鳴，於是它就更加濃烈了。

此刻，從衣服後面伸出一雙手（紅圈內），輕輕地拍了兩下。這張照片是調高了亮度後截圖的，因此還算看得清楚，可是在片中，由於光影的運用，這雙手是若隱若現、鬼氣森然的。

慌忙拿下眼罩，媽媽再次翻找衣櫃，還是，沒有。

這時小女兒才從背後出現，原來她躲在另一個房間。媽媽不禁驚恐回望——那剛才在衣櫃裡面拍手的，究竟是誰？

敘事到此戛然而止。

再過數日。又是午夜。

媽媽被樓下的怪事吵醒，下樓後發現藏著地下密室的那間屋的門，不知道為什麼開了。

連續經歷了幾個不太平的夜晚後，媽媽自然不敢孤身進入密室，可是門卻自動關上，並把她撞下樓梯。

鬼魂開始標準化操作第一步，先把光掐了。

還好爸爸之前探索密室時留下來的火柴還在，媽媽趕緊點著，倉皇四顧。這時，一把詭異童聲，不知道哪裡傳過來。

然後……

就在母親和觀眾都以為鬼魂將從樓梯下正面出現時，背後忽然出現一雙手。

"啪，啪。”

拍了兩聲。

各位看官，這就是本片驚嚇值爆表，無數俊男美女嚇得尿失禁的鏡頭。不得不說實在是花了心思，簡單的一雙手，製造的效果比什麼七孔流血、面色慘白的鬼臉都要好多了。

來自身後的，才是最讓人恐懼的。

而與此同時，大女兒的房間裡，也生異變。

別急，讓我們把時間先倒回到幾天前。

這次是爸爸聽到異響，先在樓下轉了一圈，接著又上樓，一下子撞見大女兒，虛驚一場（這也是恐怖片的常用小技巧，先用人嚇人，接著才是鬼嚇人）。這部劇裡面爸爸在前期基本沒有遇到靈異事件，估計溫子仁作為華裔，也覺得男人“陽氣”足一點。

大女兒告訴爸爸，小四夢遊了。兩人走進房間，看到四女兒在“嘭，嘭，嘭”撞衣櫃（沒有錯，就是媽媽和小女兒捉迷藏的那個衣櫃）。

這姑娘看來以前沒少夢遊（當然後文又說了，她已經很久沒發作），爸爸很有經驗地把她帶了回去，並告訴大女兒再出現這種事不要吵醒她，把她放回床裡就好。

這事就過去了。

好了，時間再回到媽媽被鎖在地下密室的那一晚。

半夜，大女兒又被“嘭嘭嘭”的聲音吵醒，果然，四女兒又夢遊了。

照著爸爸的辦法，把妹妹帶回床上。

但是。

嘭。嘭。嘭。

這次，不是四女兒在撞衣櫃，而是衣櫃裡，似乎有什麼東西在往外撞了。

姐姐膽戰心驚地走到櫃子前，鼓足勇氣拉開櫃子，原來裡面什麼也沒有。

但是四女兒的表情告訴我們沒這麼簡單。

櫃子上方！

在最全神貫注的地方虛驚一場，因此之後鬼物在意想不到的地方出現時，驚嚇效果是加倍的。

這幾場戲，可以說環環相扣，首尾相接，將“捉迷藏”、“地下室”、“夢遊”等恐怖片中常用的元素組合在一起，就形成了一個奇詭莫測的氛圍，讓觀眾們靠看爛鬼片培養起來的那些預測能力通通失效，膽戰心驚地等待著溫導不知道在哪個地方跳出來嚇他們一下。

另外，二三流的恐怖片總愛用些長腿細腰大胸的妹子，賣不了血也能賣賣肉。本片卻是一個嬌娃也無，母親只是一箇中年婦女，高聳的顴骨和下陷的雙頰反而有幾分鬼氣。五個女兒……都還沒成年，如果這你都有興致那還是看看心理醫生吧（順帶一提，夢遊的四女兒，就是今年大熱《星際穿越》裡幼年墨菲的扮演者）。女主也不是大美人。這樣的好處是你只需要做好被嚇的準備就行了。

