以前的老歌感覺旋律都很與眾不同，聽一遍就印象深刻，立馬就可以跟著哼哼，但現在的歌聽著總感覺大都千篇一律，很多歌都感覺很相似，聽很多遍過一段時間還是忘得乾乾淨淨，沒什麼印象了。是歌曲變得普通了嗎？
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1 # 音樂愛好者老季
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2 # 品讀微生活
不是現代歌曲太普通了。
1、現在的歌曲太多，流量型大的多，這種歌曲一般流行性強，但是不容易染被人記住，一陣風過了，就忘記了。
2、副歌內容比較單一，說白了就是不夠旋律性，讓人比較難產生共鳴。
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3 # E2組合
現在的歌曲越發注重節奏了，抖音最火的歌曲視訊幾乎全部都是節奏型歌曲，談不上旋律，你能記住的洗腦神曲全部都是節奏型，什麼小蘋果，最炫民族風，廣場舞曲，直至現在出現的驚雷，不知道這是不是一種墮落的悲哀，我們今天的文化傳媒在音樂之路上裹挾著鄉土氣息背道而馳!
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4 # 扶風華哥
現在歌曲慢慢都在降低唱歌難度！主要是現在的市場是00後和90後，她們大部分都喜歡唱可以朗朗上口且沒有技術難度的歌曲，也就是大家說的口水歌，這是當下市場趨勢，所以你看現在比較火的歌曲大部分都是旋律簡單，節奏分明，朗朗上口的口水歌！至於說還有人記不住旋律，那估計是因為他對音律的節奏感把握不好，平時估計也沒怎麼跟伴奏唱，所以想要記住旋律還得多跟著伴奏唱練，慢慢培養你對音律呢把控，自然就好了！
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5 # 實力唱將阿炮
因為現在已經是網路時代了，網路時代發展的太快了，音樂對於我們每個人來說都是擦肩而過，最火的歌只能火一個月到兩個月，比方說酒醉的蝴蝶成都或者是，你的答案，這些過在網路上只活了一個月或者兩個月，所以現在流行說發展的太快，我們喜歡的只是經典80後的景點，我們每個80後，70後的經典，經典中的經典，希望的回答能幫助你
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6 # 恩良大叔
確實感覺很多現代流行歌旋律雷同。在專業歌手的專輯裡，很多歌都是可以互串起來的。根本無法區分不同的地方。歌手必須持歌譜演唱錄音。否則會不知道唱的是哪一首。
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7 # X以薛之名Z謙你的手Q
是和絃走向幾乎一致了，以［4536251］為代表的歌越來越多了，主旋律部分看似各種不同，實際支撐主旋律的小結和絃幾乎一致。給人的感覺就是“有點像，但又說不出來是哪裡像”
（以上）
1）主要的，老歌旋律寫得美，寫得好聽
我有幸參加過著名作曲家王原平老師的作曲培訓班，王老師說歌曲創作主要的一點就是旋律一定要寫得美，寫得好聽，好聽才有人願意去聽，願意去學唱，這個可以建立在兩個層面，在旋律好聽的前提下，一種是演唱難度大，大眾不好學，但是仍然願意去聽去欣賞，《青藏高原》算是這樣的吧？一種是既好聽又容易學，這就更好了。
2）現在的創作層面和流傳渠道不同
現在歌曲在寫作和製作，宣傳上的門檻更低，每年的作品數量很大，流傳渠道主要靠網路傳播，速度快，涉及面廣，作者水平參差不齊，作品也缺少打磨，走的是短平快的路子，這也更適合現在文化市場的特點，只是精品太少了，排開歌詞，對於旋律上來說，就是旋律不好聽，給人留下的印象不深，當然也就難記。
歌曲流傳的時間上也不同，以前的歌曲流傳時間長，現在的歌生命週期要短得多，不斷有新歌推出，老歌淹沒在人們的記憶裡，在你面前展示的時間短了，你當然不容易記住了。
3）各種歌曲風格流派的影響，歌曲創作呈現多元化發展的格局
大部分的老歌，都是以中國傳統文化的審美觀點來寫作的，在旋律上具有豐富的中華民族文化特色，裡面都包含了很多我們國家戲劇，各地民歌民謠的元素，這也是很多老歌會讓人覺得親切的原因之一，像王原平老師的歌，都含有很多江漢平原一帶的地域音樂元素。現在的作品風格上呈現多元化發展的格局，大家覺得不好聽，也可能是對其它風格的歌曲不怎麼認同（當然不同文化地域以及年紀的人欣賞的風格有別）。
對於近年來歌曲的風格我不一一列舉了，說實話我也瞭解得不全面，講一下，比如周杰倫的歌，幾乎是一兩年就換一種風格，聽一聽他歷年來的作品，就可以聽到不同的風格，像最新推出的《MOJITA》，就明顯是一首拉丁風格的歌曲，和以前的老周的《雙節棍》有明顯差別，《雙節棍》是他的成名曲，也是飽受批評的一首歌，被老歌迷們大呼聽不懂。
小結一下，老歌好聽，現在的歌旋律記不住，是一個現象，是歌曲創作，流傳的變革，也是時代發展的結果。這裡的貼圖用的是王原平和周杰倫的幾首歌，大家可以比較一下。