書法的真諦隨著歷史時期不同而不同。書法的本源是中國漢字的書寫形式，從古至清朝時期，書法就是用毛筆以一定的筆法書寫漢字，其本質就是書寫性，書法書寫是簡單的，內含通道極其深遂，古代書法家都把書法與人性、大自然結合起來，感悟總結出精彩的書法理論篇章。

自清朝後，毛筆逐漸被鋼筆代替，毛筆自然漸漸被挌置起，甚至出現空白期，直到近幾書法開始火熱，這是極好的現象！但是人們追求書法卻停畄在單純的技法層面，不能探古溯源，以高深理論支撐技法，致使醜書氾濫！當今書法的真諦是藝術性！這種藝術性亦然建立在書寫性的基礎上，也就是說好的書法作品必須是以好字為基礎的，否則談不上書法，更難以談藝術二字！

其實，書法的真諦是傳播健康、極積、向上的人文文化。古人用毛筆寫書傳播文化，現在人寫一幅作品掛起來傳播文化。然而現在很多書者寫的作品脫離可認性，甚至題的牌匾無可認性出現了大笑話！有不少名家說“這是藝術你不懂"，殊不知藝術的真諦也是傳播真善美！書法脫離可認性便無藝術可言！

書法是國粹，是世界上獨一無二的一種藝術形式！每個書法人士都應該懷著嚴肅、認真、敬畏的心態對待書法！師古不拘古，先師後不師！雅俗共賞！發揚傳統書法！

不是專業人士，而且以前一直被冠以“字醜地可以防偽”，於是近幾年努力學習書法，從理論知識到實際臨摹，總算身邊大部分人不再給我“字醜地可以防偽”的評價，但是自我感覺還是問題很多、差距很大。看到“中國書法的精髓是什麼？”這個問題，就本人的一些心得，分享一下：

非常認同一位網友的說法，書法現在分為實用派（大眾派）和藝術派（學院派），書法的精髓就在於這種實用性和藝術性的統一，缺一不可。

書法的起源和根本屬性在於記錄和傳遞資訊，是一種實用符號，草書乃其延伸和發展，過於藝術性的字型即使有其藝術價值和高度，也只是一部分書法家（學院派）的欣賞和研究領域，但並非大眾所需。

日常書寫，貴在明確記錄和傳遞資訊，而非體現字型的藝術性，因此過於藝術性（一般難以辨認）的字型是不符合日常書寫要求的，應採用正楷或行書（行楷或行草）。

進而比較，正楷對筆畫和結構要求較為刻板，書寫速度會較慢，而且不易體現個人風格，相比之下，行書較為合適日常書寫，既以正楷為基礎，字型易於辨認，又有特定的書寫規則，容易流暢和體現個人風格。是一種適合日常書寫的字型。

草書的要求是非常之高的，絕對不是行外人所看到的的潦草那麼簡單，裡面有一系列的規則，不僅有單個字單個筆畫的規則，更有行句和篇章的要求，在這些束縛下，卻洋溢位每個人的個性。

現在有些人認為“江湖體”不算書法，不認可這種說法，也不認可一些所謂的專家將“醜書”當成藝術，這些醜書是走火入魔還是譁眾取寵？

世界上各民族的文字概括起來有三大型別：即表形文字、表意文字、表音文字。漢字則是典型的在表形文字基礎上發展起來的表意文字。象形的造字方法即是把實物畫出來。不過畫圖更趨於簡單化、抽象化成為突出實物特點的一種符號代表一定的意義有一定的讀音……

我們的漢字從圖畫、符號到創造、定型由古文大篆到小篆，由篆而隸、楷、行、草各種形體逐漸形成。在書寫應用漢字的過程中逐漸產生了世界各民族文字中獨一的、可以獨立門類的書法藝術。

書法是漢字的書寫藝術。它不僅是中華民族的文化瑰寶，而且在世界文化藝術寶庫中獨放異采。漢字在漫長的演變發展的歷史長河中，一方面起著思想交流、文化繼承等重要的社會作用，另一方面它本身又形成了一種獨特的造型藝術。

書法是中國文化的傳統藝術

一直髮揮著無與倫比的作用。

而書法既是一種藝術

又是一種令人心曠神怡的靈藥。

每當拿起毛筆

所有塵世的煩囂的被拋之於腦後

靈魂進入了書法裡

心中有一種無可抗拒的魔力

使你感覺一種前所未有的韻味

一種令你震撼的“書香味”

