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  • 1 # 使用者2229429211505131

     形式美基本原理和法則是對自然美加以分析、組織,利用並形態化了的反映。

    從本質上講就是變化與統一的協調。它是一切視覺藝術都應遵循的美學法則,貫穿於包括繪畫、雕塑、建築等等在內的眾多藝術形式之中,也是自始至終貫穿於服裝設計中的美學法則。其主要有比例、平衡、韻律、視錯、強調等幾個方面的內容。  1、比例  比例的概念來自數學黃金分割比,在服裝設計中往往指的是服裝各部分的尺寸比、不同色彩的面積比或不同部件的體積比等,如服裝的褶皺疏密的對比,厚重的外衣面料與薄如蟬沙的內衣面料的面積比。服裝設計的比例會隨潮流的改變而變化,不一定絕對符合黃金分割比,但一定遵循美的原則。  2、平衡  平衡是指物體或系統的一種相對穩定和諧的狀態,在不同的科學領域涵義也不同。服裝設計中的平衡更強調的是人們視覺和心理的感受,有對稱和不對稱兩種形式。對稱是平衡最簡單直接的一種形式,表現為對比的各方在面積、大小、質料等方面保持相等狀態的平衡,傳達一種嚴謹、端莊、安定的感受,但有時未免顯得呆板無趣,常應用在軍服、制服的設計中。不對稱平衡指對比的各方以不失重心為原則,在色彩、尺寸、款式等方面互相補充,保持整體的均衡統一。相較前者,不對稱平衡更活潑,多應用於現代服裝設計中。  3、節奏、韻律  節奏、韻律本是音樂的術語,指音樂中音的連續,音與音之間的高低以及間隔長短在連續奏鳴下反映出的感受。在視覺藝術中點、線、面、體以一定的間隔、方向按規律排列,並由於連續反覆之運動也就產生了韻律。這種重複變化的形式有三種,有規律的重複、無規律的重複和等級性的重複。這三種韻律的旋律和節奏不同,在視覺感受上也各有特點。在設計過程中要結合服裝風格,巧妙應用以取得獨特的韻律美感。  4、視錯  由於光的折射及物體的反射關係或由於人的視角不同、距離方向不同以及人的視覺器官感受能力的差異等原因會造成視覺上的錯誤判斷,這種現象稱為視錯。  例如:  (1)兩根同樣的直線,水平與垂直相交,垂直線會錯感覺比水平線長。  (2)取三個大小相同的長方形,如圖進行分割,人的視錯會認為豎線多的長方形比一條豎線的長方形長。  將視錯的認識運用於服裝設計中,可以彌補或修補整體缺陷。例如利用增加服裝中的豎條結構線或圖案來掩蓋較胖的體型。視錯在服裝設計中具有十分重要的作用,利用視錯規律進行綜合設計,能充分發揮造型的優勢。  5、強調  服裝須有強調才能生動而引人注目。所謂強調因素是整體中最醒目的部分,它雖然面積不大,但卻有“特異”效能,具有吸引人視覺的強大優勢,起到畫龍點睛的功效。在服裝設計中可加以強調的因素很多,主要有位置方向的強調,材質機理的強調,量感的強調等等,透過強調能使服裝更具魅力。  6、變化與統一  變化與統一是構成服裝形式美諸多法則中最基本、也是最重要的一條法則。變化是指相異的各種要素組合在一起時形成了一種明顯的對比和差異的感覺,變化具有多樣性和運動感的特徵,而差異和變化透過相互關聯、呼應、襯托達到整體關係的協調,使相互間的對立從屬於有秩序的關係之中,從而形成了統一,具有同一性和秩序感。變化與統一的關係是相互對立又相互依存的統一體,缺一不可。在服裝設計中既要追求款式、色彩的變化多端,又要防止各因素雜亂堆積缺乏統一性。在追求秩序美感的統一風格時,也要防止缺乏變化引起的呆板單調的感覺,因此在統一中求變化,在變化中求統一,並保持變化與統一的適度,才能使服裝設計日臻完美。  