1. 英國20世紀的文化發展趨勢大體是，文化的控制權及話語權從精英走向普通大眾。文化的內涵從狹義的高雅藝術，走向日常生活的方方面面，再走向流行文化。

2. 每次思潮的轉變，都源於有不同成長背景的傑出思想者出現。

例如，文化的精英主義崩塌，推動者是出生於威爾士小村莊的工薪階層的劍橋學者Raymond Williams，以及在利茲貧民窟長大的學者Richard Hoggart。他們的家庭環境和階級在當時大學中是很特別的，可稱異端，但這些差異為他們提供了看待文化的新角度。

而推動美式流行文化盛行於英國的標誌性人物則是時尚青年學者Susan Sontag，她曾在牛津、巴黎求學，後在紐約發展。她智慧、獨立、大膽，對高雅藝術的流行解讀在英國引起很大爭論。

這些思想者需要有優秀的表達能力，結合當下流行的媒體技術，才能掀起思潮的碰撞和革新。

3. 文化爭論發展的直接原因是媒體技術的變革。

John Reith應用推廣了收音機技術，創立BBC，打破上層階級對高雅文化藝術的壟斷，讓千家萬戶的普通人都有機會了解藝術，BBC標準式英語也是由此而來。

六十年代電視的發展伴隨著流行文化的興起。更有人敏銳指出，媒介形式本身就會對社會、思想產生巨大影響，正如Marshall McLuhan的名言：The medium is the message.

我個人看這個紀錄片感興趣的是，這些重要思想者之間的battle如何推動文化的發展，有哪些重要的節點，個人和社會都有什麼影響，思潮的變化由何而起、到哪兒去。

橫跨整個20世紀，片子結尾來到九十年代，介紹的最後一個思想家是Stuart Hall，出生於牙買加，英國文化理論學界的領軍人物。他觀察英國移民，肯定多元文化。英國的黑人和亞裔的第三代受老式英國文化影響極小，而多元性給他們帶來了思想上的豐富財富。

回顧整個片子，20世紀之初，思想家為單一狹隘的文化而爭論，在20世紀之末，文化變得更多元，更平等。

4. 片子最後以Stuart Hall 提出的一個問題作為結束。這個問題和他提供的答案都非常精彩。

問題是：文化發展這麼快，當沒有某種終極真理，或者說，沒有一種最終價值衡量標準的情況下，人們該如何生活？

這個問題，有點像著名歷史學家許倬雲先生提出的憂慮：“現在全球性的問題是，人找不到目的，找不到人生的意義在哪裡，於是無所適從。”

Stuart Hall的答案是：我不再認為，文化變革這僅僅是一種過渡階段，也不認為我們會邁入某種更加穩定的時期。我覺得，從文化角度來說，我們處於一種不斷變革的階段（a phase of permanent revolution）。

這個論斷放到當下感覺也是適用的，甚至更明顯。變化即常態本身，如何適應變化，並在變化中找到個人安身立命不變的價值支撐，也許是正確的思考方向。

當英國資本主義進入壟斷階段以後，社會生產與私有財產間的尖銳矛盾導致經濟危機頻繁發生，造成大量工人失業。與此同時，德國、義大利和美國等國工業化生產迅猛發展

。到了19世紀末，德國和美國在許多工業領域已經趕超英國，英國失去了其工業霸主地位。而這些國要求重新瓜分世界，導致了1914年——918年第一次世界大戰的爆發。

第一次世界大戰的風暴極大程度上削弱了大英帝國。英國第一次成為負債國，倫敦也失去了其世界中心的地位。第二次世界大戰標誌著大英帝國的解體。

英國在戰爭中損失慘重，成千上萬人失去生命，經濟也一蹶不振。到1970年，英國幾乎失去了所有的殖民國，曾經的日不落帝國從此分崩離析了。