薛稷（649年—713年），字嗣通，蒲州汾陰（今山西省萬榮縣）人，唐朝大臣、書畫家。薛稷書法造詣深厚與歐陽詢、虞世南、褚遂良稱之“初唐四大書家”。

薛稷國畫擅長花鳥、人物、雜畫，尤以畫“鶴”著稱，因其畫鶴出眾，“故言鶴必稱稷，以是得名。”唐代時花鳥畫開始成為繪畫的專題之一，隨之出現了全力從事花鳥畫創作的畫家，薛稷就是其中較早而專以畫鶴知名的一位，開創了一代花鳥畫之先河。這與當時的社會環境很有關係，上古時代，鶴已進入文學作品，現存的青銅器上，亦可見到鶴的形象。春秋戰國肘期，出現了馴養鶴的記載，衛懿公因養鶴而身死國滅，是著名的歷史故事。

《宣和畫譜》所言，“世之畫鶴者多矣。其飛鳴飲啄之態度，宜得之為詳。然畫鶴少有精者，凡頂之淺深，氅之黧淡，喙之長短，脛之細大，膝之高下，未嘗見有一一能寫生者也。又至於別其雄雌，辨其南北，尤其所難。雖名乎號為善畫，而畫鶴以託爪傅地，亦其失也。故（薛）稷之於此，頗極其妙，宜得名於古今焉。”這裡提到一般畫家連鶴的表面特徵都不能準確地把握，遑論描繪出鶴的精神氣質了。獨有薛稷所畫的鶴，能夠極盡其妙，或啄苔剔羽，或闊步顧視，或昂立座隅，或上下回翔，無不栩栩如生，曲盡情狀，形神兼具。當時人甚至把薛稷畫鶴、秘書省內落星石（疑即隕石）、賀知章草書、郎餘令畫鳳並稱為“四絕。

（作者吳自強扇面《松鶴延年》）

薛稷開創的“六鶴”式樣，啄食、顧步、唳天、舞風、警露、理毛，種種體態均可入畫，栩栩如生。五代十國的黃荃延續了薛稷的風格，曾繪六鶴於偏殿壁上，“精彩態體，更愈於生，往往生鶴立於畫側”，該殿後改為“六鶴殿”。

（吳自強一丈二《九天瑞鶴圖》）

唐代兩位大詩人杜甫、李白都曾為薛稷畫鶴題詩作贊，由此，可以反映出薛稷功力的不凡，形神兼具．達到了呼之欲出的地步。故李杜二人一說“畫色久欲盡，蒼然猶出塵”一說“鶴感至精以神變，可弄影而浮煙”。似乎壁上的鶴，只要注入生命，馬上就會破壁飛去，令人不禁聯想到“畫龍點睛”的傳說。而李杜二人更為之激賞不止的，乃是薛稷筆下所表現出來的鶴的那種超脫逸達、而又傲骨十足的氣質。

到了宋代，在宋徽宗趙佶的推動下，花鳥畫盛極一時。“畫翎毛者，必須知識諸禽形體名件。”在當時，花鳥畫講究寫實，畫工要深入自然，體察動植物的情態。宋徽宗的《瑞鶴圖》亦在鶴畫史上留下了濃墨重彩的一筆。

宋徽宗《瑞鶴圖》

中國道教神話中，鶴是人們成仙昇天的運載神鳥，又因“鶴壽千歲”的傳說，鶴成為華人心目中的祥瑞之鳥。唐代貴族都希望在死後能夠成仙，駕鶴西去。因此，唐代的養鶴之風十分盛行，“鶴”題材的繪畫也開始向平民階層普及，士紳文人的反覆歌詠對“鶴”題材繪畫的盛行起到了促進作用，使“鶴”文化滲入人們的生活和意識形態。

宋徽宗《瑞鶴圖》區域性

才華橫溢的薛稷，在唐玄宗先天二年，太平公主與宰相竇懷貞等重臣密謀政變，薛稷因知情不報，於萬年縣獄中被賜死，時年六十五歲時駕鶴西去。時至今日，薛稷仙風道骨的“鶴”，依然翩翩飛翔在中國美術史的藍天上，鶴壽延年之美意，依然在華人的心目中有著非常崇高的地位。

