一號合唱常石磊
薩頂頂，這個22年前在2000年前青歌賽上和譚晶一決高下的女人，如今倒嗓嚴重，退出了T1職業唱功舞臺水準。從2016年《蒙面唱將猜猜猜》之中唱功受到倒嗓抨擊後，薩頂頂之後的登臺無一例外地只有假唱和合唱兩種。
假唱部分，大眾最為熱衷談論的《左手指月》CCTV現場版，是典型的假唱對口型，放的是原聲帶，鏡頭不斷切換，不給特寫，即是如此也可對比口型不對。CCTV1、春晚和大部分CCTV3單曲表演，薩頂頂從2016敢反拿話筒的女強人，兩年後變為了自己最曾經最痛恨的假唱歌手。
合唱部分，從其他綜藝上看，比如《天賜的聲音》、《衛視晚會》上，薩頂頂的登臺必定伴隨著其他男歌手的配合，最常見的搭檔是常石磊，此外還有王力宏、周深。而更令人無語的點在於，合唱之中，薩頂頂竟然全都是唱的氣息虛浮的男生和音調，將原Key的副歌女生調竟然由常石磊、王力宏、周深男生來完成，自己一個具有生理優勢的女歌手唱四組，讓男歌手唱五組。離大譜。
薩頂頂如今唱功最大的問題在於，萬物生時期摩擦聲韌帶，導致聲韌帶的強混能力退化，改為了聲壓及低的是漏氣邊緣化，和弱混、頭聲。配合薩頂頂自身的小嗓這在Live上是非常吃虧的，比如現場《天賜的聲音》中，王力宏和薩頂頂一起演唱的《緣分一道橋》。
這首歌的原調是降E調的升八度唱法，常用音是C5-Eb5的完美黃金高音，由王力宏和譚維維以男生弱混，女生強混和怒音原Key合唱完成表演，追求強大聲壓和聲線氣息。
但薩頂頂演唱時，王力宏不得不將原本的搖滾進行時節奏改為了遊離的分解和絃，這一改整首歌拉胯，音樂立意不對。而薩頂頂一開口，就是聲帶漏氣狀態，聲帶邊緣化質量極低，聲壓全程沒有，咬字遊離、虛浮、在音準上把Eb5的長音唱出來F4點觸音高聲壓。
王力宏聲線聲音一出來，薩頂頂直接隱身，聲線成為了伴唱和音式的混子。事後偏偏她說是古風、悲傷風格的改編。後續的清唱高音，之中也是強混斷層，邊緣化直接過度至非咬字的頭聲，缺乏了強混咬字的情感爆發一環過度。
無獨有偶，薩頂頂演唱《青藏高原》降調8key後竟然還將高音副歌區域給男歌手常石磊演唱，差點把常石磊累死，演唱《左手指月》的Live晚會版，五組音高部分，全部都是由周深演唱，薩頂頂自己唱四組，注意是全部。周深一戰成名。同樣的音高，周深的聲壓、共鳴、咬字、泛音是薩頂頂的數倍不止，這不是拿自己的粉絲給周深引流麼？謎之操作。
在都擁有音高能力的職業歌手中，高音音準之下的質量，具體是咬字、氣息、聲壓、共鳴、泛音五個點才是唱功核心，其中聲壓和共鳴是重中之重，恰恰薩頂頂如今倒嗓後問題就這裡，甲杓肌能力退化，只能依靠環甲肌。導致聲壓降低。
