舞蹈作為一種大眾喜聞樂見的藝術形式，在電視綜藝領域始終具有旺盛的生命力，但受限於電視技術呈現和大眾欣賞水平，舞蹈類節目也經歷了漫長曲折的迭代。 回顧以往的舞蹈節目，或是依託藝人話題，大玩跨界嘗或是深耕垂直領域，探索小眾破圈，真正全景式展現行業生態，聚焦專業舞者精神，呈現多元舞蹈藝術的節目則少之又少。 《舞蹈風暴》的出現，恰恰填補了市場的空白，打破了高雅藝術與觀眾之間的審美壁壘，建造起了舞蹈領域一座新的藝術高樓，同時肩負著帶領觀眾“上樓”的責任

《舞蹈風暴》裡的舞者是歷時一年，從專業藝術院校、院團、舞蹈工作室近6000組不同風格的舞者中選拔面試，挑選其中最優秀、最具代表性的50組舞者進入電視甄選，透過甄選的36組舞者將在之後的賽程中比拼爭奪，由此誕生領銜中國舞蹈新力量的最強舞者。 而幾位舞蹈大咖的坐鎮，無疑為節目的專業性再添一重保障。著名國際編舞家沈偉、中國舞劇表演教育領軍人沈培藝，資深舞蹈電視節目製作人揚揚作為風暴見證官，在節目中用春風化雨、切中要害的點評，促成年輕舞者的自省與成長，目前的他們，在舞蹈領域還有很大一段路要走

個人感覺挺好的，受年輕人的青睞。

《舞蹈風暴》，是一檔重建造星秩序，定義青年偶像價值的熱血舞蹈綜藝，一種從未出現即將引爆2019的最強舞蹈模式。

作為頂級青年舞者競技秀,《舞蹈風暴》開播以來就因“專業”“精彩”的舞蹈吸引觀眾,獲得好評。節目昨晚播出第五期,面對面鬥舞進入白熱化,舞者間的“神仙”對決多次令全場震撼。

《舞蹈風暴》憑藉極具質感的節目製作和匠心獨具的舞蹈表演，迅速收穫觀眾的廣泛好評。同時，節目中登場舞者們的亮眼表現也引起了無數觀眾網友的熱議。

11月1日,湖南衛視“天生我熱愛”《舞蹈風暴》點映會在廣州舉行,節目中的五位實力舞者李響、劉迦、侯垚、莊婷、羅天出席了點映會。廣東舞蹈藝考生的幸運代表和自己的父母也來到了現場,劉迦、李響等對藝考生進行“一對一”點評,現場上演舞蹈教學,給觀眾帶來了驚喜,不少網友在看到現場互動後紛紛留言表示:“我也想當現場的藝考生!”“能和大神共舞,大幸福了!”

作為頂級青年舞者競技秀,《舞蹈風暴》開播以來就因“專業”“精彩”的舞蹈吸引觀眾,獲得好評。節目昨晚播出第五期,面對面鬥舞進入白熱化,舞者間的“神仙”對決多次令全場震撼。其中,“全能舞者”李響首次跳脫舒適圈嘗試現代舞,卻遇上“坐鎮主場”的張引;“黑池冠軍”張愛馬笛、賈昊悅對陣“芭蕾王子”馬苗源,“超模組合”胡菁張淵博對陣最強女子街舞團體。

《舞蹈風暴》豆瓣專區也開出觀眾評分，8.7分的超高成績，成為今年以來，衛視綜藝節目當中，觀眾評分最高的。《舞蹈風暴》無論在收視率，還是觀眾認可度上，都實現了今年衛視綜藝節目的巔峰時刻。這檔綜藝在多方面體現了自己的專業性和可看性。而三點理由，最能直接證明這檔綜藝的超高水準與藝術態度。

第一點，超級精準的專業點評。這也是這檔舞蹈類綜藝節目能夠立得住的關鍵點所在。最近一年多來，不少兄弟臺的綜藝節目，在導師陣容或者說觀察員陣容上，過分玩鬧，甚至於淪為笑柄。這些觀察員不能對選手錶演提出專業性的點評，造成整檔節目質量瞬間下滑。某些小學水平的演員更是坐鎮觀察團，拉低節目質量，已是必然。反觀《舞蹈風暴》，點評團隊都是中國業內最一線的。

