T3（強），胸腔共鳴、腹腔支撐弱，導致低音問題，高音表現不錯。G4長音，A4點觸
曾位元，這位新人在《生生不息》中獲得初場第一名的爆炸頭小哥，唱功整體上非常不錯的。有新人常見的支撐問題，也有高喉位問題，但整體上音色修飾度、音域廣度、節奏感、舞臺感染力、樂理、樂器層面都非常好。剛剛出道就具有強勢T3水準，超常發揮時具有T2較弱水平，已經很好了。
仔細聽了一下，曾位元的Live版，《生生不息》的正式播出版那個混音混的，完全聽不出唱功能力。以曾位元個人主頁發的彩排Live為唱功依據。
Live之中，曾位元和李健這類老歌手同臺演唱，暴露了比較多的問題：
1：狀態波動較大，舞臺經驗不足，又怕搶風頭又怕擔心自身做的不夠好，心態影響了唱功。
2：低音聲壓不夠，腹腔支撐程度在高音較好，低音有點大白嗓，聲線虛浮波動。
3：不具備胸腔共鳴，缺乏一定力量感，導致基於聲韌帶底色的音色亮度不夠。
4：喉位波動較明顯，音色統一度不高。對於柔情歌曲，達不到T2級別歌手的控制情感。
5：因為活潑喜歡動，喜歡加小動作，影響了高音腔體支撐。被李健當場上課，再度加訓演唱升調。
整體而言，曾位元對於腔體唱功的維持狀態，比單依純弱一個檔次，沒有單依純那種投入感，但曾位元對於音樂的欣賞能力、活潑樂趣，遠遠高於單依純，他從音樂中獲得的樂趣是音樂和舞蹈的結合，他自己只要唱歌就覺得很開心，這是另一種天賦。可以讓他和哈林一樣，唱到六十、七十歲的天賦，這種音樂樂趣的欣賞天賦很罕見，單依純不具備。
以下，簡單從音色、音域、腔體三個方面切入：
從歌手職業道路的角度上講，我個人認為曾位元，屬於還未找到屬於自身極具特色音色。可能你說《初戀》的音色很好聽，但實際上這種混音程度，基本上舞臺上沒人音色不好聽。
音色這東西是一共所有作品的辨識度共性，和一個歌手的經驗、喉位、不同作品讓你可以一瞬間聽出是誰的效果才是職業歌手的音色，基於這一點，曾位元顯得有點過於年輕。此外，還和他喉位波動有關，一個職業歌手雕飾出自身音色是需要時間的。
從聲帶底色和音色修飾上講，曾位元的聲帶底色很像陳奕迅，而且中低音曾位元有陳奕迅那種主動半漏氣造成的一點擁抱感聽覺，但實際上陳奕迅自身的低音Live漏氣也是存在問題的。而進入中高音時，曾位元的音色開始越發暴露出自身的亮度音色，和陳奕迅拉開區別。而又不具備低中高音的統一性。
不統一，就很難具有下限能力的總體水準提高。這實際上是曾位元目前最需要解決的問題，要脫離陳奕迅的影響，建立正確的發音點、喉位統一性。
在音色修飾上，曾位元就顯得過於多而不精，我們以《初戀》的Live為例。
他一共使用的音色如下：
1：開口重鼻音渾濁音色修飾、2：半漏氣真聲；3：聲帶邊緣化；4：強真聲；5：強混；6：高喉位弱混；7：壓喉過載修飾。
其中最像陳奕迅的點在於2半漏氣真聲3聲帶邊緣化和6高喉位弱混，自身能力在於5強混聲，這是陳奕迅不具備的。其他的鼻音、壓喉都是非職業音色技巧，個人加花，第一次聽可以，聽多了就沒意思。
總體上，曾位元的音色種類不少，玩的很花。會更具自身的能力去開發不同的音色表達，來達到音樂多樣性和市場辨識度，這是典型的HK歌手思維，參考劉德華、張學友，他們的辨識度腔體也是透過鼻音和壓喉來完成的。
這樣的音色能力，最值得認同的是曾位元擁有強混能力，大概是F#4-G4長音，A4點觸的能力。這對於一個新人而言是非常難得的，陳奕迅如今倒嗓嚴重Live之中也唱不了A4了。
不值得提倡的是他的高喉位弱混，這簡直和陳奕迅《浮誇》的E5尖叫有的一拼。浮誇尖叫對於陳奕迅而言，就是嚴重倒嗓的下場。曾位元唱的越多，他的嗓子倒嗓程度會越來越重，現在是年輕肌肉耐受力高，等幾個年就知道什麼是護嗓性的重要性。
在音色，曾位元是非常有天賦的，作為一個非科班人員能擁有強混已經很不錯的了。但是他也暴露了非科班的問題，聲樂護嗓意識不如具有美聲、民族唱法的內地。
曾位元音域：C3-A4，C5單音哼鳴。
在音域上，曾位元還是比較優秀的，一個八度+六度的空間，已經可以完成80%流行音樂的審美要求，但是對於職業歌手而言，單音質量上還是略顯疲態。
