可能題主要問的是中國傳統五音為何沒有西樂簡譜中的“4、7”兩音。但其實也是有的，《史記》中記載易水送別，高漸離擊築，荊軻和歌，為“變徵之聲”，這個就相當於西樂簡譜中的“4”。另外，“變宮之聲”就相當於西樂簡譜中的“7”。《滄海一聲笑》、《北京歡迎你》、《茉莉花》都是以中國傳統五音譜曲，很有味道。

因為4和7與相鄰音是半音半音關係,出音軟晦,不象其它全音關係音符、編配明亮、音高律動好掌握-發音易唱準,所以一般唱得易上口的歌,都儘量避開4和7.但搖滾類歌喜歡4和7.

7最高音，不能輕易應用（高潮時用）4是中性音，沒特點特色。和3、5分別不明顯。這樣旋律不鮮明。外行，供參考。

首先應指出，真正沒有4和7(包括b7和#4)的樂曲和歌曲不是很多！而是很少！我手中有六七本歌曲集，每本有歌曲400~500首，其中真正沒有4和7的歌曲，佔比不到10%。〇〇，就簡譜而言，音樂中的1，2，3，4，5，6，7，#4，b7這些唱名，都各有特色。過去常有作曲的人說，激動顫抖多用4，高遠遼闊多用7，激情明亮多用1，低沉婉轉多用6，其實也不盡然。相對而言，西方音樂的樂曲中4和7被廣泛地運用。〇〇中國音樂的發展，最先是由五行而產生五音:土音宮1，金音商2，木音角3，火音徵5，水音羽6。於是先有了五個五聲調式。在後來的發展中又增加了4(清角)和7(變宮)，#4(變徵)，b7(清羽)。在五聲調式基礎上增加4或7，又產生出十個六聲調式。在六聲調式基礎上增加#4和b7，又產生出十五個七聲調式。由於以上原因，在中國的一些樂曲或歌曲中，出現了只有12356而沒有4，7的現象。這些樂曲的基本特點是民樂味特濃，比如:《甜蜜蜜》《小城的故事》《南泥灣》《繡荷包》等等，但佔比還是少數。綜上可知，某些歌曲中沒有4和7，一方面受傳統民樂的影響，另方面為不同樂曲(歌曲)主旋律以及風味的需要所規定。

我雖然不太懂樂譜，但是也喜歡聽歌，吹曲，要說現在的歌曲中，大部分都沒有4和7這兩個半音，那純粹是胡說八道，

不知道提問者以什麼根據說4和7，這兩個音節在歌曲中很少出現，如果不相信你，隨便百度上10首歌曲的譜子，

看看有沒有4和7這兩個音，然後再看一看這兩個音，在歌曲裡面佔多大比例。

因為中國民族音樂裡是五聲調式，宮商角徵羽分別對應著12356五個音，西洋樂裡是十二平均律，1234567加上五個黑鍵，而且34之間和71之間是半音關係，相當於12之間是全音，35之間是1.5個音，中國音樂裡簡化了，4和7就很少了

為什麼曲譜裡很少有4和7音，甚至沒有，是什麼原因？

曲型的C宮系統的五聲調式中，是由五個骨幹音組成的12356，曲中缺少34，7 i 的小二度音，其中也沒有增四度音程4567，也沒有減五度音程7 i 234、

很有可能你學習的樂器是中國的民族樂器。

沒有4和7音的屬於五聲調式的樂曲。五聲除錯是指按照純五度關係排列起來的五個音構成的調式，這五個音一次被稱為宮、商、角、徵、羽。

4和7音只有其中一個的屬於六聲調式的樂曲。六聲調式是指在五聲調式的基礎上加進清角或變宮構成的調式。清角指角音上方的小二度音，變宮指宮音下方的小二度音。

既有4又有7的屬於七聲調式的樂曲。七聲調式是指在五聲調式的小三度音程中加進了不同的偏音而成。

總之，這三種調式都有相應的作品，比如五聲調式《草原上升起不落的太陽》、河北民歌《女游擊隊》等等。六聲調式：山東民歌《支援前線》、陝北民歌《藍花花》等等。七聲調式：雲南民歌《三月的桂花》、湖北民歌《車水歌》等等。

首先要說的是，在音（聲、器）樂作品中，除4與7兩個音外，其餘各音級之間的音程（音與音之間在音高方面的距離，以“度”來量度），均為全音關係，只有4、7音與其上方音之間的音程為半音（小二度）關係，因而其本身就具有分別向5與1（高音1上方的點無法打出）進行的傾向，4、7音本身具有的不穩定性的特點，決定了其在音樂作品中只能作為過渡音而少量應用。

4、7兩個音的過多運用，必然會破壞音樂作品的穩定性，使作品難於展開。

在音樂作品中，根本沒有4、7兩個音的，則是採用中國特有的“五聲”民族調式寫成的音樂作品。

在這種中國特有的“五聲民族調式”中，只有“宮商角徵羽”五個音，其唱名為12356五個音，顯然沒有4、7兩個音。

需要指出的是，在這種五聲調式中，分別加入4、7兩音中的任何一個音，就構成了“六聲調式”；同時加入4、7兩個音，就是通用的“七聲調式”了。