見其字、知其性。

一個人的字寫得好壞、從某種意義上可體現其文化底蘊、或多或少亦可看出其個性特點。人們常常把“端端正正寫字”和“認認真真做人”聯絡起來。寫字不僅可以使我們養成認真的學習態度和良好的思想品格，還能使同學們逐漸養成做事專心、耐心、細心的良好的習慣。

總之，書法是文化底蘊的外顯，也中國書法的精髓。

我贊嘗一位學者說的，書法作為一種可以用文化的高度來衡量的藝術，是在學習前人技法的同時，學習書法之外的東西，完成對中國文化的傳承，旨在探尋靈魂深處的"真、善、美”，以淨化人，昇華人，讓人的靈魂高尚，是一生的探索之旅。

那麼，從這個意義上來說，中國書法的精髓與要義，可以說是一種情懷，或曰思想與精神的寄託。

孔子曰："志於道，據於德，依於仁，遊於藝。”而書法藝術，就是心靈與情感交融的產物。書法是寫人、寫心的藝術。正如林語堂所說，"只有在書法上，我們才能夠看到中中國人藝術心靈的極致"。

關於寫好書法的"要件”，業界有一種說法，一是有閒靜的心境；二是靈和的性情；三是高曠的神韻；四是忠樸的氣味。閒靜得堅，空靈可以發聲；而神韻來自胸襟，氣味發自人品。這就是說，好書法除了技法，還需要技法之外的東西，就是"字外功"。

書法是一種情懷，寫著寫著心就靜下來了。靜下來了，人就淡然了，平和了，"喜怒不縈於胸襟，榮辱不擾乎方寸"。若能如此風雅自在，任情恣性，氣韻也就融入了書法。

中國書法的精髓是什麼？看起來這個問題很深奧，其實很簡單。中國書法的精髓就是三個字——寫好字。把字寫好了，就是好書法。基本功都不過關，連起碼的字都寫不好，還談什麼書法。有些人自以為是，拋棄傳統，以自己那點三腳貓功夫，打著藝術的幌子，把醜、怪、奇說成是創新、原創，把西方的美術的東西強加於書法，反倒說別人不懂。真可謂顛倒是非，混淆黑白。

書法的真諦就四個字：文以載道。

不是說王羲之是真諦，顏真卿就不是，而是，你是，我是，每個人都可以是，但前提是，你要用中國書法的精神來要求自己，去完成具有中國精神的表達。

書者抒也，它的精神屬性是它一直被追隨的原因，也是未來的價值所在。因此，你寫得和王羲之一樣無用，和趙孟頫一樣無用，和誰一模一樣都沒有用，直到寫出你自己，然後合於書的要求，這叫書法。

書法是什麼？書法就是：無言的詩，無行的舞；無圖的畫，無聲的樂。自古以來，不同的書家對書法的認識各有不同，同一個書家，人生的不同階段對書法的理解也不一樣。所以，書法的真諦是什麼？這是一個需要永遠思考和探索的問題。

例如天下第一行書《蘭亭序》，是書聖王羲之在與友人聚會時，氣氛非常愉悅的情況下，微醉時書寫而成。章法佈局疏朗有致，挺秀雙逸的風神，變化多端的筆法，縱橫自如的取勢，後世書者嘆莫能及。而單獨看其用筆，就有藏鋒、有露鋒、有掛筆回鋒，牽絲映帶、由方轉圓、由圓轉方等種種奇妙變化，有些橫與波挑又帶有隸書遺意，變化典側，時出新愈，平和之中見奇縱，這是書法的線條藝術，也是書法外在的表現。

所以，以我現在的淺學，對書法真諦的理解就是，書法是“書”、“文”、“情”的結合。“書”是對書法技法的掌握，好的書法作品，一定是有豐富的書法元素的，筆法、結字、章法等等。“文”呢，文以達意，也是抒發作者內心情感的一種渠道。“情”是作者內心強烈的感情，豐富的情緒的宣洩。例如，天下第二行書顏真卿的《祭侄文稿》，表現的就是一種悲憤的情緒。

書法是中國寶貴的傳統藝術，博大精深，本人才疏學淺，還望大家指正。

書法是中國漢字特有的一種傳統藝術，是以漢字為基礎、用毛筆書寫、具有四維特徵的抽象符號藝術 ，這是中國書法區別於其他書法的主要標誌，它體現了“對立統一”的萬事萬物基本規律，又反 映了以人作為主體的精神、氣質、學識和修養等，被譽為無言的詩、無行的舞、無圖的畫、無聲的樂 。個人愚見，書法的真諦在於“五性”：