第二，“救世主式”的主角更加凡人化

其實從此類電影的鼻祖《驅魔人》開始，象徵救星的驅魔者就沒有太強的主角光環，溫子仁則進一步暴露主角的脆弱。維拉法米加和帕特里克威爾森扮演的沃倫夫婦擔當了本片的驅魔者身份，卻沒有通天徹地之能。妻子洛琳唯一的特殊能力只是陰陽眼——這應該是恐怖電影主角的最低配了。而丈夫埃德更是毫無異能的普通人，只不過在靈學上有點研究而已。弱化主角的最大好處就是，當他們以救助者身份介入靈異事件後，觀眾並不會因為他們的強大而進入心理上的安全期，進而降低恐怖感。這也是香港鬼片的軟肋所在，每當林正英、燕赤霞等法力高強的驅魔人登場，觀眾之前被嚇得緊繃繃的神經立刻鬆弛下來，只等著宗師們砍瓜切菜般收拾妖魔鬼怪，這在一定程度上影響了觀影體驗。

沃倫夫婦由溫文爾雅的帕特里克威爾森和知性柔美的維拉法米加飾演，與傳統恐怖片各種造型千奇百怪的驅魔者相比，倆人更像是一對中產階級出身的知識分子。事實上，他們身上“科學”的標籤更大於“靈異”。

電影裡有個小支線很有意思，在幫一戶人家“驅魔”時，夫婦倆發現所謂的怪聲只是木條受潮受風發出的聲音。這說明，他們在處理異常事件時，更傾向於先用科學審慎的態度去探尋。正因為他們的專業，提高了本片“改編自真實事件” 的可信度，也使得佩倫家族向他們發出了求救訊號。

至此，影片到現在就進入了“拯救階段”，救世主開始介入，但溫子仁並不準備把他們描繪得多麼牛逼哄哄。

妻子因為之前的“工傷”，已經不能擔任驅魔工作。

羅琳在一次驅魔中，因為跟被惡魔附身的人近距離接觸，造成了很大的心理和生理創傷。這就把她從一個驅魔者，一下子降格成一個受過傷害的弱女子，從而使她在鬼屋的經歷成為一個新的“驚嚇點”。

因為陰陽眼，使她看到了別人看不到的東西，因此，她無法找人分擔這種恐懼。

連惡靈也看穿她的脆弱，甚至敢光天化日就現身在她面前。這段床單被風吹開，飄到空中忽然勾勒出人形的鏡頭，也是神來之筆，詭異氛圍一下子就湧出來了。

所以，當洛琳掉到鬼屋的地下，面對一群惡靈時，我們看到的不是捉鬼專家大殺四方的威猛，而是一個手無寸鐵的弱女子的孤立無援。

惡靈甚至會對她進行對一個母親來說太過殘忍的恐嚇，那就是製造她女兒溺死的幻象。

那麼孔武有力的埃德是否會強一點呢？很遺憾，他的表現也差強人意。

影片後半部，老婆掉進鬼屋地下，形勢兇險異常，他卻只能在房間裡急得到處打轉。

即使到了最緊要關頭的驅魔階段，他也非常不專業，趕鴨子上樹般拿出聖經念結結巴巴的拉丁咒語，魔鬼嗷地一嗓子，居然連聖水瓶子也嚇掉了。哎，這戰鬥力為5的渣渣。

溫導利用洛琳的脆弱和埃德的業餘，傳遞給我們這樣一個資訊：別以為驅魔人進屋就一切迎刃而解了，他們也是凡人，充其量只是兩個對靈學有點研究的凡人。初出茅廬的獵手，遇到老虎之類的猛獸自然是九死一生。同理，三腳貓功夫的驅魔人，面對法力高強的怨靈，也是凶多吉少。

第三，惡靈很少見地以組團的形式出現

在常見的恐怖片裡，惡靈、變態狂這類的大反派，一般是單打獨鬥的，即使有幫兇，也是像《葫蘆娃》裡蛇精手下的癩蛤蟆一樣，是給主角練手兼耍帥用的。但是《招魂》裡面，惡靈走的是團體路線，光是有名有姓的鬼魂就有幾個呢？