最早知道是他的書法，被與虞世南、歐陽詢、褚遂良並列為初唐四大書法家。

薛稷畫人物、佛像、樹石、花鳥，尤以畫鶴著名。他當時在長安、洛陽及四川等地留下不少畫跡，薛稷畫鶴一直被人公認為是難以超越的精湛技藝，可惜作品未流傳下來。

也有評論說他的“詩不及書，書不及畫”。唐代真跡遺存極少，對於他的作品，孤陋寡聞，僅限於目前網路介紹。但他的書法的確能感受到主要是學褚遂良，也就是風格相同。其實仔細觀摩，他的楷書以瘦硬為主要特點，並且鋒芒畢露，令人不得不承認宋徽宗的瘦金體的確有他的風格影響。

對於薛稷，剛學習時導師幾乎就是一帶而過無印象。直到學習欣賞各時期仙鶴圖技法，才知道，後來歷朝歷代，直至今天，仙鶴圖他堪稱鼻祖。

薛稷為人好古博雅，辭章甚美。薛稷幼時，侵淫於外祖魏徵收藏的豐富的法帖真跡，日久觀摩，進而“銳意模學，窮年忘倦”，最終學成。為官之後，政事之餘，專力於書畫藝術。當時虞世南、褚遂良二人書法妙絕，海內翕然宗法。時人曰：“買褚得薛，不失其節。”意思是說，只要買得褚遂良、薛稷的書法，那是很徝的事。竇泉《述書賦》中說：“（陸）柬之效虞，疏薄不逮；（薛）少保學褚，菁華卻倍。” 世稱“前有虞、褚，後有薛、魏”。後世把薛稷與歐陽詢、虞世南、褚遂良並列，稱之“初唐四大書家”。

薛稷還工於畫，尤擅長畫鶴。《宣和畫譜》載：“世之畫鶴者多矣。其飛鳴飲啄之態度，宜得之為詳。然畫鶴少有精者，凡頂之淺深，氅之黧淡，喙之長短，脛之細大，膝之高下，未嘗見有一一能寫生者也。又至於別其雄雌，辨其南北，尤其所難。雖名乎號為善畫，而畫鶴以託爪傅地，亦其失也。故（薛）稷之於此，頗極其妙，宜得名於古今焉。”“故言鶴必稱稷，以是得名。”大意是，一般的畫家連鶴的表面特徵都不能準確地把握，遑論描繪出鶴的精神氣質了。獨有薛稷所畫的鶴，能夠極盡其妙，或啄苔剔羽，或闊步顧視，或昂立座隅，或上下回翔，無不栩栩如生，曲盡情狀，形神兼具。當時人甚至把薛稷畫鶴、秘書省內落星石（即隕石）、賀知章草書、郎餘令畫鳳並稱為“四絕”。

謝邀！

囯人的花鳥畫不同於西方靜物畫，它不是自然主義的摹仿物件，只求形象逼真，而是強調作品的情趣與意境。既要「外師造化」又要「中得心源」還要「狀物抒情」情「借題發揮」尋求深邃的意境，給人以強烈的藝術感染力。

薜稷（649-713）唐代早期花鳥畫家，出生名門貴族，其外祖父是唐太宗時的名臣魏徵。薜稷熱衷於政治，曾做到參知政事，後因參與太平公主廢立唐玄宗事敗被殺。他善於義學、書法，在唐代可謂是畫鶴知名人士的唯一一人。從他的畫鶴作品中，人們可以感受到有種超凡脫俗之象，形神兼備，不難體會其具有貴族高士品格，其中所創作的六鶴屏風畫一直被人們認為是「難以企及的典範」。

花鳥畫作為一種畫科是唐朝確立的。初唐和盛唐時期，經濟發達，社會穩定，人們需要花鳥畫來裝飾宮殿、樓閣甚至床、榻、屏風等陳設。而薛稷正是這個時期花鳥畫發展的重要推手之一。其作品勾畫精工，賦色濃麗，與隋代石窟壁畫人物畫風有近似之處～

謝邀！薛稷出生於官宦世家，從小受過良好的教育與文藝薰陶，與歐陽詢、虞世南、褚遂良並稱“初唐四大書法家”，他的書法曾經受褚遂良和虞世南書法的影響，經過多年潛心修煉，終於自成一派，其特色“結體遒麗”，勁瘦之中顯圓潤，即有隸書的特色，又有楷書的風格，是瘦金體的先驅人物；

比起薛稷的書法，據說他的繪畫更勝一籌！他擅長畫花鳥人物，神形兼備，開花鳥畫之先河！他特別擅長畫鶴，畫出鶴的優雅仙姿～栩栩如生，甚至能刻畫出鶴的高潔深邃之靈魂！他的繪畫作品流傳極少，後人無法一睹其風采，甚為遺憾！