陳志朋，這個因為私人聚會上被一個“算命大師”一句“他不適合走這一行”導致被經紀公司壟斷多年，成為小虎隊之中最為可惜的成員，他卻是小虎隊三個人之中唯一一個一直在堅持歌手身份的人，不同於吳奇隆因為高音倒嗓選擇影視電視劇並且獲得了劉詩詩的愛情，也不同於蘇有朋選擇電影事業而翻紅，陳志朋是唯一一個主要以歌手身份存在的。
陳志朋在2001年主演了歌舞劇《看見太陽》，在2002年陷入糾紛後開始淡出音樂，然後在2011年開始迴歸樂團，2016年開始主攻音樂領域，整體上相比於吳奇隆和蘇有朋，陳志朋在音樂領域上的堅持最高，同時基本功也較好。
在聲樂唱功上，陳志朋不同於吳奇隆的地方在於護嗓，陳志朋對於音域高音並不是很渴求，主要以F4作為主要音高，F#4的稍微抬喉作為高音音色，相比於吳奇隆的G#4下降了2Key，而這兩Key讓陳志朋少了一些商業性，更具有護嗓性。相比於蘇有朋也多了腹腔支撐的基本功。
在音色上，陳志朋有點特殊，或者說他存在大量模仿的痕跡，他自身的本質音色有一點偏向於張傑的音色，這一點在他清唱張國榮《我》的時候和說話的時候可以很清楚聽到。但是在綜藝之中，因為混音問題，他的聲音偏向於腹腔支撐的男性中音，整體在偶像歌手和中音實力歌手之間切換。
在音域上，陳志朋維持的非常好，他早期在小虎隊之中也是一個具有F#4音高，以中音為主的歌手，而在他五十歲時依然具有非常不錯的F#4音高，很顯然這些年他並沒有荒廢自己的基本功訓練，尤其是氣息、發音點上在他的小型LVIE演唱中，效果非常不錯。
在整體上，陳志朋的節奏我覺得是一個存在的小問題，在陳志朋翻唱陳奕迅《十年》之中，陳志朋在入副歌部分使用了大量的反拍改編，這導致了整首歌的情感表達過弱，打斷了原本的情緒。這種改變可能是為了商業獵奇，但是暴露一個陳志朋比較大的問題：對於歌曲的審美較低，較為迎合商業化，並不考慮如今的音樂深度需求，缺乏自身的風格堅持，一直在追著商業跑。
以下簡單從音色、音域、個人遭遇三方面切入：
在音色上，陳志朋本身的音色並不優秀，但也不差，和張傑十分類似，聲帶構造是屬於普通的青年男生音色。開口後，具有一定的明亮度，但是相比於吳奇隆而言較弱，而這種明亮度會給與音色較為強烈的個人咬字色彩，會有一點不走心。這也是張傑受到詬病的核心。
基於這一點，陳志朋演唱之中，腔體修飾的音色更多，自身習慣性的發音點集中音色更偏向於清唱時演唱的。在具體的LVIE演唱中，陳志朋使用的音色主要是腹腔支撐對於音色的共鳴弱化， 和胸聲的中低音加成。
這樣總體而言，陳志朋的音色優勢就非常明確了：中低音是個人核心，高音只要能咬字就行。陳志朋這樣的思路，很顯然註定了他很難大紅大紫，但是偶然之間會讓人感覺到他唱得也非常好，但因為偶像歌手出身在職業舞臺上，就缺乏了很多了音樂機能性的優勢，加上年齡見長，而中低音唱得很好的歌手都基本上走實力派，比如陳奕迅、蔡琴等人。導致陳志朋的優勢並不在商業上吃香。
在音色具體的咬字上，陳志朋會有一定的早期年代感，尤其是偏向張國榮的風格。其中最大特徵是在於模仿張國榮在發音點咬字靠前的音色，也是最像張傑的音色，這一點在演唱中低音時具有一定優勢，清唱有一種非常憂傷、真摯的情感，配合陳志朋的遭遇，總有一種打動人的感覺。甚至於說，你單純看著陳志朋安靜唱抒情歌曲，會有一種莫名的情緒直擊內心。
