六要”“二病”說是五代時期的山水畫家荊浩在《筆法記》中提出的繪畫理論。重溫“六要”“二病”說對提高我們的國畫理論水平，掌握山水畫的基本技法，培養審美能力有著現實的意義。

荊浩是唐末五代之際的人，他自稱唐朝人，後世把他視為五代人。為避戰亂隱居在太行山洪谷，號洪穀子。太行山雄偉、壯麗的自然風景吸引著他，據他寫的《筆法記》敘述，他的松樹寫生手稿達數萬本，這可能誇大了一些，但足見其繪畫的勤奮。

《筆法記》是重要的山水畫論著作，同以往的山水畫論著作相比，內容更加深入、細緻、且又系統。《筆法記》中提出“六要”是荊浩專門為山水畫創作制定的六條標準，同謝赫根據人物畫所提出的“六法”（氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫）不同。但“六要”顯然是“六法”的繼承和發展，是根據山水畫的特殊要求和荊浩自己的創作實踐，把“六法”加以取捨，在六法的基礎上作了創造性的發展。

六要是：一日氣、二日韻、三日思、景、五日筆、六日墨。先說氣和韻。荊浩把六法中氣韻分開來講。什麼叫氣？“氣者，心隨筆運，取象不惑。”心隨筆運，實際是筆隨心運。畫家的思想統帥用筆，描繪形象才能心有主見，取象不惑。什麼叫韻？“韻者，隱跡立形，備儀不俗。”要求筆跡為形象服務，不能脫離形象，單獨顯露出來。荊浩把氣韻分立為二法，據他自己解釋的氣和韻的含義，似乎沒有必要把氣韻分開。氣、韻對人物畫和山水畫都是指表現物件的神，氣韻是完整的詞，也許是這個緣故，後世評畫，仍然用氣韻，不作分解。

三曰思。“思者刪撥大要，凝想形物”，荊浩在另一處講的“去其繁章、採其大要”，即是刪撥大要的意思。思是謝赫六法中沒有的。有人說思是經營位置，乃是把章法與立意混為一談了。經營位置固然需要集中概括，但那是指畫面上的形象安排工作。荊浩把思作為一法，並說畫家要聚精去思考他表現的物件（凝想形物），無疑是指沒有出現在畫面上的立意構思活動。思作為一法提出來，不僅對山水畫創作有好處，而且對所有繪畫創作有好處。這是荊浩的首創。

四日景。“景者，制度時因，搜妙創真”，要求畫自然景物的狀貌神情（搜妙創真）。荊浩特別重視藝術的真，真是神似和形似的兼備。他說“似者得其形造其氣，真者氣質俱盛”。真正好的山水畫要氣質俱盛，也就是形神兼備，自然之物的真和思想認識的真要統一起來。

五日筆、六日墨。這是講筆墨。荊浩曾說過：“吳道子畫山水有筆而無墨，項容有墨而無筆，吾採二子之長，成一家之體。”他在《筆法記》中說：“項容山水，……用墨獨得玄門，用筆全無其骨。”“吳道子筆勝於象，骨氣自高，樹不言圖，亦恨無墨。”從這些評論中可見他對筆墨的重視和追求。在中國古代，荊浩是第一個將筆墨並重的人。謝赫六法只講骨法用筆，並沒有提到筆墨。荊浩對筆墨的解釋是：“筆者，雖依法則，運轉變通，不質不形，如飛如動；墨者，高低暈淡，品物淺深，文形自然，似非用筆。”也就是後來所說的“筆記之以形質，墨寫之以陰陽。”實際上是指具體技法的追求。而今只重筆墨的觀點未免太片面了，甚至有些誇大其詞。荊浩六要中氣、韻、思（也就是一種審美追求，創造意識），在藝術創作中非常重要，同時他也重視山水畫寫生這個重要環節（有松樹寫生稿數萬本）。筆墨應該為以上幾點服務，也就是為創作服務，我們不應該成為筆墨的奴隸。

荊浩還提出用筆有四勢：筋、肉、骨、氣，他解釋道：“筆拖而不斷謂之筋；起伏成實謂之肉；生死剛正謂之骨；跡畫不敗謂之氣。”

“二病”即：有形之病與無形之病。

有形之病是區域性細節上的缺陷，無形之病涉及到神似形似及筆墨個方面，關係到作者的藝術修養和審美觀，是貫穿整個畫面的問題。無形之病實際上是指畫的格調。畫之二病是山水畫創作中要隨時注意的問題。

對荊浩的“六要：”二病“說的研究能夠使我們對山水畫的認識起到提綱攜領的作用。美術史家們認為荊浩的《筆法記》為中國古代山水畫論建立了綱要。而”六要“”二病“則是荊浩山水畫論的核心所在。現在我們再談“六要”“二病”說對學習研究國畫理論、學習國畫技法及欣賞國畫都有一定的指導性意義。

荊浩的“六要”理論，荊浩的《筆法記》記載：

“夫畫有六要：一曰氣，二曰韻，三曰思，四曰景，五曰筆，六曰墨。

氣者，心隨筆運，取象不惑；

韻者，隱跡立形，備儀不俗；

思者，刪撥大要，凝想形物；

景者，制度時因，搜妙創真；

筆者，雖依法則，運轉變通，不質不形，如飛如動；

墨者，高低暈淡，品物淺深，文彩自然，似非因筆。”