尤其在節目播出當中，點評老師確實可以最直接有效地提出自己的看法，尤其是指出選手的瑕疵或者問題。當觀眾都以為選手的表演無懈可擊的時候，點評老師依舊可以指出問題，並且讓觀眾“豁然開朗”，突然覺得，真的是如此的。這種超高的點評能力，在第二期的《舞蹈風暴》當中，有多次呈現。何炅老師更是直接大呼，幸虧點評老師指出，只有指出之後，自己才明白問題出在哪裡了。

第二點，用專業精神打動觀眾，對待定選手不出惡語。比之於某些綜藝節目，故意拿被淘汰的選手製造話題，甚至於某些導師親自下場“撕扯”，並且次次讓晉級選手挖苦被淘汰選手等等，湖南衛視的《舞蹈風暴》呈現出了自己最為專業的精神素養，對待定選手不出惡語。這是一種最為基本的人文思想。

《舞蹈風暴》當中，有出現過不少無法晉級的選手。但是，節目採用了擷取精彩片段播放的原則。這種高速剪輯法，既節省了節目時長，又保障了節目質量，與此同時，也表明了節目的態度：質量高的，獲得更多的播出時間，質量略低的，處於待定位置的，就獲得較少的時間，都有亮相機會。這是一種選手、導師、節目組和觀眾之間的互相尊重。每一位舞者都被敬重，正是節目組敬重自己，敬畏觀眾。

第三點，處理噱頭畫面，不迴避，但也斷然不會放大。在第二期的《舞蹈風暴》當中，出現了舞蹈選手親吻的最終收尾動作。湖南衛視方面，並未迴避這個動作，直接讓嘉賓們採訪聊了聊舞者的關係。而舞蹈表演者也表示，這個作品，就是歌頌帕米爾高原上的愛情，情之所至，吻是必然！這就是不迴避。

但同時，不放大，也尤為關鍵。比之於某些兄弟臺的綜藝表演當中，故意將鏡頭焦點對準舞蹈選手的親吻動作，恨不得做放大鏡式的處理，湖南衛視選擇了“不放大”的原則。在《舞蹈風暴》播出的畫面當中，截取了選手親吻之前的瞬間，和親吻結束之後的瞬間。對中間一瞬間的剪輯省略，正是基本的藝術態度。

這種處理方式，既不傷害藝術的完整性，又沒有放大某些親密的瞬間獲得噱頭。不搞舞蹈之外的任何噱頭，反倒是讓《舞蹈風暴》獲得了超高的觀眾評分。只專注於節目主打的內容，將最精湛的舞蹈呈現出來，放大的，也只是舞蹈的風暴瞬間。這正是專業級的創作態度。這種創作態度，非常值得某些綜藝節目學習。

專業精神，尊重選手，不搞噱頭，是大量綜藝節目沒有學會的基本技能。不少綜藝甚至於以為，搞一搞噱頭，踩踏一下選手，請幾個流量明星，就可以弄火一檔綜藝。最近兩年的綜藝資料來看，但凡操持這種“創作觀念”的綜藝，沒有不滑鐵盧的。反倒是這檔《舞蹈風暴》，因為專業，所以精彩。這樣的好節目，應該給它吹一吹。

既然提到了《舞蹈風暴》，就先說說我比較熟悉的芭蕾節目吧

現代芭蕾《追光者》令人印象深刻

“天上很多星星很渺茫

但是也有自己想要付出的那種力量和信念

微弱的光也要被看見”