最低音C3他的咬字就需要鼻音去修飾，否則聲壓過低，不具備可聽性。參考他後兩場的低音表現。副歌的音區在C4-E4居多，G4點綴，完美的陳奕迅音區。然後在副歌與副歌之間，完成一個C5尖叫，一個浮誇式的音區安排。
從音域上，曾位元是具有職業歌手水準，而且C3的下潛還未開發，A4的長音強混也可以進行聲樂指導完成提升，說一句未來可期並不是什麼難事。要知道古巨基也是唱了十幾二十年後才慢慢具有A4強混的。從這一點上曾位元底子不錯。
但還是不看好他的C5尖叫，幾乎每一個男歌手年輕時都喜歡唱高音，等接近30歲經過倒嗓後才後悔莫及成為C3-F4的忠實簇擁者。高喉位尖叫真的是需要技巧和功底的。
從單音質量上切入，曾位元最好的音區在F3-E4這將近一個八度和G4這一點音，G4的質量很不錯，要顆粒感有顆粒感，要明亮度有明亮度，有音高衝擊也有音高衝擊力。但是在F4卡殼比較嚴重，常常因為F4的生理性抬喉位導致高音羸弱。
和李健唱《萬水千山總是情》的時候就是卡嗓子，被李健要求再唱一遍。
高音不錯，在E3之下的低音就有大問題，聽綜藝節目的混音音訊沒什麼問題，聽他的Live和清唱問題就大了去。一開口就讓人感受到和職業T2水準差別太對。聲壓、氣息、支撐、這些基礎功底在低音區暴露出太多問題。
按照先後重要程度排序：
1：深度腹腔支撐，這是曾位元最缺乏的能力。有些時候聽原聲，總感覺他唱的太乾，缺乏共鳴腔的深度支撐。他的腹腔能力在低音區真的有問題，中音稍微好一點，高音更好一點。
2：面罩共鳴，這是他音色缺乏清唱辨識度的關鍵。發音點上掛的程度不夠。
3：胸聲共鳴，聲線力量感和低音聲壓的源頭，也是他短板需要攻破的核心。
4：喉位對抗。護嗓的兜底保護機制，如今的曾位元強混還是處於一個抬喉位的過程，而且尖叫音過多很傷嗓。
5：咽音，訓練音，用咽音去訓練咽喉部肌肉，可以加強喉位對抗的程度。
6：強混音區拓展，頭腔、哨音。
綜上，曾位元。是一個非常好的苗子，但建議早一點接觸聲樂。
最後一句《初戀》是日本人村下孝藏在作詞作曲演唱的歌。
T3（強），胸腔共鳴、腹腔支撐弱，導致低音問題，高音表現不錯。G4長音，A4點觸
曾位元，這位新人在《生生不息》中獲得初場第一名的爆炸頭小哥，唱功整體上非常不錯的。有新人常見的支撐問題，也有高喉位問題，但整體上音色修飾度、音域廣度、節奏感、舞臺感染力、樂理、樂器層面都非常好。剛剛出道就具有強勢T3水準，超常發揮時具有T2較弱水平，已經很好了。
仔細聽了一下，曾位元的Live版，《生生不息》的正式播出版那個混音混的，完全聽不出唱功能力。以曾位元個人主頁發的彩排Live為唱功依據。
Live之中，曾位元和李健這類老歌手同臺演唱，暴露了比較多的問題：
1：狀態波動較大，舞臺經驗不足，又怕搶風頭又怕擔心自身做的不夠好，心態影響了唱功。
2：低音聲壓不夠，腹腔支撐程度在高音較好，低音有點大白嗓，聲線虛浮波動。
3：不具備胸腔共鳴，缺乏一定力量感，導致基於聲韌帶底色的音色亮度不夠。
4：喉位波動較明顯，音色統一度不高。對於柔情歌曲，達不到T2級別歌手的控制情感。
5：因為活潑喜歡動，喜歡加小動作，影響了高音腔體支撐。被李健當場上課，再度加訓演唱升調。
整體而言，曾位元對於腔體唱功的維持狀態，比單依純弱一個檔次，沒有單依純那種投入感，但曾位元對於音樂的欣賞能力、活潑樂趣，遠遠高於單依純，他從音樂中獲得的樂趣是音樂和舞蹈的結合，他自己只要唱歌就覺得很開心，這是另一種天賦。可以讓他和哈林一樣，唱到六十、七十歲的天賦，這種音樂樂趣的欣賞天賦很罕見，單依純不具備。
以下，簡單從音色、音域、腔體三個方面切入：
1：音色；從歌手職業道路的角度上講，我個人認為曾位元，屬於還未找到屬於自身極具特色音色。可能你說《初戀》的音色很好聽，但實際上這種混音程度，基本上舞臺上沒人音色不好聽。
音色這東西是一共所有作品的辨識度共性，和一個歌手的經驗、喉位、不同作品讓你可以一瞬間聽出是誰的效果才是職業歌手的音色，基於這一點，曾位元顯得有點過於年輕。此外，還和他喉位波動有關，一個職業歌手雕飾出自身音色是需要時間的。
