主因是周菲戈態度稍微浮躁，次因是無音效卡，麥克風Hifi收音不夠，人聲和伴奏割裂；
1：無音效卡的均衡、混響和人聲增強。
2：麥克風幹聲、音量過大，與伴奏割裂；
3：周菲戈並未重視PDD歌友會的舞臺，職業狀態未投入，應該是坐著演唱，較為疲憊，第一段咬字就飄了，後續心態逐漸崩盤，音準、轉音都開始波動。
整體周菲戈在PDD歌友會的表現不是很好，沒有體現職業歌手和科班音樂生的應有水準，這種因素的原因一半一半，裝置的音效卡和麥克風佔一半，周菲戈自身的原因也佔一半。他的心態，對於此次演出並沒有一個非常積極的、準備的、重視的、敬業的歌手演唱態度。心態還是一個20歲的孩子，需要打磨，這次的PDD歌友會的失利對於周菲戈未來職業生涯是一個非常不錯的良性打擊點。
職業歌手的職業修養是：一切歌唱條件下，最大化的積極敬業，表現最佳的演唱狀態和聽眾體驗。他有如下需要改變的方式：
1：周菲戈應該從坐姿改為站姿；在聲樂上，職業歌手不建議坐著唱，因為站著唱永遠比坐著唱更好，氣息支撐和腔體連線站著永遠比坐著好。職業歌手的演唱道德，需要以最好的狀態表達歌聲，才會不斷進步。
2：周菲戈不應該開直播演唱，並且看彈幕；直播鏡頭和舞臺不同，那種心理壓力和節目效果的需求，會嚴重影響歌手的狀態和投入效果。而且在演唱之前，周菲戈在直播之中一直被觀眾要求唱高音，他的嗓音異常疲憊。
3：鄰居的人際關係處理需要加強。他在唱歌之前，被鄰居投訴擾民，而且看樣子不是一次兩次。最終因為鄰居的干擾，導致周菲戈臨時改歌，這種如此低效的抗風險能力，對於20歲的孩子是很正常，但是對於一個職業歌手是不可以發生的。
4：周菲戈看輕了PDD歌友會，沒有正視這也是一種舞臺的敬業態度；這是很明顯，一個人是否重視演出，就看他的抗風險能力，能否秉承堅持自己的表達。很顯然周菲戈並沒有將此次PDD歌友會放在心上，更多的是一次直播內容。
整體上，周菲戈作為一個孩子，初入直播行業，還並未接受直播行業的戾氣，還處於一個被毒打的階段，有點享受部分聲樂愛好者的吹捧。這無可厚非，每一個職業歌手都需要經歷，這次的PDD歌友會對於周菲戈有非常積極的效果，起碼他知道了幾件事情：
孩子錯了不夠好，就應該吸取教訓，而不是一味的吹捧。此次的主因還是周菲戈自身，次因就是裝置問題。
我們知道音樂向網路直播的裝置核心之一就是音效卡，一般是用艾肯4nano，售價在2500元左右，這個音效卡是一個音樂外掛的平臺和處理器，他對於網路直播最大的貢獻就是音軌混響的可調節。而混響會在直播串流之中改編如下的聲樂資訊：
1：氣息支撐；
2：聲部融合；
其中混響對於氣息支撐的改變是非常巨大，音效卡的本質就是改編了氣息支撐的邏輯。一般而言在聲樂之中，我們的支撐是斷奏邏輯。什麼意思？就是說如果我們的腔體肌肉沒有維持共鳴支撐的空間延音，那麼聲線就會斷開，成為一個一個點，點和點之間需要主動腔體支撐連線。也就是說，對於沒有音效卡的歌手，他的氣息支撐基本功要求比音效卡歌手要高一個數量級。
而音效卡的混響邏輯在音樂之中，屬於連奏的自動延音邏輯。有音效卡的歌手混響引數開啟後，他只需要卡住節奏穩住正拍的音高即可，不需要去攻克延音的肌肉支撐。因為音效卡可以主動幫助共鳴完成延音效果。
大白話的意思就是：鋼琴踩踏板和不踩踏板的效果。在我們古典鋼琴領域，老師會強制要求學生不踩踏板去連續連奏和斷奏，但是在大眾市場和流行鋼琴，那踏板基本上就不會斷開，這樣踏板的連奏、延音效果就一直存在。聲部的豐富度會讓非專業受眾的大眾認為更好聽，音色混在一起，成了一坨。
大眾的審美是：只要有聲就好聽，混在一起最好聽。
專業的審美是：人聲配合伴奏、裝置的細節魔鬼，濫用混響是原罪；
而網路直播的串流邏輯，是必須要需要一個調音臺作為中轉站處理的，周菲戈的問題就是差了這個中轉站。其實音效卡在專業領域是必不可少的，而網路直播中音效卡的貶義詞意義通常是他們的混響過多，引數干擾了歌手的發揮。我們大型演唱會，專業百萬級別錄音師的調音臺本質也是一個大型音效卡。音效卡是必不可少的，但是引數是有審美差異的。
