吉他水平上，王力宏是三個人之中最強的，擁有一定即興能力，電吉他Solo能力。
王力宏的吉他水平可以參考music-man演唱會，這是主打搖滾的演唱會，龍形電吉他專場，基本上所有歌曲都進行了重新編曲為搖滾風，電吉他的Solo比【蓋世英雄】要多很多。而且王力宏跟Jamie Wilson（陶喆跟王力宏御用吉他手）專門為演唱會學習一段時間。
能力是最接近專業吉他手的。加上小提琴、鋼琴的學霸樂理，王力宏玩吉他很輕鬆。而且演唱不會影響唱功。
此外，還可以參考王力宏2019年的福利秀專場，其中大量出現木吉他個人主樂器彈唱，像這種全程自己吉他主伴奏的演出，林俊杰和周杰倫就比較少見。福利秀這個專場也是王力宏一個人堅持了十年時間，期間王力宏演奏樂器的次數、豐富度、專業度都非常高。包含小提琴、鋼琴、吉他三大古典樂器。
林俊杰彈吉他的場面也不少，看得出具有C調、D調、G調指法和五和絃的變調，以及不同曲風的創作，但是一些半音調式比如升F調、降B在演唱時還是會利用變調夾，但多夾在一品和三品。這表示出林俊杰具有完整的七個調式的變調能力。
此外就是林俊杰用吉他彈唱時會出現一定的唱功不穩，這是非常正常的現象，表明嫻熟度與王力宏有一定差距。基於彈唱嫻熟度的關係，林俊杰大部分情況下只彈唱C調和G調的歌，因為這兩個調式可以囊括80%的音樂，至於其他調式，林俊杰和音佔了很大比例。而且嫻熟度也有待提高。
對於大部分的歌手而言，林俊杰的吉他水準已經很高了，可以拿起來就能彈，也完成自身的創作和不同曲風的改變。
周杰倫的吉他水準應該是三個人裡面最低的，網路上流傳最多的是他喜歡玩吉他平放的指彈，覺得這個很屌，實際上這在海外市場太過常見，屬於指彈的一個小風格。
屬於給外行秀技術的水準，但是對於創作而言，周杰倫的風格是用最簡單的和絃寫出最完美的旋律，《晴天》的木吉他Em7和絃運用，就堪稱神來之筆。但這屬於他的鋼琴樂理水準和創作天賦，和吉他技術關係不大。
樂器這個東西，擁有絕對音感、和十二平均律後是一通百通的。不論是王力宏還是周杰倫還是林俊杰，他們三個人在創作時使用時用的樂器都是鋼琴，周杰倫和王力宏的鋼琴水準就非常高，林俊杰稍微弱一點。那為什麼不是吉他？
因為吉他、小提琴都需要一隻手按弦，一隻手撥動或是拉弓，鋼琴只需要點觸即可彈出穩定的絕對音高。而且鋼琴的雙手上可以演奏出九音、十一音，小提琴和吉他就很難同時演奏多音效果。鋼琴的構造做了大量的黑箱封裝，對於音樂創作的便利性的確高於吉他。但是吉他的優勢在於便於攜帶，所以基本上都會學一手吉他。
以下簡單從王力宏、林俊杰、周杰倫三個人吉他演奏作品具體分析手法。
分析的王力宏橋段，選擇王力宏用百萬造價的龍型吉他巴哈姆特，在澳門華鼎獎和雷神一起出臺的Live。
這段Live之中，使用的是布魯斯藍調音階、弗裡吉亞調式音階較多，整體和絃基於D和絃，在旋律Solo上，一共使用的技巧如下：
1：開場一個基於小三度音的四分之一音的推絃，是布魯斯或者是爵士風格常用的電吉他手法。
2：二段正常的一個Bending推絃，和一個快速release放弦。
3：滑音gliss，歸位。
第一段，一個布魯斯推絃起手，接一個推絃、放弦和一個滑音，這是一個基本的職業電吉他手的常用編配。這三個技巧，讓正常的音符突顯了很大的張力，尤其是最後的滑音歸位，可以完成一個高音張力的體現。
從這裡開始，王力宏的Solo水準，就是一個普本職業樂隊吉他手的思路，和林俊杰、周杰倫就有本質區別了。
第二段：
1：phrygian弗吉尼亞、弗拉門戈調式音階，小調minor走向。1、b3、4、b5、5、b7旋律走向。
2：phrygian dominant音階，D和絃走向。1/3/5、小七度。按照：一、小二、大三、四、五、小六、小七、最終回到一的組合音階。完成旋律音階Solo。
3：手速流，一秒5音。從D調弗拉門戈走向E調。
4：有一個滑音，但是影片之中沒有做出滑音手法。
結論：假彈。