第一個上吊自殺的女巫，算是大BOSS。

被害死的母子倆，貢獻了經典的“捉迷藏”橋段。

女傭鬼，驚嚇效果一般，湊數型，把本來不信鬼神的警察蜀黍嚇得夠嗆。

淹死的小男孩，沒有找到真身，猜測就是它化作了洛琳女兒的幻象，這一招很是惡毒。

最後，還有我們的安娜貝爾娃娃。她是女巫怨靈的後援團。

一、二、三、四、五、六。

尼瑪六個！

所以在最後一晚驅魔時，情況是這樣的。

風雨交加，沃倫夫婦的女兒首先被安娜貝爾盯上了。

接著，大家手忙腳亂地對付被惡靈附身的媽媽。戰鬥力好強啊，都浮空了有木有！

三女兒又在外面受到烏鴉的攻擊！

小女兒也失蹤了！最後才找到！

而我們的驅魔隊伍呢？洛琳就不說了，實戰力基本為零。

最專業的埃德，好吧已經嚇呆了。

爸爸看到媳婦兒被驅魔儀式搞得吐血，心疼了，開始給埃德添亂。

警察蜀黍一般都是會被黑的，這部也一樣，基本沒起什麼作用，還被咬了一口，回家還要打狂犬疫苗。圖什麼。

還有個小學徒助手，調查靈異現象的時候還在泡妞，關鍵時刻估計也不咋頂用了。

而我們不管是玩遊戲，還是看鬼片，一般都習慣於集中力量打倒boss就能取得最後勝利。可是這部戲裡，基本毫無戰鬥值的五人驅魔組，卻對上了六隻各有絕活的惡靈。

因此在最後的驅魔決戰時，我們的感受不僅是恐懼，還有絕望。我們不光要面對被附身的媽媽這一恐懼源，還要被迫招架源源不斷來襲的其它惡靈，連大後方都被安娜貝爾娃娃搞得雞犬不寧。這種左支右絀的無力感，在恐怖片裡是很少見的。

這麼做的好處是什麼呢？

因為難，才好看。

正是由於主角的弱小，和惡靈的強大，兩相對比之下，最後意料之中的勝利，才顯得那麼聖潔偉大，那麼得來不易。

看起來百無一用的小學徒，卻找到了最關鍵的小女兒的行蹤。

警察即使受了傷，依舊在關鍵時刻奮不顧身地一躍，從槍口下救了埃德一命。

木訥的父親，也勇敢地向附身於妻子的惡靈發出怒吼。

不長於驅魔的埃德，最後化身神之使者，厲聲喝出來自上帝的命令。

而本以為最脆弱的洛琳，卻給了我們她執意要留在驅魔現場的理由：同樣作為一名母親，同樣作為一名妻子，同樣作為一個女人，她喚醒了媽媽殘留在身體內的最後一絲意志，最終戰勝了惡魔。

驅魔片，在電影界並不算得是登堂入室的作品型別，但溫子仁依然將這一部昇華到人性、親情和正義的高度，不得不讓人心生敬意。

整篇影評，截圖基本全是暗色調，最後，讓我們以這張Sunny明媚、溫情暖暖的照片做結，給大家傳遞正能量吧。

永遠不要忘記，家庭，與愛，是足可以抵禦這世界上一切邪惡與不幸的。

《招魂》：小心，這是一部真的能嚇到你的鬼片

這部電影，導演如果不是拍出了《電鋸驚魂》的溫子仁，並不一定有興趣會去看。因為劇情實在老套：一家人入住陰森老宅——各種怪事——請來高人做法——八仙過海的驅魔儀式——最後惡靈退散，大家平安無事。頂多有個把抖小機靈的導演在最後加個反轉劇情什麼的。

