肖邦作為浪漫主義音樂語言的創造者之一，其風格必須放到音樂美學史上來認識，是典型的情感論。

情感論美學思想，從古希臘至19世紀有一條清晰的發展線索，到黑格爾至高峰，尤其是黑格爾的唯心主義哲學成為最重要的主導精神，核心即“精神內容就是藝術之所在”。

在有關音樂的情感內容及其主體性問題上，肖邦可謂幾乎全盤接受了黑格爾的理論主張，他的藝術風格從“感傷悲情性”到“內在戲劇性”的嬗變，無不浸透著肖邦主體性的獨特情感體驗。

肖邦多以鋼琴曲為主，體裁多樣、內容豐富、感情樸實、手法簡練、題材緊扣波蘭人民的生活、歷史和愛國詩歌，曲調熱情奔放、和聲豐富多彩、結構靈活自如。

肖邦創作的練習曲完全突破克萊門蒂、車爾尼、莫謝萊茲弗裡德里克·肖邦以來純技術性練習曲的創作手法，不刻意突出華麗的炫技性，讓音樂傳遞出更深刻的感情。

作為著名鋼琴演奏家，肖邦的演奏技巧精湛、手法細膩、音響華麗、富裕激情、出神入化，他的鋼琴踏板用法獨特。

（一）民族情感的表達

肖邦是波蘭音樂的代表人物，在某種程度上也是“波蘭”的代名詞。肖邦用他獨特的鋼琴曲，向整個歐洲傳遞著最古老民族的聲音：孤獨、迷茫、沉默，這也表達了斯拉夫民族的情感。在肖邦所有的音樂作品中，其中最具波蘭特色是波羅乃茲和瑪祖卡舞曲。

波羅乃茲最早起源於16世紀的波蘭，波羅乃茲也稱為“波蘭舞曲”，是民間舞蹈的伴奏舞曲。波羅乃茲具有莊嚴、高貴、壯大等風格，比較適合佇列式舞蹈。波羅乃茲很早就進入了王公貴族的宮廷舞廳中，是波蘭貴族在宮廷向波蘭國王致敬的一種舞蹈。

肖邦充分利用波羅乃茲舞蹈高貴、莊嚴、壯大的風格來表達自己對祖國被沙俄列強欺壓的悲痛、不滿和憤恨，同時將他自身的高貴氣質與音樂融合在一起。所以，肖邦將波羅乃茲提高到一個具備高貴和壯美特質的境界，波羅乃茲變成了“肖邦的波羅乃茲”。

在19世紀的歐洲，肖邦的波羅乃茲舞蹈在社會上非常流行，人們還將波羅乃茲改編成愛國歌曲。

現在許多研究肖邦作品的學者都認為：肖邦的波羅乃茲是其所有作品中最具美感的作品，它在肖邦的音樂創作中有著至關重要的作用，是肖邦情感世界的真實展現，也體現出肖邦的驚人才華。從肖邦的波羅乃茲中可以看到勇敢者的純樸以及忠誠者的正直、坦蕩，在西方將這種精神稱為“騎士精神”。

在肖邦所處的那個時代，人們非常崇尚“騎士精神”。當人們在欣賞肖邦的波羅乃茲時，眼前會不自覺地浮現這種景象：一群列隊前進者，他們擁有強壯的身體、敏銳的眼光、慷慨的氣勢以及廣闊的思緒。

肖邦透過每一個激情的音符，來激發人們的鬥志，促使這些人頑強地隨著列隊前進。從肖邦的波羅乃茲中我們感受到，肖邦帶著寬闊、莊嚴的心胸，真誠地完成每一首波羅乃茲。

另外，透過瑪祖卡舞曲也能洞悉肖邦的情感世界。瑪祖卡舞曲是瑪祖卡和馬祖列克兩種民間舞曲的通稱。瑪袓卡舞曲起源於16世紀，三拍子，中速，在馬祖維亞地區興起，隨後在波蘭各地都非常流行。