雖然PDD歌友會PDD、茄子、大司馬等人都是最最最最普通的聽眾，說句稍微得罪人的話，他們的音樂辨別能力達不到業餘器樂、聲樂愛好者的水準。但是，周菲戈的人聲過乾的起碼錶達了一點：
對於網路直播的YY平臺傳播人聲串流媒介，周菲戈的硬體、軟體遠遠不如其他非專業歌手。不要看不起任何一個可以當做職業的行業，即使是主播。沒有混響對於網路直播歌手是必死的狀態，即使是張傑他直播的時候也會使用調音臺或者基礎聲壓完成基本引數。因為聲音資訊的傳播，必然會是數字二進位制，要想好聽，就需要去構建保證HIFI的可聽性。周菲戈目前還沒有接觸到了裝置對於歌手的影響。
除了音效卡之外，麥克風又是一個大坑。周菲戈的麥克風顯然無法滿足基本的聲樂HIFI要求。這裡我們就需要了解一下麥克風的邏輯，專業錄音室的麥克風基本上都會有在五位數的價格，好的麥克風邏輯是一個核心：HIFI收音。
HIFI的意義並不是我們理解的好聽，這個索尼鏡頭一樣，HIFI的邏輯是儘可能去保羅真實的聲音，而通常情況下真實的聲音往往在二進位制的媒體串流之中並不好聽，正常情況下，Live是要比直播更好聽。而HIFI的多重資訊他是非常需要調音臺，也就是音效卡來處理篩選，更具不同引數來刻畫表達歌手的優勢。
綜上所述，整體而言，周菲戈在PDD歌友會唱不過其他網紅原因主要是自身心態不夠重視、準備不夠充分，其次是裝置的確較差，缺乏“好馬配好鞍”的裝置邏輯。不管專業分如何，在演唱內容上，的確不如那個模仿張傑、鄧紫棋的更有衝擊感。
但周菲戈他依舊屬於職業歌手領域，只是小孩子貪玩玩一下而已，不要用業餘愛好去挑戰職業歌手的上限。但不建議周菲戈直播揮霍年輕的機能，那些看他直播的人真的是沒有幾個人關係他的嗓子，有時間去學個樂器對未來的幫助更大。
主因是周菲戈態度稍微浮躁，次因是無音效卡，麥克風Hifi收音不夠，人聲和伴奏割裂；
1：無音效卡的均衡、混響和人聲增強。
2：麥克風幹聲、音量過大，與伴奏割裂；
3：周菲戈並未重視PDD歌友會的舞臺，職業狀態未投入，應該是坐著演唱，較為疲憊，第一段咬字就飄了，後續心態逐漸崩盤，音準、轉音都開始波動。
整體周菲戈在PDD歌友會的表現不是很好，沒有體現職業歌手和科班音樂生的應有水準，這種因素的原因一半一半，裝置的音效卡和麥克風佔一半，周菲戈自身的原因也佔一半。他的心態，對於此次演出並沒有一個非常積極的、準備的、重視的、敬業的歌手演唱態度。心態還是一個20歲的孩子，需要打磨，這次的PDD歌友會的失利對於周菲戈未來職業生涯是一個非常不錯的良性打擊點。
職業歌手的職業修養是：一切歌唱條件下，最大化的積極敬業，表現最佳的演唱狀態和聽眾體驗。他有如下需要改變的方式：
1：周菲戈應該從坐姿改為站姿；在聲樂上，職業歌手不建議坐著唱，因為站著唱永遠比坐著唱更好，氣息支撐和腔體連線站著永遠比坐著好。職業歌手的演唱道德，需要以最好的狀態表達歌聲，才會不斷進步。
2：周菲戈不應該開直播演唱，並且看彈幕；直播鏡頭和舞臺不同，那種心理壓力和節目效果的需求，會嚴重影響歌手的狀態和投入效果。而且在演唱之前，周菲戈在直播之中一直被觀眾要求唱高音，他的嗓音異常疲憊。
3：鄰居的人際關係處理需要加強。他在唱歌之前，被鄰居投訴擾民，而且看樣子不是一次兩次。最終因為鄰居的干擾，導致周菲戈臨時改歌，這種如此低效的抗風險能力，對於20歲的孩子是很正常，但是對於一個職業歌手是不可以發生的。
4：周菲戈看輕了PDD歌友會，沒有正視這也是一種舞臺的敬業態度；這是很明顯，一個人是否重視演出，就看他的抗風險能力，能否秉承堅持自己的表達。很顯然周菲戈並沒有將此次PDD歌友會放在心上，更多的是一次直播內容。
整體上，周菲戈作為一個孩子，初入直播行業，還並未接受直播行業的戾氣，還處於一個被毒打的階段，有點享受部分聲樂愛好者的吹捧。這無可厚非，每一個職業歌手都需要經歷，這次的PDD歌友會對於周菲戈有非常積極的效果，起碼他知道了幾件事情：