一是傳統性。傳統文化是書法賴以生存、發展的沃土。自古以來，從甲骨文、石鼓文、金文（鐘鼎文 ）到大篆、小篆、隸書，再到定型於東漢、魏、晉的草書、楷書、行書，書法隨著歷史的變遷而不斷 繼承、發展、創新，不同歷史階段產生了不同的具有時代特徵的作品，無不閃耀著中國古代文人的智慧光芒。

二是實用性。自古以來，書法始終是記事、銘功、交流等不可或缺的工具，在使用這一工具時，書寫者自覺地運用了自己的書寫技巧，不自覺地融入了自己的心理活動，賦予這些原本實用的東西以藝術 的美感和生命力，在不經意間創造了許多不朽的藝術珍品。個人覺得，實用性是書法首要的特點，然 後才是藝術的。拋開實用性單講藝術性無疑於是“皇帝的新裝”。

三是藝術性。各種藝術都有其獨特的表現形式和藝術語言，書法以漢字及其連綴而成的語句、篇章為 載體，以無一相同的各種點畫線條和多姿多彩的線條集合形象，對人形成視覺衝擊、心靈碰撞，令人 獲取美感並頓有所思、思有所悟。書法的藝術性是從實用過程中逐漸發展形成的。這種實用與藝術完 美統一的創作方式與存在方式是書法所特有的。

四是創新性。書法創新是每個書法家所追求的最高目標。這種創新，必須是在繼承傳統基礎上的創新 ，一切不以歷史傳統為基礎的創新就是無源之水，就是揹著“藝術”幌子耍流氓。這種創新主要包括 對筆法、章法及形式等的創新。也只有經過了歷史檢驗，經過了人民大眾審美認可了的創新，才叫真 正的創新。顛覆大眾審美觀，吸引大眾眼球的創新，那是作秀，玷汙藝術純潔。

五是涵養性。中國書法不僅具有外形美，更深刻反映著中中國人的精神氣質、審美標準和價值追求，承載著教化一方和正民化俗的使命。歷史上的優秀書家往往不僅有入木三分的字內功夫，更有縱貫歷史、折服眾人的“字外功夫”。涵養字外功夫是通達本源、昇華精神境界的關鍵。歷史上的著名書法家大多一生在以儒釋道為基礎的優秀傳統文化中薰陶、磨鍊，涵養了深厚的字外功夫。書者的字外功夫是字內功夫的根本，字內功夫不僅是苦練的結果，更是身心修養功夫的外化。人生如宣紙，人生實踐就如同一個書者在潔白宣紙上的創作實踐，只有在修為中固牢根基，才能真正駕馭住書藝之魂。

漢字書寫的真諦，簡言之，時中，純象，原發豐富的構意能力。

漢字書法的美感生成於其本身的內結構，絕非描摹成形而已。筆端水墨，充滿了內在的動態造勢和時機化的能力。蔡邕的《九勢》講："陰陽既生，形勢出矣。藏頭護尾，力在其中，下筆用力，肌膚之麗。故曰：勢來不可止，勢去不可遏，惟筆軟則奇怪生焉。"讓毛筆藏頭護尾，含筆鋒於點劃書寫之內，委曲轉折，則所書之點劃，有"力在其中"。就像衛夫人《筆陣圖》所言，每書一橫，"如千里陣雲，隱隱然其實有形"；每書一點，"如高峰墜石，磕磕然實如崩也"；每寫一豎，如"萬歲枯藤"之懸臨；每作一鉤，如"百鈞弩發"；等等。之所以能這樣，其重要原因之一就是"筆軟"："惟筆軟則奇怪生焉"，其筆劃中可含絕大勢態，並讓人有"肌膚之麗"這樣的感受。筆墨與紙張風雲際會、陰陽相生，片刻不可遲疑，不可反思重來，唯乘時造勢而開出一番新天地不可，不然便成墨豬汙跡。筆墨之時義大矣哉！

"故知多力豐筋者聖，無力無筋者病，一一從其［即筆墨］訊息而用之，由是更妙。"由此鍾繇（三國時魏中國人）知用筆勢之妙，也就是讓筆墨在乘勢、構勢的運用之中，牽引激發出只有當時即刻（Jeweiligkeit）才能揭示者。於是他說："故用筆者天也，流美者地也。" 筆如游龍行於天，則有美感湧流於地。