是的，時至今日，恐怖片已經基本形成一條生產流水線，無數五六線開外的導演都在千篇一律地照本宣科。12年的驚豔之作《林中小屋》就是對這一現象的絕佳諷刺。但時隔一年，《招魂》出世，以黑馬之姿證明，即使是家常大路菜般的驅魔片，在真正的名廚手上，也能炒得色香味俱全。

首先，它很有誠意地用“恐怖”本身來嚇你

作為一部靈異片，“嚇人”當然是基本任務。但隨著編劇導演的日益腦殘和觀眾智商膽量的直線上升，一部靈異片如果能真正嚇到人，已經算是質量上乘之作。不少粗製濫造的片子，只會一個勁地把血漿再潑多一點，色調再調暗一點，音效再放大一點，就圖個抽冷子嚇你一激靈。這種所謂“硬嚇”的方式，實在是跟講笑話的時候哈你咯吱窩沒什麼兩樣。

本片卻惜血如金，片中血腥場景屈指可數，背景音樂也以平緩低沉為主，但從頭至尾，卻一直遊刃有餘地讓觀眾處於惶惶然的心理狀態。依靠的，全是氛圍的營造、視效音效的點綴、演員的表現力和導演別出心裁的構思。

電影跳出了佈置詭異場景、各種怪事頻出、惡鬼要過了小半部片子時間才真正出現的窠臼，直接快速地講了另一個靈異故事作為開胃菜。這就是後來也被拍成電影的“安娜貝爾娃娃”事件。

人偶，特別是小女孩形象的人偶很容易讓人產生心理不適，這種刻意做得殘舊詭異的人偶更能達到效果，學術上稱作“恐怖谷”效應，說得形象一點就是“瘮人”。

溫子仁似乎對造型詭異的玩偶情有獨鍾，成名作《電鋸驚魂》如是，《死寂》的主線直接就是人偶，這部也不例外。再加上溫子仁愛埋伏筆的習慣，看的時候就直覺這娃娃應該不會就出場打個醬油，之後果然不止於此。

娃娃事件作為引子結束後，敘述趨於平緩，影片的苦逼家族——佩倫一家人登場。

真是一個根正苗紅、相親相愛、五朵金花的美國無產階級五好家庭呢。

父母加五蘿莉的配置，照例陰森的鬼屋，註定要發生的靈異事故：那麼，如何把這樣一個被嚼爛的鬼故事拍出彩呢？

咚！咚！咚！

溫導開始出手～

看過《電鋸驚魂》系列的人應該都知道，溫子仁埋伏筆功力之深、佈線之長，幾乎無人能及，《招魂》裡面只不過小秀了幾把，就已經把人嚇得怕怕跳。可以說，這部電影的恐怖，是循序漸進、前後呼應的。

其中最值得一提的就是“捉迷藏”一段。

捉迷藏，應該是童年遊戲裡面，最詭異的一個了。且不說不少恐怖片就以它為題材，就算在現實裡，好像每年都會有報道說哪裡的小朋友因為捉迷藏而悶死/淹死/凍死在藏身處。這部劇裡面，“捉迷藏”著墨最多，導演也最費心思，伏筆埋得之自然，驚魂一刻拿捏得之悚然，都讓人歎為觀止。

搬進來第一天晚上，二、三、四3個女兒玩起了捉迷藏（大女兒已經進入叛逆期不屑玩，小女兒太小她們不屑帶她玩）。

這種捉迷藏的遊戲規則是，抓人者蒙著眼，有三次機會要求躲藏者拍手，用來聽聲音判斷方向——矇眼和拍手這兩件細節所能帶來的恐怖，可以說最後被溫子仁發揮到了極致。

“捉鬼”過程中（真奇怪，為什麼我們總是愛把捉迷藏的“找人”環節叫做“捉鬼”呢），女兒們不小心撞破了一個房間的木板牆。毫無意外，裡面當然藏了一間地下密室，不過裡面並沒有什麼特別詭異的物件。入住第一晚，溫導很有耐心，只是吭哧吭哧埋伏筆，並沒有急吼吼地把一大堆陰森森的東西擺在你面前，之後也沒有出現靈異現象。

