-
1 # 搞笑pass哥
-
2 # 竹林堡芝
按照編者話題花鳥人物畫家除外，單純所指山水畫名家較虛，實則指高品質的山水畫家，古代自有山水畫家李成，范寬，董源，劉松年，李唐，馬遠，王希孟，黃公望，龔賢，戴進，沈周，董其昌……等代表性人物。
近現代山水畫家有：張大千，陶冷月，陶一清，何海霞，陸儼少，孟光濤，關山月，李可染，黎雄才，白雪石，劉海粟，錢松嵒，謝稚柳，宋雨桂，張仃，鄭百重，吳冠中……等代表性人物。
當代山水畫家有：許欽松，尼瑪澤仁，盧禹舜，王中年，曾剛，方駿，許坤濤，覃又福……等多家山水畫代表性人物，相對應該還有更多新的出類拔萃的山水畫代表性人物，將會有待新中式山水畫逐漸浮出。
-
3 # 藍月閣詩畫
中國山水畫各個時期都很精彩！黃賓虹是近現代山水畫的里程碑，他的作品及理論形成一個完整的體系，豈今未有超越！
當代畫山水的大家很多，可謂百花齊放，百家爭鳴。我個人比較喜歡的，己故的，張大千、傅抱石、李可染、黃秋園、白雪石等，他們畫風各異，對山水畫的傳承及發展功不可莫，尚且己載入史冊。
當今山水畫壇領軍人物也是層出不窮，有的已做出較大貢獻，有的傾力而為。我個人認為當今山水畫大家賈又福、盧禹舜、林容生、何加林、滿維起、張復興、曾先國、黃格勝、許俊等等，畫風獨特，技法超群，影響著當今中國山水畫創作的程序。此為一己之見，見笑！
-
4 # 澄境藝術網
你好，很高興來回答這個問題。非常感謝你的邀請，張仃、白雪石、黃格勝、李寶林、孔仲起、宴濟元、王伯敏、卓鶴君、童中燾、姜寶林、 張復興、張東林、龍瑞、盧禹舜、林容生、崔振寬、範揚、趙衛、滿維起、傅二石、曾先國、李小可、崔曉東、李貴生、何加林、黃山雲、張宏林、譚翃晶、黃東雷等
-
5 # 周星辰國畫
傅抱石，張大千，陸儼少，黃賓虹，李可染，錢松巖，石魯，關山月，黎雄才。這些都是開創了一代風氣的山水畫大家。
張大千的山水一生多變，腕下有鬼。
黃賓虹從傳統中來，富有勃鬱生氣，筆精墨妙。
傅抱石大氣磅礴，縹緲迷離。
陸儼少的毫飛墨噴，畫中有詩。
李可染的山水，蒼茫清潤，渾厚華滋。
錢松巖的山水老辣蒼勁。
石魯的山水渾厚雄峻。
關山月與黎雄才的嶺南山水雄健清新。
現在在世的山水畫家應該還沒有那個能達到他們的高度，以待來日吧！
-
6 # 嵐山楓
中國有一位不為人知的真正的大畫家，他的名字叫陳溪峋。當你看了他的畫後感覺一定不一樣。這才是真正的大畫家。
-
7 # 小丫好物分享
第1個在聯合國辦畫展的中國畫家：白庚延，把中國繪畫推到了世人眼前。
要說現代山水畫最著名的幾位大家，白庚延先生，是其中極具代表性的一位畫家。
這裡，默默給大家重點介紹這位非常“帥氣”的畫家：白庚延。
白庚延先生的畫，
看著讓人酣暢淋漓、大呼過癮，
和以往我們看到的中國山水畫差別很大，
有種讓人驚喜的新鮮之感。
白庚延，是中國著名畫家，
他以山水畫聞名中國、乃至國際畫壇，
白庚延獨創的“白氏山水”，
畫面氣勢磅礴渾、雄渾蒼勁，
推動中國畫在國際畫壇上露臉，且取得了傲人的成績。
1962年，白庚延自津美術學院畢業，
進而師從繪畫大師王頌餘先生，
潛心進修山水、書法和畫論，
並且涉獵各種流派和技法，
前期長時間的豐厚積累，
為白庚延之後的創作，打下了堅實基礎。
在白庚延幾十年的繪畫探索裡，
他曾遊歷祖國的名川大山，
飽覽各具特色的土地風光、風俗人情。
最終，白庚延將目光聚焦於北方的山水，
尤其是以黃河、太行地區為繪畫重點，
創作出一系列、令人耳目一新的中國風景畫。
白庚延所畫的黃河系列風景，
極具創造性，有著他鮮明的個人風格，
他一改中國傳統繪畫裡的散點透視，
以固定焦點的方法，
用毛筆、宣紙，濃淡筆墨來描繪中國山水，
創作出有極強視覺衝擊力，和現場感的風景畫。
白庚延的黃河畫卷上：
在黃河岸邊、壺口水畔，