從聲帶底色和音色修飾上講，曾位元的聲帶底色很像陳奕迅，而且中低音曾位元有陳奕迅那種主動半漏氣造成的一點擁抱感聽覺，但實際上陳奕迅自身的低音Live漏氣也是存在問題的。而進入中高音時，曾位元的音色開始越發暴露出自身的亮度音色，和陳奕迅拉開區別。而又不具備低中高音的統一性。
不統一，就很難具有下限能力的總體水準提高。這實際上是曾位元目前最需要解決的問題，要脫離陳奕迅的影響，建立正確的發音點、喉位統一性。
在音色修飾上，曾位元就顯得過於多而不精，我們以《初戀》的Live為例。
他一共使用的音色如下：
1：開口重鼻音渾濁音色修飾、2：半漏氣真聲；3：聲帶邊緣化；4：強真聲；5：強混；6：高喉位弱混；7：壓喉過載修飾。
其中最像陳奕迅的點在於2半漏氣真聲3聲帶邊緣化和6高喉位弱混，自身能力在於5強混聲，這是陳奕迅不具備的。其他的鼻音、壓喉都是非職業音色技巧，個人加花，第一次聽可以，聽多了就沒意思。
總體上，曾位元的音色種類不少，玩的很花。會更具自身的能力去開發不同的音色表達，來達到音樂多樣性和市場辨識度，這是典型的HK歌手思維，參考劉德華、張學友，他們的辨識度腔體也是透過鼻音和壓喉來完成的。
這樣的音色能力，最值得認同的是曾位元擁有強混能力，大概是F#4-G4長音，A4點觸的能力。這對於一個新人而言是非常難得的，陳奕迅如今倒嗓嚴重Live之中也唱不了A4了。
不值得提倡的是他的高喉位弱混，這簡直和陳奕迅《浮誇》的E5尖叫有的一拼。浮誇尖叫對於陳奕迅而言，就是嚴重倒嗓的下場。曾位元唱的越多，他的嗓子倒嗓程度會越來越重，現在是年輕肌肉耐受力高，等幾個年就知道什麼是護嗓性的重要性。
在音色，曾位元是非常有天賦的，作為一個非科班人員能擁有強混已經很不錯的了。但是他也暴露了非科班的問題，聲樂護嗓意識不如具有美聲、民族唱法的內地。
2：音域；曾位元音域：C3-A4，C5單音哼鳴。
在音域上，曾位元還是比較優秀的，一個八度+六度的空間，已經可以完成80%流行音樂的審美要求，但是對於職業歌手而言，單音質量上還是略顯疲態。
最低音C3他的咬字就需要鼻音去修飾，否則聲壓過低，不具備可聽性。參考他後兩場的低音表現。副歌的音區在C4-E4居多，G4點綴，完美的陳奕迅音區。然後在副歌與副歌之間，完成一個C5尖叫，一個浮誇式的音區安排。
從音域上，曾位元是具有職業歌手水準，而且C3的下潛還未開發，A4的長音強混也可以進行聲樂指導完成提升，說一句未來可期並不是什麼難事。要知道古巨基也是唱了十幾二十年後才慢慢具有A4強混的。從這一點上曾位元底子不錯。
但還是不看好他的C5尖叫，幾乎每一個男歌手年輕時都喜歡唱高音，等接近30歲經過倒嗓後才後悔莫及成為C3-F4的忠實簇擁者。高喉位尖叫真的是需要技巧和功底的。
從單音質量上切入，曾位元最好的音區在F3-E4這將近一個八度和G4這一點音，G4的質量很不錯，要顆粒感有顆粒感，要明亮度有明亮度，有音高衝擊也有音高衝擊力。但是在F4卡殼比較嚴重，常常因為F4的生理性抬喉位導致高音羸弱。
和李健唱《萬水千山總是情》的時候就是卡嗓子，被李健要求再唱一遍。
高音不錯，在E3之下的低音就有大問題，聽綜藝節目的混音音訊沒什麼問題，聽他的Live和清唱問題就大了去。一開口就讓人感受到和職業T2水準差別太對。聲壓、氣息、支撐、這些基礎功底在低音區暴露出太多問題。
3：腔體能力。按照先後重要程度排序：
1：深度腹腔支撐，這是曾位元最缺乏的能力。有些時候聽原聲，總感覺他唱的太乾，缺乏共鳴腔的深度支撐。他的腹腔能力在低音區真的有問題，中音稍微好一點，高音更好一點。
2：面罩共鳴，這是他音色缺乏清唱辨識度的關鍵。發音點上掛的程度不夠。
3：胸聲共鳴，聲線力量感和低音聲壓的源頭，也是他短板需要攻破的核心。
4：喉位對抗。護嗓的兜底保護機制，如今的曾位元強混還是處於一個抬喉位的過程，而且尖叫音過多很傷嗓。
5：咽音，訓練音，用咽音去訓練咽喉部肌肉，可以加強喉位對抗的程度。
6：強混音區拓展，頭腔、哨音。
綜上，曾位元。是一個非常好的苗子，但建議早一點接觸聲樂。
最後一句《初戀》是日本人村下孝藏在作詞作曲演唱的歌。