一個天生具有生理五度音高優勢的女歌手，還是曾經的青歌賽女歌手，如今的聲壓羸弱的好似業餘網路歌手。將譚維維與薩頂頂相比，將譚晶與薩頂頂相比，將60歲的葉倩文與薩頂頂相比，都可以瞬間得出薩頂頂的單音質量審美差異化和個人唱功能力下降的結構。
從薩頂頂整容開始，她的整體風格就從實力派走向了偶像派為主。以下從音色、音域、腔體三個方面切入：
薩頂頂的音色，有典型的階段性。可以分為三個階段：1：青歌賽時期的民族音色；2：萬物生時期的流行音色；3：如今的倒嗓壓喉以及小嗓漏氣音色。
在2000年時，當時的青歌賽將流行唱法稱之為通俗唱法，基於當時的民智未開，聲樂系統未全，當時的通俗就是民族和美聲的一個居中態演唱。薩頂頂學習的通俗唱法專業，並沒有給她帶來足夠的科學性護嗓意識。
青歌賽時期，薩頂頂叫周鵬，音色以民族腔居多，而且音區很高。當年的青歌賽基本上都是以高音為主，對於低音和中音的審美不夠。在音色技巧上，早期薩頂頂真聲居多、強混為主，民族腔點綴，這並不是薩頂頂的選擇，而是青歌賽的審美要求就是真聲。
在薩頂頂正式改名為薩頂頂的2005年後，她開始朝著流行音樂發展，發表了《萬物生》，在這個階段，薩頂頂從一個青歌賽歌手走向市場，開始追求市場音色辨識度。這就成為了我們早期認識到薩頂頂非常驚豔的《萬物生》專輯。
在流行市場階段，薩頂頂音色獲得方式，是透過聲帶咽喉部的摩擦來完成的，和早期的王傑、周杰倫、陶喆屬於一樣的型別，聲帶摩擦是最簡單提供低音厚度的方式，同時也是最為傷嗓的方式。萬物生之後的薩頂頂，開始追求他學習之中擁有的高音。在高音之中薩頂頂完成了聲帶邊緣化 、弱混的開拓，唯獨對於早期常用的強混能力開始下降。
原因在於，聲帶摩擦的越久，對於強混甲杓肌的聲韌帶拉力會越損傷，在這種情況下，我們已經很少能聽到薩頂頂唱出早期的超聲壓強混音色，而是轉變為了弱混的空靈感頭腔。這就是《左手指月》。
在《左手指月》的CD之中，經過混音修飾的薩頂頂走上了新的頂峰，這個思路是非常正確的，既然聲韌帶損傷，那麼就不應該過多的演唱強混，弱混和頭聲對於聲韌帶的負荷較小。但是在Live上，有非常的的劣勢——聲壓和共鳴、支撐。
音色集中於聲帶邊緣化、弱混、頭聲的薩頂頂，註定了無法擁有《萬物生》時期的大地厚重感、真聲情感性，只能走高音的頭聲路線。但又礙於自身聲韌帶的真聲退化，對於《左手指月》等歌曲的Live演奏之中，唱功無法達到《萬物生》層次的細膩表達，只有走較為單純的表面層次，對於歌曲的表達和T1基本歌手缺乏了硬效能力。
但好在她並非只有唱功，相比於唱功她實際上是也是作曲能力科班出生。
薩頂頂CD音域：E3-D6.
薩頂頂清唱音域：E3-G5.
薩頂頂Live音域：G3-C5.