1：對於自己的領域，在任何時刻都不能輕鬆。即使是再小的一次演出。（對於小辮子也是如此，即使是再普通的一個問答，也需要拼盡全力的思考，O(∩_∩)Oing）2：永遠有人在謾罵自己，不分好壞。但如果自身是的確出了問題，就會陷入自責之中。他的落淚原因是自己在專業領域的確沒有做好。3：歌手需要和觀眾保持一定距離，職業歌手更是如此，如人飲水冷暖自知；4：事實大於雄辯，不好就是不好；孩子錯了不夠好，就應該吸取教訓，而不是一味的吹捧。此次的主因還是周菲戈自身，次因就是裝置問題。
1：音效卡；我們知道音樂向網路直播的裝置核心之一就是音效卡，一般是用艾肯4nano，售價在2500元左右，這個音效卡是一個音樂外掛的平臺和處理器，他對於網路直播最大的貢獻就是音軌混響的可調節。而混響會在直播串流之中改編如下的聲樂資訊：
1：氣息支撐；
2：聲部融合；
其中混響對於氣息支撐的改變是非常巨大，音效卡的本質就是改編了氣息支撐的邏輯。一般而言在聲樂之中，我們的支撐是斷奏邏輯。什麼意思？就是說如果我們的腔體肌肉沒有維持共鳴支撐的空間延音，那麼聲線就會斷開，成為一個一個點，點和點之間需要主動腔體支撐連線。也就是說，對於沒有音效卡的歌手，他的氣息支撐基本功要求比音效卡歌手要高一個數量級。
而音效卡的混響邏輯在音樂之中，屬於連奏的自動延音邏輯。有音效卡的歌手混響引數開啟後，他只需要卡住節奏穩住正拍的音高即可，不需要去攻克延音的肌肉支撐。因為音效卡可以主動幫助共鳴完成延音效果。
大白話的意思就是：鋼琴踩踏板和不踩踏板的效果。在我們古典鋼琴領域，老師會強制要求學生不踩踏板去連續連奏和斷奏，但是在大眾市場和流行鋼琴，那踏板基本上就不會斷開，這樣踏板的連奏、延音效果就一直存在。聲部的豐富度會讓非專業受眾的大眾認為更好聽，音色混在一起，成了一坨。
大眾的審美是：只要有聲就好聽，混在一起最好聽。
專業的審美是：人聲配合伴奏、裝置的細節魔鬼，濫用混響是原罪；
而網路直播的串流邏輯，是必須要需要一個調音臺作為中轉站處理的，周菲戈的問題就是差了這個中轉站。其實音效卡在專業領域是必不可少的，而網路直播中音效卡的貶義詞意義通常是他們的混響過多，引數干擾了歌手的發揮。我們大型演唱會，專業百萬級別錄音師的調音臺本質也是一個大型音效卡。音效卡是必不可少的，但是引數是有審美差異的。
雖然PDD歌友會PDD、茄子、大司馬等人都是最最最最普通的聽眾，說句稍微得罪人的話，他們的音樂辨別能力達不到業餘器樂、聲樂愛好者的水準。但是，周菲戈的人聲過乾的起碼錶達了一點：
對於網路直播的YY平臺傳播人聲串流媒介，周菲戈的硬體、軟體遠遠不如其他非專業歌手。不要看不起任何一個可以當做職業的行業，即使是主播。沒有混響對於網路直播歌手是必死的狀態，即使是張傑他直播的時候也會使用調音臺或者基礎聲壓完成基本引數。因為聲音資訊的傳播，必然會是數字二進位制，要想好聽，就需要去構建保證HIFI的可聽性。周菲戈目前還沒有接觸到了裝置對於歌手的影響。
2：麥克風的問題。除了音效卡之外，麥克風又是一個大坑。周菲戈的麥克風顯然無法滿足基本的聲樂HIFI要求。這裡我們就需要了解一下麥克風的邏輯，專業錄音室的麥克風基本上都會有在五位數的價格，好的麥克風邏輯是一個核心：HIFI收音。
HIFI的意義並不是我們理解的好聽，這個索尼鏡頭一樣，HIFI的邏輯是儘可能去保羅真實的聲音，而通常情況下真實的聲音往往在二進位制的媒體串流之中並不好聽，正常情況下，Live是要比直播更好聽。而HIFI的多重資訊他是非常需要調音臺，也就是音效卡來處理篩選，更具不同引數來刻畫表達歌手的優勢。
綜上所述，整體而言，周菲戈在PDD歌友會唱不過其他網紅原因主要是自身心態不夠重視、準備不夠充分，其次是裝置的確較差，缺乏“好馬配好鞍”的裝置邏輯。不管專業分如何，在演唱內容上，的確不如那個模仿張傑、鄧紫棋的更有衝擊感。
但周菲戈他依舊屬於職業歌手領域，只是小孩子貪玩玩一下而已，不要用業餘愛好去挑戰職業歌手的上限。但不建議周菲戈直播揮霍年輕的機能，那些看他直播的人真的是沒有幾個人關係他的嗓子，有時間去學個樂器對未來的幫助更大。