過了數日，爸爸去上班，四個女兒去上學，只剩媽媽和小女兒。因為之前姐姐們不帶自己玩捉迷藏，小女兒就向媽媽提出了玩一局的要求。

蒙上眼睛，要求小女兒拍第一次手後，媽媽摸出了房間。但不幸撞到了欄杆，於是有點拿不準，要求第二次拍手。

可以看到，媽媽一直認為小女兒躲在左手處，所以頭一直朝著左邊。但第二次拍手聲響起時，已經是在右邊（這一點，電影透過音效也表達得很明顯）。而我們在之前三個女兒玩遊戲時已經知道，躲藏者一旦躲好，是不可以轉移地點的。那麼，毫無疑問的，有第三個人（？）在拍手。

媽媽循聲來到大女兒的房間裡，此時她基本已經確定“小女兒”就躲在裡面，所以滿臉笑容。

由於看不到，所以她不知道，後面的衣櫃緩緩地，自動打開了。

她以為是小女兒自己暴露了，於是要求拍第三次手。

蒙著眼的媽媽，是處於“盲目”的狀態，所以即使自己正處在一個極端詭異的場景裡，也一無所知。但螢幕外的觀眾卻看的清清楚楚，由於恐懼感不能與片中人物產生共鳴，於是它就更加濃烈了。

此刻，從衣服後面伸出一雙手（紅圈內），輕輕地拍了兩下。這張照片是調高了亮度後截圖的，因此還算看得清楚，可是在片中，由於光影的運用，這雙手是若隱若現、鬼氣森然的。

慌忙拿下眼罩，媽媽再次翻找衣櫃，還是，沒有。

這時小女兒才從背後出現，原來她躲在另一個房間。媽媽不禁驚恐回望——那剛才在衣櫃裡面拍手的，究竟是誰？

敘事到此戛然而止。

再過數日。又是午夜。

媽媽被樓下的怪事吵醒，下樓後發現藏著地下密室的那間屋的門，不知道為什麼開了。

連續經歷了幾個不太平的夜晚後，媽媽自然不敢孤身進入密室，可是門卻自動關上，並把她撞下樓梯。

鬼魂開始標準化操作第一步，先把光掐了。

還好爸爸之前探索密室時留下來的火柴還在，媽媽趕緊點著，倉皇四顧。這時，一把詭異童聲，不知道哪裡傳過來。

然後……

就在母親和觀眾都以為鬼魂將從樓梯下正面出現時，背後忽然出現一雙手。

"啪，啪。”

拍了兩聲。

各位看官，這就是本片驚嚇值爆表，無數俊男美女嚇得尿失禁的鏡頭。不得不說實在是花了心思，簡單的一雙手，製造的效果比什麼七孔流血、面色慘白的鬼臉都要好多了。

來自身後的，才是最讓人恐懼的。

而與此同時，大女兒的房間裡，也生異變。

別急，讓我們把時間先倒回到幾天前。

這次是爸爸聽到異響，先在樓下轉了一圈，接著又上樓，一下子撞見大女兒，虛驚一場（這也是恐怖片的常用小技巧，先用人嚇人，接著才是鬼嚇人）。這部劇裡面爸爸在前期基本沒有遇到靈異事件，估計溫子仁作為華裔，也覺得男人“陽氣”足一點。