這裡華鼎獎的現場，應該是一個假彈，但實際問題不大，因為只是少了一個滑音，上述的編曲編配和手法、節奏，王力宏都是正確的。換句話說，可能是由於現場方或者現場收音問題，王力宏並未獲得與官方的真唱全力，其實春晚也都是假唱假彈。
整體上，王力宏的吉他水準，是具有一個職業電吉他手的入門水準，當然假彈的確減分不少。但是對於職業音樂人而言，這個水準已經是超凡脫俗的地步，除了李榮浩之外，沒頂級音樂製作人的吉他水準比王力宏要高。
此外，王力宏出道時期是1995年，在1995年專輯《情敵貝多芬》釋出之後，王力宏在綜藝節目之中，一共完成了如下樂器的演奏：維吾爾族樂器-艾捷克、二胡、電吉他、木吉他、架子鼓，小提琴、鋼琴。
所以，構造簡單的吉他，對於王力宏而言是熟練度的關係，本質上樂理的系統性強大，讓他還是非常強大。
林俊杰的吉他影片可談論的地方就沒有王力宏那麼多，我們以林俊杰在抖音合唱《煎熬》為例，簡單說一下。
《煎熬》原調是B調，林俊杰選擇的G調指法，使用了變調夾，夾在了四品。使用的和絃是：
D和絃->Em7和絃->Cadd9和絃->G和絃-B7-Em-Cadd9-G-D。
這裡面有意思的點是，將Em改為了Em7，和C和絃提升為一個九度關係，在和絃的選擇上，應該更為接近原版音樂，而不是網路上流傳的普遍大三小三和絃為主，這表明了一個事實：
林俊杰的和絃選擇是自己扒譜練耳聽出來的，並不是找著一個網路上的吉他譜去按部就班的演唱，這對於一個頂級音樂製作人而言就已經足夠了。
當然在指法的選擇上，林俊杰還是習慣一個用G調家變調夾的方式來完成最終的演奏。對於歌手而言已經非常足夠了。周杰倫對於吉他指法和和絃的熟悉程度就沒有林俊杰那麼深。相反鋼琴更好。
沒有吉他演奏的例子可以參考，演唱會上就是簡單的調式旋律和常用大三小三和絃。
綜上，林俊杰的吉他水準還是弱於王力宏的。
王力宏音階即興＞林俊杰可轉調+創作＞周杰倫耍帥彈個響，王和林算歌手中的高水準
吉他水平上，王力宏是三個人之中最強的，擁有一定即興能力，電吉他Solo能力。
王力宏的吉他水平可以參考music-man演唱會，這是主打搖滾的演唱會，龍形電吉他專場，基本上所有歌曲都進行了重新編曲為搖滾風，電吉他的Solo比【蓋世英雄】要多很多。而且王力宏跟Jamie Wilson（陶喆跟王力宏御用吉他手）專門為演唱會學習一段時間。
能力是最接近專業吉他手的。加上小提琴、鋼琴的學霸樂理，王力宏玩吉他很輕鬆。而且演唱不會影響唱功。
此外，還可以參考王力宏2019年的福利秀專場，其中大量出現木吉他個人主樂器彈唱，像這種全程自己吉他主伴奏的演出，林俊杰和周杰倫就比較少見。福利秀這個專場也是王力宏一個人堅持了十年時間，期間王力宏演奏樂器的次數、豐富度、專業度都非常高。包含小提琴、鋼琴、吉他三大古典樂器。
林俊杰彈吉他的場面也不少，看得出具有C調、D調、G調指法和五和絃的變調，以及不同曲風的創作，但是一些半音調式比如升F調、降B在演唱時還是會利用變調夾，但多夾在一品和三品。這表示出林俊杰具有完整的七個調式的變調能力。
此外就是林俊杰用吉他彈唱時會出現一定的唱功不穩，這是非常正常的現象，表明嫻熟度與王力宏有一定差距。基於彈唱嫻熟度的關係，林俊杰大部分情況下只彈唱C調和G調的歌，因為這兩個調式可以囊括80%的音樂，至於其他調式，林俊杰和音佔了很大比例。而且嫻熟度也有待提高。
對於大部分的歌手而言，林俊杰的吉他水準已經很高了，可以拿起來就能彈，也完成自身的創作和不同曲風的改變。
周杰倫的吉他水準應該是三個人裡面最低的，網路上流傳最多的是他喜歡玩吉他平放的指彈，覺得這個很屌，實際上這在海外市場太過常見，屬於指彈的一個小風格。
屬於給外行秀技術的水準，但是對於創作而言，周杰倫的風格是用最簡單的和絃寫出最完美的旋律，《晴天》的木吉他Em7和絃運用，就堪稱神來之筆。但這屬於他的鋼琴樂理水準和創作天賦，和吉他技術關係不大。