水流湍急，拍起驚空水浪，
一目望去，江面上水汽浩浩渺渺；
又或是看似平靜的江面之下，
水流隱隱，蓄勢待發……
白庚延將黃河的氣勢、聲音、形態和韻味，
完美的收容在一方畫卷之中。
白庚延筆下的高山大川，
多以高遠之勢入畫，
高山千仞、蒼勁沉鬱；
而他筆下的丘陵山谷，
則多以平遠舒緩姿態出現，
或朦朧、或清晰，
或遼闊無際、或跌宕起伏……
將祖國的山河神韻，以濃濃的詩意寄居在畫中。
白庚延的山水作畫之法，
大多是以水墨塊面為主、加以虛實處理手法為輔，
再引入光線變化的因素，
給寄居於一張畫紙上的河山，
賦予陰晴明滅、濃淡相宜的變化，
給畫面風景賦予活力、增加勃勃生機。
著名畫家何家英是白庚延的學生，
一次和何家英問白庚延：
“堅持中國傳統，堅持中國文化元素是對的，但有些新事物，如現代意識、構成主義，是否也可以借鑑一下呢？”
白庚延回答說：
“中國有如此巨大的藝術表現空間，幹嘛非要限制它在平面上的發展？”
作為一個成熟的藝術家，
需仔細觀察、傾聽自己內心感受、感悟，
在長期實踐中，不斷地磨練、萃取，
創造出屬於自己的獨特繪畫語言。
白庚延先生，是中國第一個在聯合國舉辦畫展的畫家，他推動著中國繪畫，走向了全世界人們眼前。
白庚延的中國畫，體現出的中國山水畫創新精神和感染人的深邃魅力，受到了世界範圍內觀眾，一致的認可與認可。
白庚延用自己的畢生精力，在中國畫的疆域，趟出了一條“白氏山水”大道。
這一如他筆下的黃河大江：
滔滔向東流，氣勢貫長虹！
正如他自己所說的：
“拋開世風，
去追求真正藝術上的自我，
以山水為民族造像！”
朋友們，你喜歡白庚延先生的山水畫嗎？
你印象中，哪位大師的山水畫，最讓你驚豔？
我是默默，持續分享有趣有料的作品。
-
8 # 大峰堂北石山人劉文生
現在中國山水畫應該是童中燾先生的山水畫為最佳！
-
9 # 和369369
看了一些人列舉的近代的大畫家，現代應該更近，目前在世的好的代表性山水畫家青綠山水的領頭人苗重安，徐義生，宋雨桂，何家林，盧禹舜，等等
-
10 # 杭州大象畫室
中國山水畫的生命與靈魂，其魅力在於不僅躍然紙上的外在，更在於其筆墨以外，看不見卻可以感知的氣韻，山水畫創造的意境不光是優美的景色、山川的風光，更多的是畫家理想境界的追求，是超脫於煩瑣與庸俗社會的心靈居所。
No.1 顧愷之《女史箴圖卷》（宋摹）
《女史箴圖》卷（宋摹），東晉，紙本，墨筆，縱600.5cm，橫27.9cm
此卷為宋人摹本，全圖有畫11段，白描人物，筆法流利，線條細勁連綿，人物形象有古意，此卷宋摹本較唐摹本畫面內容多兩段，對了解《女史箴圖》母本及其流傳，以及早期人物畫法的演變具有重要的參考價值。
No.2 展子虔《遊春圖》卷
《遊春圖》卷，隋，絹本，設色，縱43cm，橫80.5cm
全畫以自然景色為主，人物點綴其間。湖邊一條曲折的小徑，蜿蜒伸入幽靜的山谷。人們或騎馬，或步行，沿Tiguan賞著青山綠水、花團錦簇的勝境。運用細而有力的線條勾畫出物象的輪廓，人物雖然小如豆粒，但一絲不苟，形態畢現。
No.3 李思訓《江帆樓閣圖》
《江帆樓閣圖》，唐代，絹本設色，立軸，縱101.9cm，橫54.7cm
此畫是唐代畫家李思訓以“青綠山水+金碧山水”創作的傳世國畫山水名作。此圖使人遠離塵世，傾情自然，縱目千里，給人以清新而“超然物外”之感。
No.4 李昭道《明皇幸蜀圖》
《明皇幸蜀圖》唐代，絹本繪畫，縱55.9cm，橫81cm
首創海景山水。這樣一脈相承，形成了中國山水畫中具有特色的青綠山水畫派。
No.5 董源《瀟湘圖》
《瀟湘圖》卷，五代·南唐，絹本設色，縱50cm，橫141.4cm
圖繪一片湖光山色，山勢平緩連綿，大片的水面中沙洲葦渚映帶無盡。畫面中以水墨間雜淡色，山巒多運用點子皴法，幾乎不見線條，以墨點表現遠山的植被，塑造出模糊而富有質感的山型輪廓。
