第一，導演不懂或者沒有科幻精神

第二特效不上，讓觀眾沒有帶入感

第三總以為觀眾是傻，以為某些科幻場景能忽悠觀眾

第四科學部分不嚴謹，以為用魔幻化的方式或者直接跳過場景

個人總結了三點。

第一、文學創作：在中國科幻文學的起步太晚，在冷戰時期美國的星球大戰就上映了，而現在大陸除了《三體》《血祭》等有限的幾部小說以外，沒有什麼能拿的出手的。寫科幻小說需要作者有不錯的理論知識和概念，而具備這樣能力的作者也是鳳毛麟角。

第二、讀者群：在國內網文都被耽美、修真一類的小說充斥著，就拿身邊朋友們來說，什麼《盜墓筆記》《霸道Quattroporte》都能說上一兩部，但是拿了雨果獎的《三體》他們都不知道。最關鍵的是，對於科幻小說來說很考驗讀者的閱讀能力和作者的表達能力。就拿三體來說，11維的質子是什麼概念，別說普通讀者了專業科學家能解釋清楚嗎？別說11維度了，如果現在能把4維搞清楚了就會迎來不可想象的技術大爆發。

第三，電影製作團隊：中國的編輯都是重文輕理，遇到非常考驗視覺展現能力的科幻作品，國內的團隊就顯得很無力，就拿《機器俠》還有《未來警察》來說吧，有幾個不罵街？電影《三體》早就拍攝完畢了，為什麼遲遲不上映？就是因自己知道自己拍的是什麼水平。

我知道科幻作品製作複雜，弄不好還費力不討好，與其白費力氣還不如迎合市場，大家愛看愛情的作者就寫愛情，導演就拍愛情，投資方就投愛情。但是不管如何我希望咱們中國能有這樣的破冰人。

第一，導演，演員覺得是科幻，觀眾覺得是幼稚，是無恥。

所以才會尷尬！

第二，不是我們不愛國，是導演覺得我們太笨了，結果沒想到我們比導演想的聰明一些！

所以才會尷尬！

第三，好比謝霆鋒的歌，——因為愛所以愛。

因為尷尬，所以才會尷尬！

說中國的科幻電影總是尷尬，太冤枉人了。因為我從來沒見過中國的科幻電影，沒有的東西何來尷尬的？。

導演臉皮厚到了極點，就是天下無敵。

科學界有很多技術，我們能做到，但以現有水平很難做到，就得讓科幻先出場，模擬該技術顯示時的狀態，成功的科幻片有的很成功的。

如幾十年前一個科幻小說“死光”。那是核電池小型化，鐳射器小型化模範，以現在人類的水平，這種死光器為期不遠了，這才是真正科幻。

科幻電影主要職能，是介紹未來人類建築，飛行器，及高階的材料，操作，控制，傳輸，建造技術，引導，激發人們向正確的方向進取。讓人們看起來有“好高階，好科幻”的衝動，並且有“我也能做到”的思想。而現實中，很難做到。

這一點，美劇科幻多數做得很成功。如“星際迷航”與“星球大戰”。

星球大戰那兩個機器人，特別是那個會奔跑的球，你們誰知道它是幹什麼用的？一切的星際語言，解密，導航及知識技術它是個專家，半點也不科幻，呵呵呵了。

而中國的導演。1，色迷迷的將愛情，家庭劇搬到科幻去，毫無技術性可言，真讓觀眾吐血，看半集就不想再看下去了。2，個人崇拜是個毒瘤。只專注拍攝演員，忘記了是在拍電影，整場都是在對話，不演有技術含量的故事。3，盡演些不可能的事，什麼四維，十一維，星際穿越的，完全脫離了現實。脫離現實的電影不叫神話，叫址蛋，將觀眾當傻瓜哄，意想不到的是觀眾比導演聰明。4，嚴重脫離星際的場境。幾乎星際任何類地星球，環境都萬分惡劣，有冷的，有熱的，有空氣稀薄的，有空氣濃厚的，有引力大的，有引力小的，有的有很嚴重放射性，你得將這些應對解決方法演出來，別一味都像地球一樣氣候宜人。

我們的技術並不比它人差，差距的是我們的導演滿腦子塞滿了屎。少一些色心，少一些個人崇拜，多搞些合乎實際的技術含量，你就成功了。

我平均每年要去電影院看一百多部電影，對於科幻電影尤其關注，最喜歡《異形》系列。

題主這個問題要從多方面說起，說的最多的就是大家常說的兩億預算，一億五千萬請演員，五千萬搞其他，態度不端正，如何能有好的科幻電影呢。

中國的“科幻電影元年”7從14年開始，年年提年年提，但是到現在都沒有實現過，而且越拍越尷尬，為什麼。

公眾態度，社會熱度

中國的科幻文學近年來可謂是風生水起，郝景芳的《北京摺疊》又得了雨果獎，但是公眾注意到這一點卻是因為先在國外獲了獎然後才受到國內關注，這點難道不值得反思一下嗎。雖然科幻雨果獎在世界文學也只是一場小眾的狂歡，但是華人關注點總是異於世界，導演編劇也會受一點困擾吧。而且中國科幻文學太優秀了，對中國當下的反思有不少，比如《人人都愛查爾斯》和《荒潮》，以及《北京摺疊》也是這類作品的代表。再說《三體》的難以執行，和文字本身的格局太過龐大也有一定關係——很多影迷看過作品就會明白，這樣的大敘事，中中國產電影把握起來太過困難。