這種情緒是，我們內心中對於三十年前一個巔峰偶像群體的成員，卻成為了一個資本的控制打工人，如今終於釋懷開始自由之後的一種無所適從的感覺。而音樂恰恰是成為了他的最終慰藉方式。本質上是遭遇的苦難過度，讓陳志朋的內容和情感足夠真摯。
在具體的腔體音色修飾上，腹腔和胸腔的程度並不低，屬於職業歌手較高的水準，這一點比較容易聽到，尤其是在陳志朋不唱跳時開口基本上都是非常均衡的聲線，不是偶像歌手那種羸弱感，這也是陳志朋在50歲是和蘇有朋以及吳奇隆最大的區別，腹腔支撐和胸聲的基本功上，是陳志朋的分在T2較弱的關鍵。
但在唱跳之中，陳志朋的表現就稍微顯得有那麼一絲絲急躁，唱跳會嚴重影響聲線的穩定性。但整體而言，但凡唱跳歌曲，陳志朋的表現力就有一點過於油膩的表現，不管是舞蹈還是聲樂，都是如此。
陳志朋Live音域：C3-F#4；
陳志朋CD音域：C3-G4；
陳志朋質量音域：C3-F4；
在音域上，陳志朋維持非常不錯，在質量音域和Live音域之中只有一個音F#4存在一定抬喉，但是抬喉程度並不大，咬字也很紮實、長音非常穩定，共鳴也具有質量聲壓。整體而言，當年小虎隊時期到如今，陳志朋的水準是隱隱上升的，並沒有像吳奇隆一樣的稍微退化。
在單音質量上， 我個人認為陳志朋唱的最好聽的音域應該是G3-F4，這一個七度，中音的胸聲非常具有陳奕迅的那種擁抱聽覺質感，同時在四組音之中，具有張傑早期唱情歌，張國榮唱經典歌曲的音樂聽覺，整體具有一點聲線顆粒度、明亮度，同時共鳴主要正對於中音的低沉真摯聽覺。
但陳志朋的問題還是那個問題——永遠在追隨商業的路上，而無法離開。他已經習慣了擁有經紀公司的生活，而且很難以脫離那個被商業利益推動的日子。
陳志朋的遭遇，比較特殊。他的家庭背景比較優渥，母親是做美容理髮，父親是做唱片行業的，也是因為這一點，父親讓陳志朋具有較好的音樂環境。在一年參加選秀之後，因為當年被經紀公司的主辦人認為“長得過於像張國榮，沒有個人特色”而拒絕，但是恰恰是這一點，招牌被另一位選秀同事獲得，進而遞交。
加上陳志朋幼年在唱歌、跳舞方面都非常優秀，而且精心準備，最終在層層篩選下殺出重圍，和唱得好的吳奇隆，長得好的蘇有朋三個人組成了組合，這就是後面名動全國乃至於部分東南亞的小虎隊。
但是在1991年，小虎隊爆火之時陳志朋因為年齡到了，被強制徵Bing，如此小虎隊開始解散。當陳志朋回來之後，小虎隊重組，但是在1997年吳奇隆被徵Bing，小虎隊再度解散。但是1998年，一部名為《還珠格格》的電視開始播出，蘇有朋和陳志朋兩個人開始參演角色，可是蘇有朋大紅大紫，陳志朋卻越發蕭條。
一切的原因在1998年的一次私人聚會上，陳志朋被老闆傳喚而來，老闆的對面有一個算命大師，對陳志朋判了死刑，如此陳志朋的在《還珠格格》之中的戲份開始大量減少，直至消失。同時陳志朋在公司之中的資源、工作都開始飛速減少。
被雪藏兩年之後，陳志朋開始生計都成為問題，恰恰這個時候遇到了一個朋友，開始教他做生意，賣天珠養活自己。天珠，是西藏的一種材料製品，就是我們的手串、項鍊什麼的。
這一切直到2011年第一次開始做音樂，2016年第二次做音樂，但是迴歸並沒有任何流量，當時他合作之中，公司方要求濃妝，他可以拒絕，但大抵也想著為自己翻紅而並沒有拒絕。
總體而言，娛樂圈真的很亂，強如小虎隊的成員，也會在無盡追逐商業的道路上迷失。
華語T2（弱），長得像張國榮、音色像張傑，50歲維持質量音域F#4，被算命大師毀人生