01.追光者，芭蕾的意義

芭蕾是一門嚴謹的科學，它的體系規範，審美價值高。

除了對職業舞者身材條件的要求之外，“開繃直”的芭蕾要素下，每個動作細節都致力於追求極致、崇尚完美。

不斷延伸，不斷進取。

把現在的狀態和初學芭蕾時相比，就會明白：

芭蕾的意義，莫過於堅持著實現從不完美到完美逐漸成長的過程。

02.逆光而行，為了心中的那束光

芭蕾舞者張藝凡，恰似溫柔本身。清亮的眼神，淺笑的嘴角，一伸手一出腳，便有迷倒眾生的本領。

清純，執著。

對於嚮往的生活與遠方，“追光者”是一個永不停歇的角色。

無論是這個作品裡還是在生活中，芭蕾都是一束光。

一束美好得耀眼的光。

它是璀璨星河，它是疲憊生活裡的英雄夢想。

我們始終熱忱，不斷努力，是為了離光更近一步。

哪怕是在狀態很差的時候，希望你也可以不停地和自己說：“腿再抬高一點，再伸展一點，再往外轉開一點...”

在學習芭蕾的路上，希望你可以拒絕“三天打魚兩天曬網”，一直堅持下去。努力比自己能做到的再多做一點點，把別人認為一切都不可能的事，變成一種可能，一種現實的存在。

願你被芭蕾的美好所激勵，活成你想要的那個自己~

勇敢地去追隨心中的那束光吧~

再說手《九兒》

身邊的那片田野

手邊的棗花香在萬眾的期待下《舞蹈風暴》第二期如期而至最喜歡的《九兒》也不負眾望

打破了很多人對芭蕾的刻板印象，來自遼寧芭蕾舞團的首席舞者王佔峰和敖定雯以中國芭蕾的形式將高粱地裡九兒的故事呈現到了我們眼前。

那麼，中國芭蕾《九兒》，到底“爆”在哪裡呢？

答案

最喜歡的角色+優秀的舞者+精妙的託舉設計

01.精湛的技術技巧

《九兒》在編排上最大的一個亮點，就是其精妙的託舉設計。

一連串的託舉，兩位優秀的舞者行雲流水般地完成，給我們帶來了一場視覺上的“風暴”。

芭蕾舞者王佔峰&敖定雯，用自身的舞技向我們闡釋了什麼是真正的首席。

02.精準的情緒把控

舞者的情緒，能夠快速傳達出舞蹈背後的文化內涵。抗日戰爭時期的高粱孕育了熱血方剛的餘佔鰲，而九兒在經歷了一系列的波折和磨難之後，逐漸成長為個性鮮明的女子。

最喜歡的角色碰上優秀的舞者，在中國芭蕾《九兒》中，透過兩位舞者的情緒，我們看到了敢愛敢恨，不懼束縛，勇於衝破封建牢籠，不惜一切代價追求真愛的九兒，也看到了Sunny、爺們兒，霸氣十足，充滿了原始的生命力餘佔鰲。

03.精巧的伴奏音樂

芭蕾是視覺+聽覺的藝術。《九兒》的伴奏音樂選用的是同名歌曲《九兒》。歌曲以九兒為第一人稱，透露出九兒堅強隱忍的性格，充滿了地域性。

/《九兒》

身邊的那片田野啊，手邊的棗花香，

高粱熟來紅滿天，九兒我送你去遠方。

《九兒》的歌詞並不複雜，但卻反覆而有力，越來越高亢，相應之下，舞蹈動作的編排也越來越往高處走，配合音樂傳達出越來越濃烈的情感。

04.充滿血性的民族精神

芭蕾作為高雅藝術，放在電視綜藝中，也許許多人會認為它欣賞有難度。《九兒》的載體雖是芭蕾，但加入了中國元素後，巧妙地實現了西方舞蹈的本土化，在觀眾的心中引起了共鳴。

在《九兒》的情緒背後，是高粱地裡的人們充滿血性的民族精神。

九兒在保家衛國的關鍵時刻，她用自己的生命保衛了家園，佔鰲在民族大義面前，放下過去的爭端，共同抗日。舞蹈背後，是九兒和佔鰲的生命在這片充滿生命力的山東高密大地上撰寫的愛與征服。

