三位都是一流的老戲骨，之所以提這問題，應該說還是對三位的作品不夠了解吧！或說被他們的某些經典角色代入的烙印太強烈了。

比如康熙大帝，白七爺，李雲龍，這些角色都太出彩了，以致觀眾一看到這個演員就有代入，這其實很正常。

建議題主可以再看看三位老師的其他作品。比如說陳道明的圍城，冬至，陸犯焉識，陳寶國的神鞭，茶館，李幼斌的橫空出世。

這些都反差很大，你能想著康熙大帝是個謹小慎微的銀行小職員嗎？一身硬氣的白七爺，乍麼又是個街頭混混或者四面討好的下層小買賣人呢？李雲龍也能成為歸國的大知識份子？

尤其圍城那個方鴻漸，是個舊中國的知識分子，很難用什麼典型性格去界定，原著又是名作，我以為這是很難把控的，但陳道明演繹的非常成功。就把這麼個溫呑水似的人物活脫脫的塑造了出來，極其貼合觀眾對原著的想像。

影視作品的創作，其實演員是相對被動的，通常是製作方和導演要從角色，市場等綜合因素來選擇演員。每個演員又有自身固有的形象氣質特點，又或者觀眾緣吧，所以演員又要出彩，又怕出彩，出了彩就走紅，被觀眾認可，這是演員所追求的，但從他的專業上，他又要挑戰不同角色，不同型別，要尋求突破。所以老戲骨真不是一天煉成的！

當然，我們談的是演員創作，不是談那些明星或者藝術家們的事，我很喜歡郭德綱的一個觀點，京劇一百多年了，能被國家承認的藝術家身份的，也就一個梅蘭芳，而今各種表演行業的藝術家和大師們確實是爛了大街。

至於明星或名星，巨星等等，尤其而今還有一起子流量明星們，我們就不探討了，大家都要混飯吃嘛！只是若誤導了青少年的話，確實也挺缺德的！

一個演員一旦塑造成功一個角色後看他演什麼都是一個味道，陳寶國的老農民老酒館演的跟漢武大帝似的，陳道明演的歸路也跟康熙王朝似的，李幼斌塑造的李雲龍，王剛的和珅，唐國強的毛主席等等，只要一看到這些人物就會想到這些演員，看到這些演員也會想到這些角色，用唐國強的話說一個演員塑造的角色能到這種程度就算成功了。說句真心話，這些老戲骨可能是因為時代限制的原因，跟同時代香港那些個水平我覺得還差一些，可以演喜劇片，可以演言情片，可以演劇情片，動作片，正派反派都可以。陳道明去無間道秀了一把，陳寶國去寶貝計劃裡秀了一把，依然是那個眼神那個風格，然而並不出彩。王晶也說過，為了內地市場，用香港的男星來帶內地的女星，然而內地的男星卻帶不動香港的女星。陳寶國陳道明這些老一輩的演員到了歲數了，有些角色挑戰不了了，也不敢挑戰。例如跨欄冠軍劉翔，自拿過冠軍後不是受傷就是舊疾復發，反正就是不參加大型比賽，萬一跑個倒數，自己塑造的形象也沒了，不如拍拍廣告帶帶新人發發正能量。

演員與藝術家之間的距離就是真情實感。現代的電影，電視劇除了燈光舞美和射影器材超越了過去。人員的演技確實不敢恭維。八十年代前拍射電影，所有的演職人員必須去體驗生活。所以說演什麼象什麼。看看現在的所謂明星，都是從美國好萊塢學會的炒作。電視臺需要收視率，報紙需要經濟效益，演藝公司需要票房收入。所以形成了利益交換鏈，也就形成了自然而然的炒作。流量明星的演技完全就是公式化的套路。一個演員在一個月內可以同時接幾部戲。分別串場多個拍射地。

陳寶國，陳道明，李幼斌三位藝術家的演技都已到達人生藝術家的巔峰。看過陳寶國的多少部作品，再沒有任何一部作品可以超越大宅門的白七爺。

陳道明的康熙王朝同樣是藝術的巔峰。陳道明有許多佳作，但是至今為止沒有任何一部作品可以超越康熙王朝。

李幼斌的亮劍電視劇中的李雲龍，真實再現了共產黨領導的八路軍，基層指揮人員英勇善戰，家國情懷，民族大義的精神。李幼斌在亮劍之前也有許多佳作。亮劍同樣是李幼斌藝術創作的巔峰。

這就是兩種表演方法，一種是把角色變成自己，像你說的陳道明，姜文這都是想辦法在自身的條件下，把角色儘量的變成自己去發揮。還有一種就是把自己變成角色，就像梁家輝，黃秋生之類的。這你不能說誰更高明誰差一點，達到一定境界以後都是非常成功的，你總不能說姜文和梁家輝這兩個人誰比誰演的好吧？