技術，資金，經歷

美國“高概念電影”從1970年興起，拯救了低迷的美國電影工業，同時也將好萊塢在世界上的地位進一步鞏固。而科幻電影也正是在這個時代逐漸走入主流，從B級片、cult片與驚悚片的範疇中逐漸A級化。《星球大戰》和《回到未來》都是重要的系列作品。從此，全世界只有好萊塢這樣和華爾街金融資本合作的發達工業體系，可以支撐如此大製作的電影。所以拍電影，尤其是拍一部好的科幻電影，華人總是要將其拿去與美國科幻電影比較，難度無形上升了很多，畢竟如此發達的電影工業中國暫時還比不上。

受眾偏少

雖然科幻已經沉澱出了成熟的受眾群體。我們的科幻迷已經自己做出了《水滴》和《我的三體》這種非常棒的獨立作品。這些愛好者和同人群體的狂熱，超出了從業者的想象。同樣，中國不同的亞文化群體也已經成熟了。影視、推理、二次元，這些亞文化群體都有很大的力量。但是，人數還是偏少，只靠這些人如何能撐起一部好的科幻電影的票房，還需要更多的中立的不瞭解的人的掏腰包支援。

導演，演員

如果導演不夠充分了解科幻這一類的內涵，演員只是為了錢而出演，如何能夠拍出一部堪稱“中國科幻電影”的電影。必須有具有匠心的導演與演員才足以支撐起一部“中國科幻電影”。

如何努力

當下的中國其實有很多獨有的文化生態，在任何時代、任何地方都找不到。我們的微博、天涯社群、SNS文化非常獨特，在區域經濟不平衡的情況下，電商、網路支付和高鐵這種建設又達到了世界最發達的水平。這些元素都可以用科幻的方式進行結構性的誇張和變形，所以中國的科幻故事會非常有特點。

舉個例子，《三體》最有魅力的是什麼？是紅案基地背後的冷戰局勢，是那些領導人批文所包含的前三十年的歷史資訊。這些既關於世界史、人類的現代邏輯，又與中國緊密相關乃至影響到今天的東西，能夠以陌生的方式勾連起我們生長於斯的情感經驗和文化脈絡。能抓住這些特點結合科幻核心的作品，可能更容易找到電影市場上成功的突破口。

什麼時候才能等到《三體》啊

究其最主要的一點，中國是以儒家思想為主導，西方國家是以神道思想為主導。從這個角度來說，我們在幻想上就不如他們眼界開闊，思想靈動。所以他們拍出的科幻片，能夠神乎其神，出於意料之外，合乎情理之中。而我們的一些科幻片，總是想著要滲入一些理念性的東西，結果就造成了合乎意料之內，出乎情理之中了。

其實這個問題我是有意見的，那麼多型別的電影，憑什麼只說科幻電影？難道其他型別的片子不尬嗎？ 不開玩笑了，看到這個題目。第一時間腦海出現的居然是《霹靂貝貝》！一部中中國產兒童科幻電影，注意是兒童！給孩子看的！

確實很尬，因為在《霹靂貝貝》之後，中中國產科幻片再也沒有被我記住的了。根本原因，我覺得還是創作土壤的問題吧。國內不缺錢，不缺技術，補缺好演員，唯一缺的就是好故事。這也難怪，我們的起步太晚了，深厚的歷史底蘊成了優勢也成了絆腳石。老祖宗留下可以借鑑的東西不少，卻也在想象力方面限制住了我們。那可是幾千年的影響啊，當別人在想象星球大戰的時候，我們還在唱“學習雷鋒好榜樣”呢！

創作者的思路由於種種原因被禁錮了，再加上一切向“錢”看的社會風氣，拍科幻電影連嘗試的機會都少的可憐，沒有數量，哪來質量呢？拍出來的科幻片，也大都是披著科幻的外衣而已，看《霹靂貝貝》的那一代觀眾已經長大了，而影片的整體質量卻在原地踏步甚至倒退。國外科幻電影也有爛片，但是人家基數大啊，總能出那麼幾個好片子的。國內電影現在也是一片繁華，可是導演們要麼只為票房，要麼只為拿獎，拍科幻片這種吃力不討好的事傻子才去幹呢。

有人會質疑說：不是有大劉的《三體》嗎？唉，等到上映之後再說吧！

對中中國產科幻電影，並不能只是一味的貶低，畢竟觀眾也是恨鐵不成鋼。還是繼續期待吧。

這是一個很複雜的問題，除了我們的本土文字數量有限，電影工業發展水平不足等基礎原因之外，文化語境也是中國科幻電影照搬好萊塢科幻電影套路看起來就會很尷尬的原因。

從文化背景來看，中國社會有著與西方社會截然不同的發展歷程，首先，我們沒有經過工業革命，而是直接從農耕社會進入了現代化社會中，時間也比較晚，社會普遍缺乏對工業化的認同感；因此沒有辦法直接把工業社會對未來的想象那一套直接搬過來用。畫外之前採訪過現階段從事中國科幻電影拍攝的郭帆與張小北兩位導演，也問到了這個問題，題主可以參考一下。

郭帆認為美學表達是一個重要矛盾，“中國科幻感”的美學方向還沒有固定的樣態。像美國那樣特別高科技感的風格以及日漫那種特別酷炫的風格，要套在中國科幻電影中就會非常違和。張小北提到的是一些文字上的問題，我們在看好萊塢科幻電影的時候聽的是角色講英文，在那樣的語境下一些詞句，一些觀念用英文說出來觀眾很容易接受，用中文說出來就會非常奇怪。

總而言之，我們現在看到的科幻電影是美式價值觀語境下，基於美國主流價值觀對未來的幻想，那麼基於中國主流價值觀來幻想未來會變成什麼樣，暫時還沒有一個統一的、明確的樣態。