陳志朋，這個因為私人聚會上被一個“算命大師”一句“他不適合走這一行”導致被經紀公司壟斷多年，成為小虎隊之中最為可惜的成員，他卻是小虎隊三個人之中唯一一個一直在堅持歌手身份的人，不同於吳奇隆因為高音倒嗓選擇影視電視劇並且獲得了劉詩詩的愛情，也不同於蘇有朋選擇電影事業而翻紅，陳志朋是唯一一個主要以歌手身份存在的。
陳志朋在2001年主演了歌舞劇《看見太陽》，在2002年陷入糾紛後開始淡出音樂，然後在2011年開始迴歸樂團，2016年開始主攻音樂領域，整體上相比於吳奇隆和蘇有朋，陳志朋在音樂領域上的堅持最高，同時基本功也較好。
在聲樂唱功上，陳志朋不同於吳奇隆的地方在於護嗓，陳志朋對於音域高音並不是很渴求，主要以F4作為主要音高，F#4的稍微抬喉作為高音音色，相比於吳奇隆的G#4下降了2Key，而這兩Key讓陳志朋少了一些商業性，更具有護嗓性。相比於蘇有朋也多了腹腔支撐的基本功。
在音色上，陳志朋有點特殊，或者說他存在大量模仿的痕跡，他自身的本質音色有一點偏向於張傑的音色，這一點在他清唱張國榮《我》的時候和說話的時候可以很清楚聽到。但是在綜藝之中，因為混音問題，他的聲音偏向於腹腔支撐的男性中音，整體在偶像歌手和中音實力歌手之間切換。
在音域上，陳志朋維持的非常好，他早期在小虎隊之中也是一個具有F#4音高，以中音為主的歌手，而在他五十歲時依然具有非常不錯的F#4音高，很顯然這些年他並沒有荒廢自己的基本功訓練，尤其是氣息、發音點上在他的小型LVIE演唱中，效果非常不錯。
在整體上，陳志朋的節奏我覺得是一個存在的小問題，在陳志朋翻唱陳奕迅《十年》之中，陳志朋在入副歌部分使用了大量的反拍改編，這導致了整首歌的情感表達過弱，打斷了原本的情緒。這種改變可能是為了商業獵奇，但是暴露一個陳志朋比較大的問題：對於歌曲的審美較低，較為迎合商業化，並不考慮如今的音樂深度需求，缺乏自身的風格堅持，一直在追著商業跑。
以下簡單從音色、音域、個人遭遇三方面切入：
1：音色；
在音色上，陳志朋本身的音色並不優秀，但也不差，和張傑十分類似，聲帶構造是屬於普通的青年男生音色。開口後，具有一定的明亮度，但是相比於吳奇隆而言較弱，而這種明亮度會給與音色較為強烈的個人咬字色彩，會有一點不走心。這也是張傑受到詬病的核心。
基於這一點，陳志朋演唱之中，腔體修飾的音色更多，自身習慣性的發音點集中音色更偏向於清唱時演唱的。在具體的LVIE演唱中，陳志朋使用的音色主要是腹腔支撐對於音色的共鳴弱化， 和胸聲的中低音加成。
這樣總體而言，陳志朋的音色優勢就非常明確了：中低音是個人核心，高音只要能咬字就行。陳志朋這樣的思路，很顯然註定了他很難大紅大紫，但是偶然之間會讓人感覺到他唱得也非常好，但因為偶像歌手出身在職業舞臺上，就缺乏了很多了音樂機能性的優勢，加上年齡見長，而中低音唱得很好的歌手都基本上走實力派，比如陳奕迅、蔡琴等人。導致陳志朋的優勢並不在商業上吃香。
在音色具體的咬字上，陳志朋會有一定的早期年代感，尤其是偏向張國榮的風格。其中最大特徵是在於模仿張國榮在發音點咬字靠前的音色，也是最像張傑的音色，這一點在演唱中低音時具有一定優勢，清唱有一種非常憂傷、真摯的情感，配合陳志朋的遭遇，總有一種打動人的感覺。甚至於說，你單純看著陳志朋安靜唱抒情歌曲，會有一種莫名的情緒直擊內心。