No.6 巨然《秋山問道圖》
《秋山問道圖，宋代，絹本墨筆，縱165.2cm，橫77.2cm
這是一幅秋景山水畫，整個畫面氣勢空靈，生機盪漾，畫上主峰居上，幾齣畫外，梳狀山巒重重相擁，愈堆愈茼，結構清楚，層次分明，主峰居中顯示出五代宋初的典型構圖法。
No.7 李成《晴巒蕭寺圖》
《晴巒蕭寺圖》北代，絹本設色，縱111.4cm，橫56cm
本幅以直幅形式畫冬日山谷景色，畫中群峰兀立，瀑布飛瀉而下，中景山丘上建有寺塔樓閣，山麓水濱築以水榭、茅舍、板橋、間有行旅人物活動。山石雄偉而秀美，皴染用筆多有變化，兼具關仝之雄渾與李成之清潤。
No.8 范寬《溪山行旅圖》
《溪山行旅圖》北宋，絹本，淺設色畫，縱206.3cm，橫103.3cm
全幅山石以密如雨點的墨痕和鋸齒般的岩石皴紋，刻畫出山石渾厚蒼勁之感。畫中巍峨的高山頂立，矗立在畫面正中，佔有三分之一的畫面，頂天立地，壁立千仞，予人以鮮明的印象。
No.9 王希孟《千里江山圖》卷
《千里江山圖》卷，北宋，絹本，設色，縱51.5cm，橫1191.5cm
此圖描繪了祖國的錦繡河山。畫面上峰巒起伏綿延，江河煙波浩淼，氣象萬千，壯麗恢弘。山間高崖飛瀑，曲徑通幽，房舍屋宇點綴其間，綠柳紅花，長松修竹，景色秀麗。山水間野渡漁村、水榭樓臺、茅屋草舍、水磨長橋各依地勢、環境而設，與山川湖泊相輝映。
No.10 黃公望《富春山居圖》
《富春山居圖》元代，後段《無用師卷》，現藏臺北故宮博物院；前段《剩山圖》，現收藏於浙江省博物館
富春山居圖，以浙江富春江為背景，畫面用墨淡雅，山和水的佈置疏密得當，墨色濃淡乾溼並用，極富於變化。
No.11 王蒙《青卞隱居圖》
《青卞隱居圖》元代，紙本墨筆，長140.6,寬42.2cm
畫面描繪卞山高峻巍峨的氣勢，並渲染山深林密的幽寂氣氛。此圖技法豐富多樣，山上樹木茂密苔鬱，全圖不多渲染，其深遠之處，有條不紊，充分呈現出空間的深度。
No.12 倪瓚《容膝齋圖》
《容膝齋圖》元，紙本水墨，74.2x35.4cm
容膝齋是潘仁仲休閒居處，採「一河兩岸」構圖，筆墨極為淡雅，山石土坡以幹筆橫皴，再用焦墨點苔，畫樹墨色層次較多，近坡皴多染少，特覺清勁，畫面簡逸蕭疏，風神淡遠。
No.13 董其昌《山水畫冊》
《山水畫》冊，明，10開，紙本水墨，每開縱20.1cm，橫12.4cm
10開均為山水小品，山、水、樹、雲等元素經由董氏不同的筆法、造型、佈局幻化為各具風韻的山水佳作。筆墨松秀含蓄，靈逸瀟灑，富有韻味。意境蕭閒沖淡，幽遠靜美。此為董氏中年山水精品。曾經何瑗玉收藏。
No.14 石濤
《山水冊》清代，紙本，此冊十二開，現藏上海美術家協會
此冊所繪景色各有不同，每圖皆有題畫詩一句，詩畫融為一體，從筆法來看，石濤晚年對錶現自然山水與內心交融的參悟，可謂心境和筆法都到達自身高峰，在石濤的筆墨中體現出至人無法，無法而法，乃為至法的畫理境界。
中國山水畫中的“山水”，它包含著中國文化的諸多含義和象徵。比如：山是陽、水是陰，象徵著陰陽互補；山是剛、水是柔，體現了剛柔相濟；山是實、水是虛，代表的是中國文化中虛實相生的概念。
它們或沉雄、或婉約、或粗獷、或細膩，色塊和線條在紙上無聲地流淌，向人們敘說山川的故事。這裡可能有對美好家園的回憶，有對理想國度的嚮往，有對廣博山野中生命的呼喚，它們熱烈欣喜寧靜，又耐人尋味，給人遐想和啟迪。
回覆列表
當代的有：黃賓虹、溥心畲、傅抱石、李可染、陸儼少、吳湖帆、徐悲鴻、劉海粟、謝稚柳、張大千、黃秋園、黎雄才、關山月、石魯、錢松巖、黃君璧、傅狷夫、江兆申………等。
現代的有：崔子範、童中燾、龍瑞、賈又福、徐恩家、王庸、廖文潭、丘挺、曾先國、李小可、何加林、崔曉東、李貴生、苗重安、趙衛、林海鍾、張捷等………