仇英（1498年—1552年），（注：仇英具體生年和卒年專家各執一詞爭議考究中），字實父，號十洲，原籍江蘇太倉，後移居吳縣（今蘇州），明代繪畫大師。

《松蔭琴阮圖》 臺北故宮博物院藏

仇英出身寒門且幼年失學，後來仇英以賣畫為生，周臣賞識其才華，便教他畫畫，仇英臨摹宋人的畫作，幾乎可以亂真，例如《清明上河圖》。仇英作品題材廣泛，擅寫人物、山水、車船、樓閣等，尤長仕女圖，擅長界畫。仇英博取眾長，集前人之大成，形成自己獨特的藝術風格。他山水、花卉、界畫、人物、仕女無所不能，既工設色，又善水墨、白描，能運用多種筆法表現不同的物件。時人把他與周臣、唐寅譽稱為院派三大家。

《劍閣圖》

仇英的山水畫多學趙伯駒、劉松年，發展南宋李唐、劉松年、馬遠、夏圭的“院體畫”傳統，綜合融會前代各家之長，既保持工整精豔的古典傳統，又融入了文雅清新的趣味，形成工而不板、妍而不甜的新典範，還有一種水墨畫，從李唐風格變化而來，作界畫樓閣，尤為細密。

《漢宮春曉圖》區域性 藏臺北故宮博物院

仇英《漢宮春曉圖》是中國重彩仕女第一長卷，是華人物畫的傳統題材，主要描繪宮中嬪妃生活。此畫勾勒秀勁而設色妍雅，借皇家園林殿宇之盛，以及其華麗的筆墨表現嬪妃生活，在中國重彩仕女畫中獨樹一幟，獨領風騷。評其工筆仕女，刻畫細膩，神采飛動，精麗豔逸，為明代之傑出者，此圖更是列入了中國十大傳世名畫之一。

仇英的青綠山水畫不僅在明代畫壇具有一定的影響，而且也對之後的畫家產生了一定的影響和啟發，例如：清代的王鑑、吳歷等畫家都受到仇英青綠山水畫法影響。

《赤壁圖》區域性

仇英出身下層，沒錢上學，文化水平又不高，為了生計曾經做過漆工，但透過自身努力成為中國美術史上少有的平民百姓出身的畫家。硬是靠超凡的勤奮自律，手中畫筆丹青擠身到能與文徵明、唐寅、沈周合稱為“明四家”、“吳門四家”和“天門四傑”而流芳百世，了不起！了不起啊！他的重要存世畫跡有《漢宮春曉圖》、《桃源仙境圖》、《赤壁圖》、《玉洞仙源圖》、《桃村草堂圖》、《劍閣圖》、《松溪論畫圖》、《桃花源圖》、《仙山樓閣圖》、《蓮溪漁隱圖》、《桐陰清話軸》、《秋江待渡圖》等。

《桃花仙境圖》

明嘉靖三十一年（1552年）時，他又畫了兩幅作品，分別是《玉洞燒丹圖》和《職貢圖》，因為他書法與文學欠缺，都由他的好友文徵明題跋詩文。是年冬，他走完了其坎坷操勞自強奮發的一生，時年五十四歲。

當下喜歡書畫與從事書畫的人越來越多，可是因為種種原因制約，真正能系統全面瞭解傳統書畫大師們藝術造詣與理論的人並不多。僅僅是能寫幾筆字，畫幾筆畫是遠遠不夠的，“以史為鑑”，方能高瞻遠矚。唯有正本清源沿尋“師古人，師造化，師我心”的正確路徑，敬畏傳統，繼承傳統，守正創新才會終有所成。