這種情緒是，我們內心中對於三十年前一個巔峰偶像群體的成員，卻成為了一個資本的控制打工人，如今終於釋懷開始自由之後的一種無所適從的感覺。而音樂恰恰是成為了他的最終慰藉方式。本質上是遭遇的苦難過度，讓陳志朋的內容和情感足夠真摯。
在具體的腔體音色修飾上，腹腔和胸腔的程度並不低，屬於職業歌手較高的水準，這一點比較容易聽到，尤其是在陳志朋不唱跳時開口基本上都是非常均衡的聲線，不是偶像歌手那種羸弱感，這也是陳志朋在50歲是和蘇有朋以及吳奇隆最大的區別，腹腔支撐和胸聲的基本功上，是陳志朋的分在T2較弱的關鍵。
但在唱跳之中，陳志朋的表現就稍微顯得有那麼一絲絲急躁，唱跳會嚴重影響聲線的穩定性。但整體而言，但凡唱跳歌曲，陳志朋的表現力就有一點過於油膩的表現，不管是舞蹈還是聲樂，都是如此。
2：音域；
陳志朋Live音域：C3-F#4；
陳志朋CD音域：C3-G4；
陳志朋質量音域：C3-F4；
在音域上，陳志朋維持非常不錯，在質量音域和Live音域之中只有一個音F#4存在一定抬喉，但是抬喉程度並不大，咬字也很紮實、長音非常穩定，共鳴也具有質量聲壓。整體而言，當年小虎隊時期到如今，陳志朋的水準是隱隱上升的，並沒有像吳奇隆一樣的稍微退化。
在單音質量上， 我個人認為陳志朋唱的最好聽的音域應該是G3-F4，這一個七度，中音的胸聲非常具有陳奕迅的那種擁抱聽覺質感，同時在四組音之中，具有張傑早期唱情歌，張國榮唱經典歌曲的音樂聽覺，整體具有一點聲線顆粒度、明亮度，同時共鳴主要正對於中音的低沉真摯聽覺。
但陳志朋的問題還是那個問題——永遠在追隨商業的路上，而無法離開。他已經習慣了擁有經紀公司的生活，而且很難以脫離那個被商業利益推動的日子。
3：遭遇；
陳志朋的遭遇，比較特殊。他的家庭背景比較優渥，母親是做美容理髮，父親是做唱片行業的，也是因為這一點，父親讓陳志朋具有較好的音樂環境。在一年參加選秀之後，因為當年被經紀公司的主辦人認為“長得過於像張國榮，沒有個人特色”而拒絕，但是恰恰是這一點，招牌被另一位選秀同事獲得，進而遞交。
加上陳志朋幼年在唱歌、跳舞方面都非常優秀，而且精心準備，最終在層層篩選下殺出重圍，和唱得好的吳奇隆，長得好的蘇有朋三個人組成了組合，這就是後面名動全國乃至於部分東南亞的小虎隊。
但是在1991年，小虎隊爆火之時陳志朋因為年齡到了，被強制徵Bing，如此小虎隊開始解散。當陳志朋回來之後，小虎隊重組，但是在1997年吳奇隆被徵Bing，小虎隊再度解散。但是1998年，一部名為《還珠格格》的電視開始播出，蘇有朋和陳志朋兩個人開始參演角色，可是蘇有朋大紅大紫，陳志朋卻越發蕭條。
一切的原因在1998年的一次私人聚會上，陳志朋被老闆傳喚而來，老闆的對面有一個算命大師，對陳志朋判了死刑，如此陳志朋的在《還珠格格》之中的戲份開始大量減少，直至消失。同時陳志朋在公司之中的資源、工作都開始飛速減少。
被雪藏兩年之後，陳志朋開始生計都成為問題，恰恰這個時候遇到了一個朋友，開始教他做生意，賣天珠養活自己。天珠，是西藏的一種材料製品，就是我們的手串、項鍊什麼的。
這一切直到2011年第一次開始做音樂，2016年第二次做音樂，但是迴歸並沒有任何流量，當時他合作之中，公司方要求濃妝，他可以拒絕，但大抵也想著為自己翻紅而並沒有拒絕。
總體而言，娛樂圈真的很亂，強如小虎隊的成員，也會在無盡追逐商業的道路上迷失。