05.回看今朝

時至和平的今日，戰爭已不再，高粱地裡九兒的故事，卻流傳到了今天。兩位舞者呈現給我們的這場視覺的盛宴，離不開臺下的日復一日的練習。

其實，芭蕾對於我們來說，何嘗又不是那片廣袤的高粱地呢？

在課堂上也把每個動作都做的明白，用認真的態度去對待生活，對待芭蕾。只要精心耕耘，收穫的定會是九兒那樣的成長與美好呀！正如演繹九兒的敖定雯說的那樣，愛現在的一切，踏實前行。

舞蹈很殘酷，因為先天條件第一，也就是身材比例要符合要求，從小童子功練習，然後再加上刻苦訓練，層層淘汰最後能站在舞臺上表演的都是頂尖人才，而且都是一身病傷，大讚這個節目。

首先要回答的是這批舞者在大陸出於什麼位置。這批舞者已經是目前大陸舞者當中有名氣的舞者了，只是因為舞蹈本身不受大眾關注，也不被大眾瞭解，所以很少有人知道。

比如李響，14歲-16歲就拿下過中國舞蹈界最有分量的桃李杯舞蹈大賽獎項，而且在舞蹈圈中已經很有名氣，曾經也在一檔節目《中國藝考》中作為評審員和訓練員的身份出現。

比如胡沈員，作為中央民族大學舞蹈學院出來的一員，自然專業水準很高，他還有自己的舞蹈品牌，且自己擔任藝術總監，另外他還參演過楊麗萍的舞蹈作品。從《舞蹈風暴》中他的採訪內容中，就可以看出他作為舞蹈人很有眼界和思想。

比如賈昊悅和馬迪這一對，在進入《舞蹈風暴》以前曾是黑池舞蹈比賽的冠軍，那麼黑池舞蹈比賽又是什麼級別的比賽呢？這是在英國舉行的舞蹈節，而且也是國際標準舞活動之首，每年都多少人精心排練為了這一場比賽。這一對作為華人要去跳外來舞種，且獲得不小的成績，確實很厲害。

所以，在《舞蹈風暴》中的這些舞者們，很多出自中國的舞蹈名校，而且是名校中走出的頂尖舞者，所以實力很強。

沈偉，這個名字對於不熟悉舞蹈的人可能不是很瞭解。那麼不知道大家還記不記得08年北京奧運會中有一個節目叫做《畫卷》，這個作品就是出自沈偉老師，由他擔任創意策劃和編導。另外，他在國外舞蹈藝術界享有盛譽，曾被授予”終身成就獎“，獲得過舞蹈界的”奧斯卡“——”尼金斯基獎“，被稱為”我們時代最偉大的藝術家之一。“

沈培藝，也是中國舞蹈界很有名氣的舞蹈家了。如果沒記錯的話，之前的《舞動奇蹟》中沈培藝老師也曾作為評委出現。除此之外還曾在中國舞蹈界很多比賽中作為評委出現，比如中央電視臺電視舞蹈大賽等。

揚揚，揚揚老師也是舞蹈人，也是中國舞蹈電視節目的領航人。曾經作為湖南衛視《舞動奇蹟》的主評委和舞蹈製作人。

最後，《舞蹈風暴》可以說是中國目前節目效果還不錯的舞蹈類綜藝。在此之前除了《這就是街舞》這種街舞類節目外，舞蹈的綜藝還有《舞林爭霸》、《中國好舞蹈》、《舞出我人生》、《奇舞飛揚》、《起舞吧起舞》 等等，但還是此次的《舞蹈風暴》效果更好。

原因在於，一方面是因為近幾年人們生活水平提高，增強了審美意識。

另一方面節目方面也進行了精心的策劃，比如舞臺和燈光的設計，幫助觀看舞蹈的觀眾將視覺效果達到最佳。而且大家會注意到在舞者表演的過程中，螢幕上會出現相關動作的名稱並進行解釋，幫助觀眾走進舞蹈、瞭解舞蹈。

誠然，這對於舞蹈的發展還只是開始，也希望以後有更好的舞蹈類節目走進人們的生活。

舞蹈作為人們在原始社會就已經具有的一項能力，在肢體語言背後帶給人們的是古老的文化痕跡，讓這種文化更好地參與今天的生活。