在當前這個文化產業飛速進步的時代，兒童文化消費市場不斷擴大，兒童戲劇被譽為“戲劇產業的朝陽”。 根據北京市演出行業協會發布的《2015年北京演出市場統計分析》，2015年當中，僅北京一地的兒童戲劇演出就有4390場，比去年同期（3787場）增長15.9%;觀眾141萬人次，比去年同期（132萬）增長6.8%;票房收入1.11億，比去年同期（1.05億）增長5.7%。單從資料來看，可以說是穩步發展了。

二、當前社會環境下兒童劇發展的五個問題

社會產生了對兒童戲劇的巨大需求，市場自然會產生供求關係，這就不斷推動著整個產業的進步。隨著兒童戲劇表演市場的擴大，專門的創作組織自然也就越來越多，市場化的程度也就會越來越高，則會延長產業鏈。雖然國內少兒戲劇正處於“產業與市場熱”的局面，但中國少兒戲劇表演市場仍處於粗放發展階段，即使市場的容量在持續增長，仍存在許多問題。

（一）中國產兒童劇創作力不足

近年來，中國兒童原創劇大多來源於老一輩作家及其經典文學作品的改編，題材和技法相對單一。能夠熱愛並且努力進行兒童劇創作的作家太少了，許多原創工作者受市場經濟的影響，在並不瞭解少年兒童心理和審美特點的情況下，也要進行創作和投資。因此，現在充斥著兒童劇創作過於急功近利的現象，許多劇目創作源頭比較單一，非常缺乏原創的作品，更談不上有許多打動人心的經典，自然也達不到能與世界對話的超高水平。

（二）原創團隊生存艱難

國內許多原創兒童戲劇作品的創作理念還很弱，大部分都停留在概念化和教育化的層面，有很嚴重的同質化傾向。許多從業者的市場化意識很單薄，再優秀的原創作品即使有著超一流的水平，也不能有好的市場表現。國有劇團取消組建之後，許多人員因為缺乏資本支援，也很難繼續工作，這直接導致劇組崩潰、減產、斷產時有發生;而隨著相關工作人員的更新調配，除了工作重複、成本增加、磨合艱難之外，更會直接導致演出的質量下降，甚至出現粗製濫造的現象。

（三）表演人才匱乏

舞臺藝術的發展中，人才是最關鍵的一點。一方面，缺乏原創人才;另一方面，缺乏優秀的表演人員。對於演員而言，只有大量的舞臺實踐才可以提供給他們豐富的演出經驗，才可以提高他們的專業能力，但作品本身質量的低下使他們失去了表現的機會，同時降低了他們的表演慾望，機械式的表演也會讓他們的表演失去活力，這不僅會導致演員的敷衍表演、藝術素質的下降等。加之行業內部混亂，看似欣欣向榮的產業，其實優秀的表演人才很匱乏。

（四）國外引進劇水平參差不齊

觀眾上座率是企業選擇引進劇目的重要指標，所以現在流行大量引進國外兒童劇，“IP劇”盛行。這些劇目具有一定的觀賞價值，正在成為少兒劇市場的主流趨勢，但是總地來說，“好壞不一樣”。進口劇目中也有大量劣質產品，參差不齊的水平會影響整個行業的聲譽和形象。同時，由於外國戲劇中存在大量的外國價值觀，很容易造成“外國壞幣驅逐本國好幣”。

公認最早的兒童劇是十九世紀20年代以黎錦輝創作出的《小小畫家》為代表的一系列兒童歌舞劇。中國早在1935年就已經出現比較進步的兒童劇團。在抗戰時期，比較出名如昆明兒童劇團、重慶育才學校劇團等，在當時比較惡劣的社會環境下，這些兒童劇團如同岩石中的小草一般掙扎生存，為中國兒童劇的發展注入了生機和活力。

直到1947年4月由宋慶齡先生創立的中國福利會兒童劇院才為中國兒童劇的發展開闢了更為廣闊的發展道路，這個劇團也是迄今為止歷史最為悠久的兒童劇團，這段時期中，國內誕生出了許多優秀的兒童劇作品，作為代表的有《馬蘭花》、《童心》、《草原小姐妹》、《槍》等作品。這些作品題材豐富，表演形式多重多樣，受到了廣泛的好評。