大女兒告訴爸爸，小四夢遊了。兩人走進房間，看到四女兒在“嘭，嘭，嘭”撞衣櫃（沒有錯，就是媽媽和小女兒捉迷藏的那個衣櫃）。

這姑娘看來以前沒少夢遊（當然後文又說了，她已經很久沒發作），爸爸很有經驗地把她帶了回去，並告訴大女兒再出現這種事不要吵醒她，把她放回床裡就好。

這事就過去了。

好了，時間再回到媽媽被鎖在地下密室的那一晚。

半夜，大女兒又被“嘭嘭嘭”的聲音吵醒，果然，四女兒又夢遊了。

照著爸爸的辦法，把妹妹帶回床上。

但是。

嘭。嘭。嘭。

這次，不是四女兒在撞衣櫃，而是衣櫃裡，似乎有什麼東西在往外撞了。

姐姐膽戰心驚地走到櫃子前，鼓足勇氣拉開櫃子，原來裡面什麼也沒有。

但是四女兒的表情告訴我們沒這麼簡單。

櫃子上方！

在最全神貫注的地方虛驚一場，因此之後鬼物在意想不到的地方出現時，驚嚇效果是加倍的。

這幾場戲，可以說環環相扣，首尾相接，將“捉迷藏”、“地下室”、“夢遊”等恐怖片中常用的元素組合在一起，就形成了一個奇詭莫測的氛圍，讓觀眾們靠看爛鬼片培養起來的那些預測能力通通失效，膽戰心驚地等待著溫導不知道在哪個地方跳出來嚇他們一下。

另外，二三流的恐怖片總愛用些長腿細腰大胸的妹子，賣不了血也能賣賣肉。本片卻是一個嬌娃也無，母親只是一箇中年婦女，高聳的顴骨和下陷的雙頰反而有幾分鬼氣。五個女兒……都還沒成年，如果這你都有興致那還是看看心理醫生吧（順帶一提，夢遊的四女兒，就是今年大熱《星際穿越》裡幼年墨菲的扮演者）。女主也不是大美人。這樣的好處是你只需要做好被嚇的準備就行了。

第二，“救世主式”的主角更加凡人化

其實從此類電影的鼻祖《驅魔人》開始，象徵救星的驅魔者就沒有太強的主角光環，溫子仁則進一步暴露主角的脆弱。維拉•法米加和帕特里克•威爾森扮演的沃倫夫婦擔當了本片的驅魔者身份，卻沒有通天徹地之能。妻子洛琳唯一的特殊能力只是陰陽眼——這應該是恐怖電影主角的最低配了。而丈夫埃德更是毫無異能的普通人，只不過在靈學上有點研究而已。弱化主角的最大好處就是，當他們以救助者身份介入靈異事件後，觀眾並不會因為他們的強大而進入心理上的安全期，進而降低恐怖感。這也是香港鬼片的軟肋所在，每當林正英、燕赤霞等法力高強的驅魔人登場，觀眾之前被嚇得緊繃繃的神經立刻鬆弛下來，只等著宗師們砍瓜切菜般收拾妖魔鬼怪，這在一定程度上影響了觀影體驗。

沃倫夫婦由溫文爾雅的帕特里克•威爾森和知性柔美的維拉•法米加飾演，與傳統恐怖片各種造型千奇百怪的驅魔者相比，倆人更像是一對中產階級出身的知識分子。事實上，他們身上“科學”的標籤更大於“靈異”。

電影裡有個小支線很有意思，在幫一戶人家“驅魔”時，夫婦倆發現所謂的怪聲只是木條受潮受風發出的聲音。這說明，他們在處理異常事件時，更傾向於先用科學審慎的態度去探尋。正因為他們的專業，提高了本片“改編自真實事件” 的可信度，也使得佩倫家族向他們發出了求救訊號。

至此，影片到現在就進入了“拯救階段”，救世主開始介入，但溫子仁並不準備把他們描繪得多麼牛逼哄哄。

妻子因為之前的“工傷”，已經不能擔任驅魔工作。

洛琳在一次驅魔中，因為跟被惡魔附身的人近距離接觸，造成了很大的心理和生理創傷。這就把她從一個驅魔者，一下子降格成一個受過傷害的弱女子，從而使她在鬼屋的經歷成為一個新的“驚嚇點”。