樂器這個東西，擁有絕對音感、和十二平均律後是一通百通的。不論是王力宏還是周杰倫還是林俊杰，他們三個人在創作時使用時用的樂器都是鋼琴，周杰倫和王力宏的鋼琴水準就非常高，林俊杰稍微弱一點。那為什麼不是吉他？
因為吉他、小提琴都需要一隻手按弦，一隻手撥動或是拉弓，鋼琴只需要點觸即可彈出穩定的絕對音高。而且鋼琴的雙手上可以演奏出九音、十一音，小提琴和吉他就很難同時演奏多音效果。鋼琴的構造做了大量的黑箱封裝，對於音樂創作的便利性的確高於吉他。但是吉他的優勢在於便於攜帶，所以基本上都會學一手吉他。
以下簡單從王力宏、林俊杰、周杰倫三個人吉他演奏作品具體分析手法。
1：王力宏：華鼎獎頒獎現場，巴哈姆特龍型吉他，在雷神索爾演員前演奏的Live：假彈。
分析的王力宏橋段，選擇王力宏用百萬造價的龍型吉他巴哈姆特，在澳門華鼎獎和雷神一起出臺的Live。
這段Live之中，使用的是布魯斯藍調音階、弗裡吉亞調式音階較多，整體和絃基於D和絃，在旋律Solo上，一共使用的技巧如下：
1：開場一個基於小三度音的四分之一音的推絃，是布魯斯或者是爵士風格常用的電吉他手法。
2：二段正常的一個Bending推絃，和一個快速release放弦。
3：滑音gliss，歸位。
第一段，一個布魯斯推絃起手，接一個推絃、放弦和一個滑音，這是一個基本的職業電吉他手的常用編配。這三個技巧，讓正常的音符突顯了很大的張力，尤其是最後的滑音歸位，可以完成一個高音張力的體現。
從這裡開始，王力宏的Solo水準，就是一個普本職業樂隊吉他手的思路，和林俊杰、周杰倫就有本質區別了。
第二段：
1：phrygian弗吉尼亞、弗拉門戈調式音階，小調minor走向。1、b3、4、b5、5、b7旋律走向。
2：phrygian dominant音階，D和絃走向。1/3/5、小七度。按照：一、小二、大三、四、五、小六、小七、最終回到一的組合音階。完成旋律音階Solo。
3：手速流，一秒5音。從D調弗拉門戈走向E調。
4：有一個滑音，但是影片之中沒有做出滑音手法。
結論：假彈。
這裡華鼎獎的現場，應該是一個假彈，但實際問題不大，因為只是少了一個滑音，上述的編曲編配和手法、節奏，王力宏都是正確的。換句話說，可能是由於現場方或者現場收音問題，王力宏並未獲得與官方的真唱全力，其實春晚也都是假唱假彈。
整體上，王力宏的吉他水準，是具有一個職業電吉他手的入門水準，當然假彈的確減分不少。但是對於職業音樂人而言，這個水準已經是超凡脫俗的地步，除了李榮浩之外，沒頂級音樂製作人的吉他水準比王力宏要高。
此外，王力宏出道時期是1995年，在1995年專輯《情敵貝多芬》釋出之後，王力宏在綜藝節目之中，一共完成了如下樂器的演奏：維吾爾族樂器-艾捷克、二胡、電吉他、木吉他、架子鼓，小提琴、鋼琴。
所以，構造簡單的吉他，對於王力宏而言是熟練度的關係，本質上樂理的系統性強大，讓他還是非常強大。
2：林俊杰。
林俊杰的吉他影片可談論的地方就沒有王力宏那麼多，我們以林俊杰在抖音合唱《煎熬》為例，簡單說一下。
《煎熬》原調是B調，林俊杰選擇的G調指法，使用了變調夾，夾在了四品。使用的和絃是：
D和絃->Em7和絃->Cadd9和絃->G和絃-B7-Em-Cadd9-G-D。
這裡面有意思的點是，將Em改為了Em7，和C和絃提升為一個九度關係，在和絃的選擇上，應該更為接近原版音樂，而不是網路上流傳的普遍大三小三和絃為主，這表明了一個事實：
林俊杰的和絃選擇是自己扒譜練耳聽出來的，並不是找著一個網路上的吉他譜去按部就班的演唱，這對於一個頂級音樂製作人而言就已經足夠了。
當然在指法的選擇上，林俊杰還是習慣一個用G調家變調夾的方式來完成最終的演奏。對於歌手而言已經非常足夠了。周杰倫對於吉他指法和和絃的熟悉程度就沒有林俊杰那麼深。相反鋼琴更好。
3：周杰倫；
沒有吉他演奏的例子可以參考，演唱會上就是簡單的調式旋律和常用大三小三和絃。
綜上，林俊杰的吉他水準還是弱於王力宏的。