在音域上，就突出一個詞——區別對待。
在CD之中，可以一句一句錄，薩頂頂可以錄很多遍，所以保留了青歌賽時期的音域，而在清唱時，無需注意表演，注意聲壓，注意伴奏，注意節奏，只需注意腔體，薩頂頂可以來到頭聲的G5。
但是，一放在伴奏、職業舞臺、表演舞臺上，薩頂頂直接拉胯！我個人感覺，這和她逐漸把架子豎的太高，放不下臉來有關係，薩頂頂如今的Live都非常注重所謂的舞美，和動作，以及浮誇的面容裝飾。這配合她的整容，明顯是感受到了賺錢的難度，開始不得不服從市場走偶像導致的。
整體上，薩頂頂的Live能力出現了斷層，和譚晶的能力差距也越來越大，放著文工團編制不做，進入娛樂圈，又要端著，而實際上有隨大流走偶像，矛盾集合體。
實際上，按照她薩頂頂的專業能力，大可不必如此的，假使演唱不行，也可以安心作曲，寫出好音樂來。
早期T1國家隊，如今T2較差，倒嗓嚴重，無五組質量音，假唱、合唱次數越來越多。
一號合唱常石磊
薩頂頂，這個22年前在2000年前青歌賽上和譚晶一決高下的女人，如今倒嗓嚴重，退出了T1職業唱功舞臺水準。從2016年《蒙面唱將猜猜猜》之中唱功受到倒嗓抨擊後，薩頂頂之後的登臺無一例外地只有假唱和合唱兩種。
假唱部分，大眾最為熱衷談論的《左手指月》CCTV現場版，是典型的假唱對口型，放的是原聲帶，鏡頭不斷切換，不給特寫，即是如此也可對比口型不對。CCTV1、春晚和大部分CCTV3單曲表演，薩頂頂從2016敢反拿話筒的女強人，兩年後變為了自己最曾經最痛恨的假唱歌手。
合唱部分，從其他綜藝上看，比如《天賜的聲音》、《衛視晚會》上，薩頂頂的登臺必定伴隨著其他男歌手的配合，最常見的搭檔是常石磊，此外還有王力宏、周深。而更令人無語的點在於，合唱之中，薩頂頂竟然全都是唱的氣息虛浮的男生和音調，將原Key的副歌女生調竟然由常石磊、王力宏、周深男生來完成，自己一個具有生理優勢的女歌手唱四組，讓男歌手唱五組。離大譜。
薩頂頂如今唱功最大的問題在於，萬物生時期摩擦聲韌帶，導致聲韌帶的強混能力退化，改為了聲壓及低的是漏氣邊緣化，和弱混、頭聲。配合薩頂頂自身的小嗓這在Live上是非常吃虧的，比如現場《天賜的聲音》中，王力宏和薩頂頂一起演唱的《緣分一道橋》。
這首歌的原調是降E調的升八度唱法，常用音是C5-Eb5的完美黃金高音，由王力宏和譚維維以男生弱混，女生強混和怒音原Key合唱完成表演，追求強大聲壓和聲線氣息。
但薩頂頂演唱時，王力宏不得不將原本的搖滾進行時節奏改為了遊離的分解和絃，這一改整首歌拉胯，音樂立意不對。而薩頂頂一開口，就是聲帶漏氣狀態，聲帶邊緣化質量極低，聲壓全程沒有，咬字遊離、虛浮、在音準上把Eb5的長音唱出來F4點觸音高聲壓。
王力宏聲線聲音一出來，薩頂頂直接隱身，聲線成為了伴唱和音式的混子。事後偏偏她說是古風、悲傷風格的改編。後續的清唱高音，之中也是強混斷層，邊緣化直接過度至非咬字的頭聲，缺乏了強混咬字的情感爆發一環過度。
無獨有偶，薩頂頂演唱《青藏高原》降調8key後竟然還將高音副歌區域給男歌手常石磊演唱，差點把常石磊累死，演唱《左手指月》的Live晚會版，五組音高部分，全部都是由周深演唱，薩頂頂自己唱四組，注意是全部。周深一戰成名。同樣的音高，周深的聲壓、共鳴、咬字、泛音是薩頂頂的數倍不止，這不是拿自己的粉絲給周深引流麼？謎之操作。
在都擁有音高能力的職業歌手中，高音音準之下的質量，具體是咬字、氣息、聲壓、共鳴、泛音五個點才是唱功核心，其中聲壓和共鳴是重中之重，恰恰薩頂頂如今倒嗓後問題就這裡，甲杓肌能力退化，只能依靠環甲肌。導致聲壓降低。