因為陰陽眼，使她看到了別人看不到的東西，因此，她無法找人分擔這種恐懼。

連惡靈也看穿她的脆弱，甚至敢光天化日就現身在她面前。這段床單被風吹開，飄到空中忽然勾勒出人形的鏡頭，也是神來之筆，詭異氛圍一下子就湧出來了。

所以，當洛琳掉到鬼屋的地下，面對一群惡靈時，我們看到的不是捉鬼專家大殺四方的威猛，而是一個手無寸鐵的弱女子的孤立無援。

惡靈甚至會對她進行對一個母親來說太過殘忍的恐嚇，那就是製造她女兒溺死的幻象。

那麼孔武有力的埃德是否會強一點呢？很遺憾，他的表現也差強人意。

影片後半部，老婆掉進鬼屋地下，形勢兇險異常，他卻只能在房間裡急得到處打轉。

即使到了最緊要關頭的驅魔階段，他也非常不專業，趕鴨子上樹般拿出聖經念結結巴巴的拉丁咒語，魔鬼嗷地一嗓子，居然連聖水瓶子也嚇掉了。哎，這戰鬥力為5的渣渣。

溫導利用洛琳的脆弱和埃德的業餘，傳遞給我們這樣一個資訊：別以為驅魔人進屋就一切迎刃而解了，他們也是凡人，充其量只是兩個對靈學有點研究的凡人。初出茅廬的獵手，遇到老虎之類的猛獸自然是九死一生。同理，三腳貓功夫的驅魔人，面對法力高強的怨靈，也是凶多吉少。

第三，惡靈很少見地以組團的形式出現

在常見的恐怖片裡，惡靈、變態狂這類的大反派，一般是單打獨鬥的，即使有幫兇，也是像《葫蘆娃》裡蛇精手下的癩蛤蟆一樣，是給主角練手兼耍帥用的。但是《招魂》裡面，惡靈走的是團體路線，光是有名有姓的鬼魂就有幾個呢？

第一個上吊自殺的女巫，算是大BOSS。

被害死的母子倆，貢獻了經典的“捉迷藏”橋段。

女傭鬼，驚嚇效果一般，湊數型，把本來不信鬼神的警察蜀黍嚇得夠嗆。

淹死的小男孩，沒有找到真身，猜測就是它化作了洛琳女兒的幻象，這一招很是惡毒。

最後，還有我們的安娜貝爾娃娃。她是女巫怨靈的後援團。

一、二、三、四、五、六。

尼瑪六個！

所以在最後一晚驅魔時，情況是這樣的。

風雨交加，沃倫夫婦的女兒首先被安娜貝爾盯上了。

接著，大家手忙腳亂地對付被惡靈附身的媽媽。戰鬥力好強啊，都浮空了有木有！

三女兒又在外面受到烏鴉的攻擊！

小女兒也失蹤了！最後才找到！

而我們的驅魔隊伍呢？洛琳就不說了，實戰力基本為零。

最專業的埃德，好吧已經嚇呆了。

爸爸看到媳婦兒被驅魔儀式搞得吐血，心疼了，開始給埃德添亂。

警察蜀黍一般都是會被黑的，這部也一樣，基本沒起什麼作用，還被咬了一口，回家還要打狂犬疫苗。圖什麼。

還有個小學徒助手，調查靈異現象的時候還在泡妞，關鍵時刻估計也不咋頂用了。

而我們不管是玩遊戲，還是看鬼片，一般都習慣於集中力量打倒boss就能取得最後勝利。可是這部戲裡，基本毫無戰鬥值的五人驅魔組，卻對上了六隻各有絕活的惡靈。

5:6

這比例很懸殊啊。

因此在最後的驅魔決戰時，我們的感受不僅是恐懼，還有絕望。我們不光要面對被附身的媽媽這一恐懼源，還要被迫招架源源不斷來襲的其它惡靈，連大後方都被安娜貝爾娃娃搞得雞犬不寧。這種左支右絀的無力感，在恐怖片裡是很少見的。

這麼做的好處是什麼呢？

因為難，才好看。

正是由於主角的弱小，和惡靈的強大，兩相對比之下，最後意料之中的勝利，才顯得那麼聖潔偉大，那麼得來不易。

看起來百無一用的小學徒，卻找到了最關鍵的小女兒的行蹤。

警察即使受了傷，依舊在關鍵時刻奮不顧身地一躍，從槍口下救了埃德一命。

木訥的父親，也勇敢地向附身於妻子的惡靈發出怒吼。

不長於驅魔的埃德，最後化身神之使者，厲聲喝出來自上帝的命令。

而本以為最脆弱的洛琳，卻給了我們她執意要留在驅魔現場的理由：同樣作為一名母親，同樣作為一名妻子，同樣作為一個女人，她喚醒了媽媽殘留在身體內的最後一絲意志，最終戰勝了惡魔。

