國畫一詞起源於漢代，象形字，奠基礎；文與畫在當初，無歧異，本是一個意思。中國夙有書畫同源之說，有人認為伏羲畫卦、倉頡造字，是為書畫之先河。文字與畫圖初無歧異之分。中國畫歷史悠久，遠在2000多年前的戰國時期就出現了畫在絲織品上的繪畫——帛畫，這之前又有原始巖畫和彩陶畫。春秋戰國最為著名的有《御龍圖》帛畫。它是在絲織品上繪畫。

有人物、山水、花鳥等題材，寫實和寫意等技法，在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學等方面的認知。
外表：
初看國畫，要欣賞的不是畫面如此簡單，還要看下列各項是否精美。
畫工：
畫家的作品，可表現出作者的成就。畫面的形象，就是畫工的具體， 我們往往主觀批評該畫的優劣，就是受畫工的影響很大。
書法：
中國畫和西洋畫不同之處，其中一項就是書法。中國畫畫面上常伴 以詩句，而詩句是畫的靈魂，有時一句題詩，如畫龍點睛，使畫增色不 少。而畫中的書法，亦影響畫面至大。書法不精的畫家，大多不敢題字， 雖然僅具簽署，亦可窺其良莠。
印章：
畫面上常見的印章有各方面：畫家的印鑑，題字者私章，襯托用閒 章，收藏者印章，欣賞者印章，鑑證者印章等。而各種印章的雕工，印 文內容，蓋印位置等，都在評價之列。尤其古畫，往往有帝皇，名家， 藏家和鑑賞家的印鑑，可佐真偽。
裝框：
中國畫的裝裱更別具一格，常見的有紙，綾兩大類。今呀洗 ，綾 裱較精。裱邊的顏色，闊窄，稱邊，接駁，裱工等，都十分講究。日本近代的裱工另有風味，對現代的裱畫方式具影響力。好的裝裱，能把一幅畫襯托得更為精美悅目，名貴大方。
框飾：
如用壓鏡方式將畫藏在玻璃框下，其採用的框邊質料、顏色、大小對畫的美觀影響極大。近年北美畫家多采用西式框飾代替中式裝裱，亦頗有可觀。
內涵：
華人欣賞字畫不獨欣賞表面工夫，更著重與作品有關和作者個人相互關係。
功力：
從事書畫修養越久的人，他表現出的功力，是初學者無法掌握。尤其是書法，老手多蒼勁有力，雄渾生姿。在國畫方面，其線條，設計， 意境亦表現出作者的工力。所以人生經驗豐富的藝術家，其作品往往較年輕畫家有不同的表現，這表現就是功力。
佈局：
佈局看來似是畫面的設計，其實是作者胸懷中的天地，從畫面佈局中表現出來。中國畫與西洋畫不同的地方甚多，最明顯之處就是“留白”。國畫傳統上不加底色，於是留白甚多，而疏、密、聚、散，成為留白的佈局。在留白之處，有人以書法，提詩，蓋印等來補白，亦有讓其空虛，故從佈局中可見作者特到之處。
學養：
工力及佈局，可於畫面窺其一二，至於作者的學養，對其作品影響至大。故中國有“文人畫”之稱。著名文人，其作品與眾不同者，就是一種“書卷氣”。畫家與畫匠之分別，學養是條件之一。
人品：
西方畫家，往往以浪漫不羈，遊戲人間為樂。而欣賞者只觀其畫而不理畫家的私德。華人不同，畫家或書家如行為不檢，道德敗壞，聲名狼藉，大奸大惡者，即使其書法美術如何精美，亦無人問津，試問誰家高懸曹操，秦檜等奸臣作品，而岳飛的“還我河山”，孫中山的“天下為公”，成為人盡皆知的好匾額，就是這個原故。
國畫一詞起源於漢代，象形字，奠基礎；文與畫在當初，無歧異，本是一個意思。中國夙有書畫同源之說，有人認為伏羲畫卦、倉頡造字，是為書畫之先河。文字與畫圖初無歧異之分。中國畫歷史悠久，遠在2000多年前的戰國時期就出現了畫在絲織品上的繪畫——帛畫，這之前又有原始巖畫和彩陶畫。春秋戰國最為著名的有《御龍圖》帛畫。它是在絲織品上繪畫。

有人物、山水、花鳥等題材，寫實和寫意等技法，在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學等方面的認知。
外表：
初看國畫，要欣賞的不是畫面如此簡單，還要看下列各項是否精美。
畫工：
畫家的作品，可表現出作者的成就。畫面的形象，就是畫工的具體， 我們往往主觀批評該畫的優劣，就是受畫工的影響很大。

書法：
中國畫和西洋畫不同之處，其中一項就是書法。中國畫畫面上常伴 以詩句，而詩句是畫的靈魂，有時一句題詩，如畫龍點睛，使畫增色不 少。而畫中的書法，亦影響畫面至大。書法不精的畫家，大多不敢題字， 雖然僅具簽署，亦可窺其良莠。
印章：
畫面上常見的印章有各方面：畫家的印鑑，題字者私章，襯托用閒 章，收藏者印章，欣賞者印章，鑑證者印章等。而各種印章的雕工，印 文內容，蓋印位置等，都在評價之列。尤其古畫，往往有帝皇，名家， 藏家和鑑賞家的印鑑，可佐真偽。
裝框：
中國畫的裝裱更別具一格，常見的有紙，綾兩大類。今呀洗 ，綾 裱較精。裱邊的顏色，闊窄，稱邊，接駁，裱工等，都十分講究。日本近代的裱工另有風味，對現代的裱畫方式具影響力。好的裝裱，能把一幅畫襯托得更為精美悅目，名貴大方。
框飾：
如用壓鏡方式將畫藏在玻璃框下，其採用的框邊質料、顏色、大小對畫的美觀影響極大。近年北美畫家多采用西式框飾代替中式裝裱，亦頗有可觀。
內涵：
華人欣賞字畫不獨欣賞表面工夫，更著重與作品有關和作者個人相互關係。
功力：
從事書畫修養越久的人，他表現出的功力，是初學者無法掌握。尤其是書法，老手多蒼勁有力，雄渾生姿。在國畫方面，其線條，設計， 意境亦表現出作者的工力。所以人生經驗豐富的藝術家，其作品往往較年輕畫家有不同的表現，這表現就是功力。
佈局：
佈局看來似是畫面的設計，其實是作者胸懷中的天地，從畫面佈局中表現出來。中國畫與西洋畫不同的地方甚多，最明顯之處就是“留白”。國畫傳統上不加底色，於是留白甚多，而疏、密、聚、散，成為留白的佈局。在留白之處，有人以書法，提詩，蓋印等來補白，亦有讓其空虛，故從佈局中可見作者特到之處。
學養：
工力及佈局，可於畫面窺其一二，至於作者的學養，對其作品影響至大。故中國有“文人畫”之稱。著名文人，其作品與眾不同者，就是一種“書卷氣”。畫家與畫匠之分別，學養是條件之一。
人品：
西方畫家，往往以浪漫不羈，遊戲人間為樂。而欣賞者只觀其畫而不理畫家的私德。華人不同，畫家或書家如行為不檢，道德敗壞，聲名狼藉，大奸大惡者，即使其書法美術如何精美，亦無人問津，試問誰家高懸曹操，秦檜等奸臣作品，而岳飛的“還我河山”，孫中山的“天下為公”，成為人盡皆知的好匾額，就是這個原故。