唐朝四絕：李白的詩、張旭的書法、吳道子的畫、公孫大娘的劍舞

唐代四絕應為裴旻的劍、吳道子的畫、張旭的書、李白的詩。

盛唐擅長四絕應為裴旻的劍、吳道子的畫、張旭的書、李白的詩。

裴旻劍“擲劍入雲，高數十丈，若電光下射，漫引手執鞘承之，劍透空而入，觀者千百人，無不涼驚慄”。吳道子因見裴旻劍舞，“出沒神怪既畢，乃“揮毫益進”。詩人李白曾從其學劍。

吳道子一生主要是從事宗教壁畫的創作，題材很豐富，兼工山水，描繪蜀道怪石崩灘很有名氣。張彥遠認為“山水之變，始於吳，成於二李”。蘇軾認為“畫至吳道子，古今之變，天下之能事畢矣”。吳生“畫塑兼工”，善於掌握“守其神，專其一”的藝術法則。

張旭，字伯高，一字季明。工詩書，曉精楷法，以草書最為知名。為人灑脫不羈，豁達豪放，嗜好飲酒，與李白、賀知章、李適之、李進、崔宗之、蘇晉、焦遂稱為“飲中八仙”。常於醉中以頭髮濡墨大書，如醉如痴，稱“張顛”。其書得之於二王又獨創新意，書跡有《郎官石記》《草書右詩四帖》等。其正書《郎官石記》，完全是虞歐筆法，端嚴規整，《古詩四帖》以其嶄新、高美的形式，巨大的氣魂展開雄偉壯闊的書卷。行筆如從空擲下，俊逸流暢，煥乎天光，若非人力所為。其草字雖奇怪百出，而求其源流，無一點畫不該規矩者。

李白字太白，號青蓮居士，又號“謫仙人”，唐代偉大的浪漫主義詩人，被後人譽為“詩仙”，與杜甫合稱為“大李杜”。開創了古代浪漫主義文學高峰歌行體和七絕達到後人難及的高度。

唐朝四絕：李白的詩、張旭的書法、吳道子的畫、公孫大娘的劍舞

李白的詩

李白，字太白，號青蓮居士，唐代偉大的浪漫主義詩人，千餘年來唯一被為“仙”的詩人。若說唐詩代表著中國詩文化的巔峰水平，那麼，李白即是此巔峰上的第一人。他一生作詩九百餘篇，其詩豪放、大氣、開闊，藝術手法誇張而又充滿獨特的想象力，往往有出神入化之感，故賀知章稱其為“謫仙人”，杜甫贊其“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”。

李白少年起便仗劍遠遊，足跡踏遍大半個中國，其詩文亦早已名滿天下。李白完全打破詩歌創作的一切固有格式，空無依傍，筆法多端，達到了任隨性之而變幻莫測、搖曳多姿的神奇境界。李白的絕句自然明快，飄逸瀟灑，能以簡潔明快的語言表達出無盡的情思。在盛唐詩人中，王維、孟浩然長於五絕，王昌齡等七絕寫得很好，兼長五絕與七絕而且同臻極境的，只有李白一人。

張旭的書法

張旭，字伯高，一字季明，蘇州吳縣（今江蘇蘇州）人，唐代書法家。張旭的書法，始化於張芝、二王一路，以草書成就最高，史稱“草聖”。他自己以繼承“二王”傳統為自豪，字字有法，另一方面又效法張芝草書之藝，創造出瀟灑磊落，變幻莫測的狂草來，其狀驚世駭俗。

張旭性格豪放，嗜好飲酒，常在大醉後手舞足蹈，然後回到桌前，提筆落墨，一揮而就。張旭是一位純粹的藝術家，他把滿腔情感傾注在點畫之間，旁若無人，如醉如痴，如癲如狂。相傳他見公主與擔夫爭道，又聞鼓吹而得筆法之意；在河南鄴縣時愛看公孫大娘舞西河劍器，並因此而得草書之神。

道子的畫

吳道子，又稱吳道元，字道子，後改名為道玄，陽翟（今河南禹州）人，唐代著名畫家。少年時孤苦窮困，隨書法大家張旭、賀知章學習書法，後發奮改攻繪畫，漸漸掌握了繪畫的妙法。年未弱冠之時，已“窮丹青之妙”。吳道子的一生，主要是從事宗教壁畫的創作，題材很豐富，兼工山水。

吳道子在繪畫藝術上之所以取得如此卓然超群的成就，是由於他刻意求新，勇於創作。吳道子還弘揚繪畫藝術，悉心教授弟子，把自己高超的技藝傳給下一代，使繪畫藝術後繼有人。被後世尊稱為“百代畫聖”，被民間畫工尊為祖師。他是中國山水畫的祖師，被後人尊稱為“畫聖”

公孫大娘的劍舞

公孫大娘是開元盛世時的唐宮第一舞人。善舞劍器，舞姿驚動天下。在繼承傳統劍舞的基礎上，創造了多種《劍器》舞。她不攀附權貴，追求人格獨立，不貪戀虛名，懂得適時而退，她把畢生的精力都奉獻給了劍舞，公孫大娘來自於民間，最後又迴歸於民間。

在開元時期，在李隆基的大力扶植和推崇下，音樂舞蹈藝術得到了空前的繁榮和發展。劍舞是當時最為膾炙人口的舞蹈形式，公孫大娘作為最擅長劍器舞的人堪稱超級偶像般的存在。她所到之處，萬人空巷，人們都爭相一睹她的劍器舞，她用那無與倫比的舞姿驚豔了世人，征服了世人。她在民間獻藝，觀者如山，應邀到宮廷表演，無人能比。

在李隆基執政期間，草聖張旭、畫聖吳道子、劍舞高手——大將軍裴旻、詩人李白，或是其身邊的常客，或曾經侍詔在其身邊有年。

此四人之技藝者，為唐開元年間著名的“四絕”：張旭的書法、吳道子的繪畫、裴旻的劍舞、李白的詩歌(李白於前三位是晚輩)。

在唐代能現場一睹這四人中一人絕藝者極少，現場同時一睹，更是不敢奢望。