一個天生具有生理五度音高優勢的女歌手，還是曾經的青歌賽女歌手，如今的聲壓羸弱的好似業餘網路歌手。將譚維維與薩頂頂相比，將譚晶與薩頂頂相比，將60歲的葉倩文與薩頂頂相比，都可以瞬間得出薩頂頂的單音質量審美差異化和個人唱功能力下降的結構。
從薩頂頂整容開始，她的整體風格就從實力派走向了偶像派為主。以下從音色、音域、腔體三個方面切入：
1：音色。
薩頂頂的音色，有典型的階段性。可以分為三個階段：1：青歌賽時期的民族音色；2：萬物生時期的流行音色；3：如今的倒嗓壓喉以及小嗓漏氣音色。
在2000年時，當時的青歌賽將流行唱法稱之為通俗唱法，基於當時的民智未開，聲樂系統未全，當時的通俗就是民族和美聲的一個居中態演唱。薩頂頂學習的通俗唱法專業，並沒有給她帶來足夠的科學性護嗓意識。
青歌賽時期，薩頂頂叫周鵬，音色以民族腔居多，而且音區很高。當年的青歌賽基本上都是以高音為主，對於低音和中音的審美不夠。在音色技巧上，早期薩頂頂真聲居多、強混為主，民族腔點綴，這並不是薩頂頂的選擇，而是青歌賽的審美要求就是真聲。
在薩頂頂正式改名為薩頂頂的2005年後，她開始朝著流行音樂發展，發表了《萬物生》，在這個階段，薩頂頂從一個青歌賽歌手走向市場，開始追求市場音色辨識度。這就成為了我們早期認識到薩頂頂非常驚豔的《萬物生》專輯。
在流行市場階段，薩頂頂音色獲得方式，是透過聲帶咽喉部的摩擦來完成的，和早期的王傑、周杰倫、陶喆屬於一樣的型別，聲帶摩擦是最簡單提供低音厚度的方式，同時也是最為傷嗓的方式。萬物生之後的薩頂頂，開始追求他學習之中擁有的高音。在高音之中薩頂頂完成了聲帶邊緣化 、弱混的開拓，唯獨對於早期常用的強混能力開始下降。
原因在於，聲帶摩擦的越久，對於強混甲杓肌的聲韌帶拉力會越損傷，在這種情況下，我們已經很少能聽到薩頂頂唱出早期的超聲壓強混音色，而是轉變為了弱混的空靈感頭腔。這就是《左手指月》。
在《左手指月》的CD之中，經過混音修飾的薩頂頂走上了新的頂峰，這個思路是非常正確的，既然聲韌帶損傷，那麼就不應該過多的演唱強混，弱混和頭聲對於聲韌帶的負荷較小。但是在Live上，有非常的的劣勢——聲壓和共鳴、支撐。
音色集中於聲帶邊緣化、弱混、頭聲的薩頂頂，註定了無法擁有《萬物生》時期的大地厚重感、真聲情感性，只能走高音的頭聲路線。但又礙於自身聲韌帶的真聲退化，對於《左手指月》等歌曲的Live演奏之中，唱功無法達到《萬物生》層次的細膩表達，只有走較為單純的表面層次，對於歌曲的表達和T1基本歌手缺乏了硬效能力。
但好在她並非只有唱功，相比於唱功她實際上是也是作曲能力科班出生。
2：音域。
薩頂頂CD音域：E3-D6.
薩頂頂清唱音域：E3-G5.
薩頂頂Live音域：G3-C5.
在音域上，就突出一個詞——區別對待。
在CD之中，可以一句一句錄，薩頂頂可以錄很多遍，所以保留了青歌賽時期的音域，而在清唱時，無需注意表演，注意聲壓，注意伴奏，注意節奏，只需注意腔體，薩頂頂可以來到頭聲的G5。
但是，一放在伴奏、職業舞臺、表演舞臺上，薩頂頂直接拉胯！我個人感覺，這和她逐漸把架子豎的太高，放不下臉來有關係，薩頂頂如今的Live都非常注重所謂的舞美，和動作，以及浮誇的面容裝飾。這配合她的整容，明顯是感受到了賺錢的難度，開始不得不服從市場走偶像導致的。
整體上，薩頂頂的Live能力出現了斷層，和譚晶的能力差距也越來越大，放著文工團編制不做，進入娛樂圈，又要端著，而實際上有隨大流走偶像，矛盾集合體。
實際上，按照她薩頂頂的專業能力，大可不必如此的，假使演唱不行，也可以安心作曲，寫出好音樂來。