服裝形式美的基本要素  在服裝設計中的應用服裝造型屬於立體構成範疇,服裝設計也就是運用美的形式法則有機地組合點、線、面、體,形成完美造形的過程。點、線、面、體既是獨立的因素,又是一個相互關聯的整體。  一項優秀的服裝設計也就是在服裝中對各個因素獨具匠心的應用,同時又使整體關係符合美學基本規則。與整體間的數量比值。對於服裝來講比例也就是服裝各部分尺寸之間的對比關係。例如裙長與整體服裝長度的關係;貼袋裝飾的面積大小與整件服裝大小的對比關係等等。對比的數值關係達到了美的統一和協調,被稱為比例美。  1、點  點在空間中起著標明位置的作用,具有注目、突出誘導視線的性格。點在空間中的不同位置及形態以及聚散變化都會引起人的不同視覺感受。  (1)點在空間的中心位置時,可產生擴張、集中感。  (2)點在空間的一側時,可產生不穩定的遊移感。  (3)點的豎直排列能產生直向拉伸的苗條感。  (4)較多數目、大小不等的點作漸變的排列可產生立體感和視錯感。  (5)大小不同的點有秩序的排列可產生節奏韻律感。  在服裝中小至鈕釦、面料的圓點圖案,大至裝飾品都可被視為一個可被感知的點,我們瞭解了點的一些特性後,在服裝設計中恰當地運用點的功能,富有創意地改變點的位置、數量、排列形式、色彩以及材質某一特徵,就會產生出奇不意的藝術效果。  2、線  點的軌跡稱為線,它在空間中起著聯貫的作用。線又分為直線和曲線兩大類,它具有長度、粗細、位置以及方向上的變化。不同特徵的線給人們不同的感受。例如水平線平靜安定,曲線柔和圓潤,斜向直線具有方向感。同時透過改變線的長度可產生深度感,而改變線的粗細又產生明暗效果等等。  在服裝中線條可表現為外輪廓造型線、剪緝線、省道線、褶襉線、裝飾線以及面料線條圖案等等。服裝的形態美的構成,無處不顯露出線的創造力和表現力。法國的迪奧(Dior)就是一位在服裝的線條設計上具有其獨到見解的世界著名時裝設計師,他相繼推出了著名的時裝輪廓A型線條、H型線、S型線和鬱金香型線,引起了時裝界的轟動。在設計過程中,巧妙改變線的長度、粗細、濃淡等比例關係,將產生出豐富多彩的構成形態。  3、面  線的移動形跡構成了面。面具有二維空間的性質,有平面和曲面之分。面又可根據線構成的形態分為方形、圓形、三角形、多邊形以及不規則偶然形等等。不同形態的面又具有不同的特性。例如,三角形具有不穩定感,偶然形具有隨意活潑之感等等。面與面的分割組合,以及面與面的重疊和旋轉會形成新的面,面的分割有以下幾種分割方式:直面分割、橫面分割、斜面分割、角面分割。在服裝中輪廓及結構線和裝飾線對服裝的不同分割產生了不同形狀的面,同時面的分割組合、重疊、交叉所呈現的平面又會產生出不同形狀的面,面的形狀千變萬化。同時面的分割組合、重疊、交叉所呈現的佈局又豐富多彩。它們之間的比例對比、機理變化和色彩配置,以及裝飾手段的不同應用能產生風格迥異的服裝藝術效果。  4、體  體是由面與面的組合而構成的,具有三維空間的概念。不同形態的體具有不同的個性,同時從不同的角度觀察,體也將表現出不同的視覺形態。  體是自始至終貫穿於服裝設計中的基礎要素,設計者要樹立起完整的立體形態概念。一方面服裝的設計要符合人體的形態以及運動時人體的變化的需要,另一方面透過對體的創意性設計也能使服裝別具風格。例如日本著名時裝設計師三宅一生(LsseyMiyalci)就是以擅長在設計中創造出具有強烈雕塑感的服裝造型而聞名於世界時裝界的代表人物,他對體在服裝中的巧妙應用,形成了個人獨特的設計風格。

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