而且你就算演的再像一個農民那又怎樣？如果導演需要一個農民那直接請個老農民來演不就得了幹嘛請你演員呢？畫家畫的再好也不可能比照相機的還原度還高，可人們還是欣賞畫的多。最終人們欣賞的還是演員自身的魅力，成龍還不是演什麼都是成龍，觀眾也是一樣愛看。梁朝偉無數影帝加身觀眾在角色中看到的其實還是梁朝偉的個人魅力。周星馳就更別說了，整個電影都是周星馳的套路，電影中既是他周星馳又不是他本人，電影中癲狂誇張的表演其實和生活中的周星馳一點都不一樣，可是觀眾認可的就是作品中的形象，現實中你不一定會喜歡他這個人，甚至無法和他溝通接近，你都不知道他為什麼這麼沉悶甚至懷疑他是不是有抑鬱症。所以演員也好明星也好最終都是用個人的魅力征服觀眾的。所謂的千面影帝就一定比那些比較單一的演員演的好？不一定吧！可萌可賤可風騷只能說他綜合塑造能力比較強一些，單獨一個表演方面可能和別人比也就是半斤八兩不分上下。就拿白景琦，李雲龍，這些經典覺得來說，我看基本沒有別人能超越的吧？除去先入為主最多也就是打個平手了，你相信還有別人的七爺能超過陳寶國所塑造的七爺嗎？

只是大宅門 康煕大帝 亮劍這三部戲在當時太出挑了 以至於角色深入人心 有了這樣的標杆和天花板 以後突破都不易 別難為他們了 若有更出色的劇本 相信他們會演好

一是證明他們原來塑造的角色惟妙惟肖，已經深入人心，演技精湛。二同時也證明他們的演技以後也沒有什麼重大突破，止步不前，還需努力。

這就是所謂的演技定型，這也是作為一個演員最不可取的，我們覺得國內的老演員就都被稱為“老戲骨”，我並不覺得，我不崇洋媚外，只看別人的長處，現在我多看南韓電影，那些包括年輕演員可糯可戰，尤其老演員，我覺得非常值得我們的老演員借鑑學習，演技真的是服人心，演惡魔就想殺他們，演普通人如果不認識這個人，再不注意就真的不容易被發現……我們的演員確實演的就是自己，沒什麼突破。

玻璃花什麼的都是經典角色，別的不說，陳寶國的漢武大帝、白景琦兩個角色都沒有這種感覺，我覺得演的最好的是大明王朝1566裡面的嘉靖，特麼的簡直是附體了。

普通觀眾一枚。陳寶國是我心中的演技大神。他塑造角色，是從骨子裡，把人物的氣質也給呈現出來的。

《神鞭》裡的玻璃花，是陳寶國30歲時演的。年輕帥氣又霸氣的陳寶國，演一個潑皮無賴，真就是流裡流氣，醜陋可憎。

在你印象裡，陳寶國和“仙”沾邊嗎？不沾邊。但是在《大明王朝》裡，嘉靖皇帝著道袍，批發赤足作飛翔狀繞殿跑。多麼中二的設定。但是陳寶國愣是演的仙氣飄飄，氣質這塊，拿捏得死死的。

而《漢武大帝》劉徹，雄才大略，威嚴強悍。

《大宅門》裡白景琦，玩世不恭，聰明桀驁，張揚跋扈。

……

各個不一樣。

即便有的劇本不怎麼出彩，但是寶國叔在人物塑造上，沒輸過。

說他倆演誰都想自己？簡直是胡說八道！陳道明演的皇帝和《中國式離婚》裡的男主一樣嗎？對勾踐的演繹和《歸來》裡與鞏俐演的對手戲時一樣嗎？李幼斌的李雲龍和闖關東里的男主一樣嗎？幾個影帝一樣的方面就是都很有男爺們的氣度！影帝自有其當影帝的資本！

見識少就別出來現！

就說陳寶國吧。不知道感覺他似乎只會演漢武帝，但同樣是演皇帝，嘉靖、李治裡面有漢武帝的影子？無敵系列裡的抗日愛國將領有漢武帝的影子？神鞭裡的地痞流氓玻璃花有漢武帝的影子？公安局長有漢武帝的影子？還是老農民有漢武帝的影子？真是搞笑

曹雪芹一生就寫了一部《紅樓夢》，卻讓裡面的四百多個人物形象栩栩如生，二百年來文學愛好者對裡面的大到寶釵黛、小到焦大、傻丫頭都孜孜不倦的探討。

而一些作家寫了很多作品，能讓人記住的不多，高產作家譬如老舍，人們就記住了《四世同堂》和駱駝祥子，譬如莫言，人們記住的就是《紅高粱》。

電影演員也是同理。作品多了，觀眾容易把他們混淆起來，因為每一個人都有自己的個人形象，這一點他永遠改變不了的。所以作品不等於精品。

譬如大家一提起陳曉旭，就自然而然的聯想到林黛玉。

都像自己是本色，演什麼像什麼是塑造，顯然第二種狀態要困難許多，也更考驗演技……這個不容易！比如鞏俐在秋菊打官司中的秋菊就是塑造了一個我們熟悉的典型有初中文化的中國農村婦女，完全沒有鞏俐原來的氣質和形象這就不得了啦……。李雪健的許多角色也是如此……。這才是天才的花大力氣去塑造角色的好演員！