這種書寫就是真正的時機化（zeitigen）創作（dichten），讓人的天才在當場即時的揮灑中發揮出來。張懷瓘這樣來說此創作："及乎意與靈通，筆與冥運，神將化合，變出無方，......幽思入於毫間，逸氣彌於宇內；鬼出神入，追虛捕微：則非言象筌蹄所能存亡也。"這樣的"時中"筆意就先行於反思之前，掙脫"言象筌蹄"的物理形式束縛，達到去蔽傳神的黎明境界。"範圍無體，應會無方，考衝漠以立形，齊萬殊而一貫，合冥契，吸至精，資運動於風神，頤［養］浩然於潤色。爾其終之彰也，流芳液於筆端，忽飛騰而光赫。"鍾繇則寫道："點如山摧陷，摘［鉤］如雨驟；［牽帶出的痕跡］纖如絲毫，輕如雲霧；去若鳴鳳之遊雲漢，來若遊女之入花林，燦燦分明，遙遙遠映者矣。"運筆的勢與時，構造出讓風雲際會的裂隙，讓真理在陰陽相合中來臨，閃發出"燦燦遠映"的曙光。

以上講到的這些漢字及漢字書寫的特徵，相互內在關聯。比如漢字筆劃的特徵，像陰陽相對的構意性，構意方式的多維豐富性、變換性等，與漢語的非屈折語的或語境化特徵，就既不同，又有某種相須相持的關聯。而且，像我們這個缺少構詞和語法的形式變化指標的語言，如果像文字改革主義者們主張的，用拼音來書寫，就必面臨大量的同音異義字，使得那種拼音化的漢語文字不堪卒讀，只能表達最日常口語化的東西。又比如，漢字筆劃的多維豐富性和可變換性，只有通過水墨毛筆的書寫，才能發揮到無微不至和充滿生機靈氣的程度。

由於這些特徵的有機共存，終使得漢字書寫在才子手中成為藝術，他們的書法作品揭示出了漢字的真理，就像凡高的畫揭示出一雙鞋子的真理所在。漢字的原發豐富的構意能力使它能在扮演語符的角色時，隱藏或儲存住了自身的邊緣存在，總能留下語境化和勢態化的痕跡，總在進行潛在構勢的"被動綜合"。而筆端水墨與紙張遭遇，以純時機化方式洩露出漢字的匿名隱藏，筆與冥運，追虛捕微，牽帶揮灑出非物件化的字暈書雲，迎來漢字真理的噴薄日出。

書法家，是個偽命題，歷史上，沒有專門以書法為家的人。

至於書法的真諦？我個人覺得，書法的真諦，或者說真正的本質內含，在於文化。

很多人對書法一直停留在一個誤區，就是字寫得好看的、技巧高明的，就可以稱之為書法家、甚至是大師，因為在網路橫行的今天，我們從各大媒體到處可以看到所謂的寫字大師－－－－但，他們實際上連書法家都未必算得上，更別說大師！

如果你只是單純的字寫得好，筆劃技巧高明、間架結構掌握得好，換句話能寫出一手漂亮的好字，但如果沒有文化本身做支撐，也只能算好字，不能說書法，更不能說是什麼書法家。

舉幾個例子：古往今來，我們聽過書法家有書聖，西晉王羲之（職位：右將軍），四大楷體顏柳趙歐，顏（顏真卿，官至吏部尚書，參與平定安史之亂）、柳（柳公權，進士，官至太子太師）、趙（趙孟頫，博學多才，能詩善文，懂經濟，工書法，精繪藝，官至榮祿大夫）、歐（歐陽詢，官至光祿大夫），宋四家：蘇、黃、米、蔡，我就不細說他們的成就和職務了，大家自己百度，看看他們的官職和貢獻，其中以蘇東坡成就最大，是宋代文豪。

再說最近的啟功，書畫家、教育家、古典文獻學家、鑑定家、紅學家、詩人，國學大師，北京師範大家教授。

看完之後明白了嗎？上面這些人要不是高官，要不就是其他方面成就卓然，書法，並不是一個職務，更不能單獨能成為一種事業或成就。

我剛剛上面列舉的一些“書法家”，書法只是業餘愛好，我借他們的口氣來說吧：我的主職是當這個官那個官、研究這和那、還會寫詩、或畫畫，只是業餘時間，我練了下字，碰巧字也寫得不錯，所以被你們誤以為以書法為“家”。

所以，給所有練習書法的朋友們，或有致於在書法方面投入的朋友們：不要把書法當職業！！！這個職業是不存在的！！！

如果你想當書法家，拜託先當個教授、或者在文化、經濟或其他領域有所成就，具備這些基礎的文化沉澱、和一定的社會認可的地位和成就，如果恰巧你的字還寫得很好，恭喜你，你可能被稱為“書法家”。