驅魔片，在電影界並不算得是登堂入室的作品型別，但溫子仁依然將這一部昇華到人性、親情和正義的高度，不得不讓人心生敬意。

《招魂》是由溫子仁導演拍的，想必大家都聽過溫子仁導演吧，正是因為他當年的《電鋸驚魂》這部恐怖片讓他成名，所以當《招魂》上映時許多百喜歡尋找刺激的小夥伴都會前往影院觀看。但是觀看完後許多小夥伴表示失望，因為劇情有些老套，主角一家人入住陰森老宅然後各種怪事發生，無奈之下主角一家人只能請來驅鬼高人幫忙，一頓花裡胡哨的驅鬼儀式後惡靈散去，一家人都平安無事度，劇情實在是過於老套。如果在不知道的這部影片的時間觀看，我會覺得這是一部很多年前的恐怖片。一部恐怖片最基本的是嚇人，可我在觀看時根本沒感覺有多嚇人也可能是我膽子版比較大。總的來說對於我這種喜歡尋找刺激的人來說這權部片子個人不是很推薦，即使是溫子仁導演拍出來的，人們到現在還是會記住那部把人嚇得半夜都不敢上廁所的《電鋸驚魂》那可能是溫子仁導演人生最棒的電影，今後可能不會再有所突破了。《招魂》算不上恐怖片之首！

電影《bai招魂》講述了羅傑夫婦和五個孩子在新家遭du遇靈異事zhi件侵擾，並請驅魔師驅魔的故事。

本來是舉家歡dao慶的喬遷之喜，卻沒高興幾天就接二連三的深陷鬼魂的糾纏中，無論是孩子們還是羅傑夫婦自己，大家都對這件事感到了恐懼與不安與束手無策，只好請到了沃倫夫婦來驅魔。

很多的恐怖片，對於恐怖事件的描寫是直鋪直敘的，青面獠牙，血肉模糊，給觀眾以極強的視覺衝擊力，但這部電影劍走偏鋒，很巧妙的運用了留白渲染的手法，將所有的恐怖都放到了背景中展現，一帶而過或者靠氣氛烘托，很像東方恐怖片的樣子。

相比於書面敘述，影視作品的優點就是可以將事物具象化，但這畢竟是導演自己想象出來的畫面，具有侷限性，而留白渲染則是電影表達中一種高階的手法，就像很多電影裡的“開放式結局”一樣，可以激發觀眾的想象力，讓每一位觀眾都有自己的理解，這樣的表達，對於一部電影的故事敘述是非常新奇的。

影片中最精妙的一個鏡頭就是“帶血的床單”，極具想象力和衝擊感，也是電影最終走向高潮爆發的序曲，這種特殊的編排在恐怖片中還是非常少見的。

但很多中國觀眾認為，僅從故事上來說，《招魂》是老套路了，人物矛盾設定沒有新鮮感，而且最後的結局也是在意料之中，邪不侵正是東方恐怖片永遠的主題。好在溫子仁憑藉自己多年的經驗，和幕後強大的製作團隊，將電影的中間情節線做的跌宕起伏，以實寫虛的手法也在最後的高潮中達到了頂峰。

被鬼魂狂甩的孩子，被厲鬼附體的女主人，從現實的角度在和虛幻的空間，用肢體對話，這種恐怖的表達很含蓄，又很直接，給了觀眾一個完美的旁觀者角度，而不是以往恐怖片注重的代入感，給觀眾“當事人”的視角表達。

總體來說，《招魂》使用了在美國的恐怖片中很少見到的一種敘事手段，可以最大限度調動觀眾的大腦積極性，雖然起因和結果很老套之外，這種大起大落的過程非常過癮，很值得恐怖片愛好者的觀看。