傳統的瑪祖卡舞曲帶有柔美、輕巧的風格，其不僅可以用來唱歌，也可以用來跳舞。瑪祖卡舞曲屬於一種農民舞蹈，節奏型是活撥的3/4拍或者6/8拍。一般提到瑪祖卡舞，人們就會想到肖邦，因為肖邦創作了大量優秀的瑪祖卡。

在肖邦的作品中，瑪祖卡非常特殊，因為這些瑪祖卡帶有波蘭民族特色，並且作品內容帶有一定的戲劇性和悲劇性，這在肖邦作品中是比較少見的。瑪祖卡在肖邦手中是節奏與和聲的試驗田，雖然肖邦的創作保留了民間瑪祖卡的節奏，但是瑪祖卡的境界得到了提升，擴大了原來的比例，增加了忽明忽暗的和聲。瑪祖卡舞曲是肖邦對祖國、故鄉、土地以及人民的真實感受，是波蘭人民的“整個靈魂”。可以說，肖邦在瑪祖卡舞曲中增加了高雅的藝術色彩。



（二）愛情情感的表達

愛情情感的表達體現在以下兩個方面：

第一，夜曲的情感表達與抒情特質。夜曲是一種用鋼琴進行創作的音樂形式，是由音樂家菲爾德創立的，菲爾德一共創作了十八首夜曲。夜曲的特點是在低音部波動的和絃伴奏下,高音部奏出夜的寂寞,主題旋律優雅夢幻。肖邦在夜曲中加入了戲劇的氣息，使人感受到戲劇化的夢幻感。

肖邦總共創作了二十一首夜曲，每首夜曲都富有感情、意境濃密。由於肖邦自身的高貴氣質，再加上其音樂的優雅風格，促使夜曲在夢幻的主旋律中表達著內心的真實情感。

肖邦擁有演奏夜曲的先天優勢，即他非常纖瘦，所以肖邦在演奏夜曲時流露出許多細膩的情感變化。肖邦的夜曲是浪漫主義鋼琴作品總愛情的代名詞。

肖邦所創作的夜曲的音樂形象都與月色、沉思有關。這些夜曲作品包含了肖邦愛情情感中的各種不同元素，夜曲不僅描述了月夜的浪漫和神秘，同時也表達了靜夜的哀愁和高雅。肖邦的21首夜曲中，大部分是獻給女性的。

第二，前奏曲的情感表達與抒情性特質。肖邦的前奏曲的水準非常高，肖邦一共創作了二十六首前奏曲。其中有著名的“雨滴前奏曲”，即,《降D大調前奏曲》和《b小調前奏曲》，因為這兩首前奏曲都帶有“雨滴”的特徵

《降D大調前奏曲》和《b小調前奏曲》生動地模仿了雨滴聲，特別是《降D大調前奏曲》，該前奏曲中間的升C小調部分渲染了一種陰森的氣氛,直到音樂的尾聲才回歸到降D大調的自由中。在《b小調的前奏曲》中,高音部分生動地模仿了擬人的雨滴聲，低音部分奏出了一種哀愁的旋律，表達著對往事和愛情思念的情感，也可以看出肖邦沉浸在愛情的悲傷中無法自拔，樂曲最後在哀愁、孤獨、寂寞的旋律中結束。

從某種角度分析，前奏曲是肖邦愛情的風向標，直白地表達著肖邦的愛情情感。特別是上面提出到兩部作品，解析了肖邦內心深處的情感，表達了肖邦對愛情的依戀和不捨。

肖邦的音樂作品對後世有著深遠的影響，對波蘭音樂、民族音樂甚至是整個近代音樂有著巨大的作用。肖邦是波蘭的民族英雄，他將波蘭的民族音樂推向了世界。肖邦透過自己的音樂作品表達了波蘭民族精神，他的作品具有深厚的民族色彩，表現了波蘭的民族特徵。